Στα πλαίσια του έργου BARE θα πραγματοποιηθεί εργαστήριο χορού και χορογραφίας με άξονα τη μεθοδολογία διαμόρφωσης του έργου.
To εργαστήριο θα πραγματοποιηθεί σε βάθος τεσσάρων μηνών, Δεκέμβριος 23-Μάρτιος 24. με συναντήσεις δύο Σάββατα τον μήνα και ενδιάμεσες προσωπικές συναντήσεις με τη Βιτόρια για τον/την κάθε συμμετέχων/ουσα. Θα υπάρχει, επίσης, κοινός χώρος για πρακτική για την οποία μέρες/ώρες/τοποθεσία θα συν-αποφασιστούν από την ομάδα.
Aπευθύνεται κυρίως σε χορευτές/τριες και χορογράφους αλλά και σε άτομα από ευρύτερα πεδία της τέχνης οι οποίοι ενδιαφέρονται για την μέθοδο embedments** και την έννοια της χορογραφίας και της κοινωνικής χορογραφίας.
σχεδιασμός/υλοποίηση/καθοδήγηση: Βιτόρια Κωτσάλου
Το έργο BARE βασίζεται στο ερώτημα πώς μπορούμε να εξερευνήσουμε διαφορετικούς τρόπους αντίληψης/ύπαρξης και στην ιδέα ότι οι εμπειρίες λειτουργούν ως χάρτες για την πλοήγηση μας σε νέες εμπειρίες. Ταυτόχρονα οι εμπειρίες μας μπορούν να λειτουργήσουν ως πύλες για τη διεύρυνση μας ή για την πιθανότητα αλλαγής μας στον τρόπο που κινούμαστε, αντιλαμβανόμαστε, σχετιζόμαστε.
Η έρευνα για το έργο BARE συντέθηκε από ‘ενσωματώσεις’ (embedments**) σε τέσσερα ‘πεδία’. Οι εμπειρίες ‘πρόβες’ από δυο βδομάδες στη θάλασσα, δύο βδομάδες με έναν ντράμερ, δύο βδομάδες σε ένα δάσος και δυο βδομάδες με αστέγους αποτελέσαν το έδαφος για να δημιουργηθεί ένα πέμπτο πεδίο, ένα σόλο έργο χορού.
Το εργαστήριο θέτει τους άξονες για να δοκιμαστεί η ίδια μεθοδολογία από τους/τις συμμετέχοντες/ουσες αλλά όχι απαραίτητα χρησιμοποιώντας τα ίδια πεδία. Η έρευνα του BARE θα μοιραστεί ως απογυμνωμένο σκορ ώστε να μπορέσει ο/η κάθε συμμετέχων/ουσα να διαμορφώσει ένα δικό του/της πέρασμα σε ‘πεδία’ δικής του/της επιλογής και να διαμορφώσει ένα δικό του/της πέμπτο πεδίο που μπορεί να έχει οποιαδήποτε μορφή, μέσο παρουσίασης, συμμετοχής ή πλαισίωσης.
Πώς χορογραφείται μια οικολογία (κοινωνικών και περιβαλλοντολογικών) πρακτικών που πλαισιώνουν την οικολογία γένεσης ενός έργου; Πώς απορροφάμε μια καινούργια εμπειρία και τι χορός μπορεί να προκύψει από αυτή τη διαδικασία; Πώς μπορούμε να αντιληφθούμε το σώμα ως ένα μέσο σύνδεσης με τον κόσμο. Πώς μπορούμε να συνθέσουμε ένα διαφορετικό σώμα; Πώς αναγνωρίζουμε τους άξονες μέσα από τους οποίους πλοηγούμαστε, προσλαμβάνουμε τον κόσμο και ανταποκρινόμαστε σε αυτόν; Πώς αλλάζουν αυτοί οι άξονες; Γιατί να τους αλλάξουμε;
ΦΑΣΗ 1: ΑΞΟΝΑΣ
Στην πρώτη φάση θα καλυφθεί το θεωρητικό υπόβαθρό που ώθησε τη δημιουργία της συγκεκριμένης μεθοδολογίας, έρευνας και χορογραφίας μέσω διάλεξης και συζήτησης.
Η πρώτη συνάντηση θα πραγματοποιηθεί στις 9/12 στις 10.00-13.00 στο Μ54 (Μενάνδρου 54) και θα ακολουθήσει μια δεύτερη συνάντηση 16/12.
ΦΑΣΗ 2: ΒHMA
Στη δεύτερη φάση η/ο κάθε συμμετέχων/ούσα θα επιλέξει ‘4 πεδία’ όπου θα ‘βυθιστεί’/ενσωματωθεί, για ένα συγκεκριμένο χρονικό διάστημα, ανάλογα με τα ενδιαφέροντα, χρόνο και ανάγκες του/της. Κατά τη διάρκεια της ‘ενσωμάτωσης’ ο/η κάθε συμμετέχων/ουσα θα οργανώσει και θα πραγματοποιήσει την περίοδο ‘ενσωμάτωσης’ με την υποστήριξη της Βιτόρια. Επίσης, θα εξελιχθούν σε συζήτηση οι τρόποι καταγραφής των εμπειριών. Κατά τη διάρκεια των ‘ενσωματώσεων’ οι συμμετέχοντες/ουσες θα έχουν, επίσης, την ευκαιρία να συναντιούνται σε κοινό χώρο εργασίας για την επεξεργασία των εμπειριών μέσω του χορού, καθώς και να υποστηρίξουν ο ένας τον άλλον στη διαδικασία τους.
ΦΑΣΗ 3: ΕΛΙΓΜΟΣ
Στην τρίτη φάση θα περάσουμε στην επιλογή, διαμόρφωση τρόπου επεξεργασίας του υλικού που έχει συλλεχθεί από τη δεύτερη φάση του εργαστηρίου, με κοινές συναντήσεις, καθώς και με προσωπικές συναντήσεις. Οι συμμετέχοντες/ουσες θα διαμορφώσουν ο/η καθένας/μια τον τρόπο και το μέσο μέσα από το οποίο θα χορογραφήσει το υλικό του/της.
ΦΑΣΗ 4: ΔΡΑΣΕΙΣ
Η κάθε χορογραφία θα παρουσιαστεί σε μορφή ‘in -progress’ σε ένα μοίρασμα ανοιχτό στο κοινό.
**η πρακτική embdedments έχει εισαχθεί αρχικά από τον M. Klien στα πλαίσια του RICE και της σχολής χορού RSOD στην Ύδρα. Έκτοτε έχει χρησιμοποιηθεί σε διαφορετικά πλαίσια από την ομάδα του RICE. Στην (αρχική) πρακτική ‘embedments’ γίνεται μία συμφωνία με έναν άνθρωπο από οποιοδήποτε πεδίο (χασάπης, νοσοκόμα, βαρκάρης π.χ.) και ο/η χορευτής/τρια τον/την ακολουθεί στην καθημερινότητα του σαν αόρατος/η παρατηρητής/τρια, για ένα συμφωνημένο χρονικό διάστημα. Ακριβώς μετά, χορεύει σε κλειστό στούντιο για 2 ώρες όπου γίνεται ένα είδος ανασκαφής της εμπειρίας. Η πρακτική θέτει την παρατήρηση και απορρόφηση της εμπειρίας ως εργαλείο για την εξόρυξη νέων πεδίων αντίληψης. Η πρακτική ‘embedments’ διαμορφώνεται διαφορετικά για το παρόν project, καθώς ο/η χορευτής δεν θα είναι σε μια απλή διάσταση ‘αόρατης παρατήρησης’, αλλά λειτουργεί σε μια πιο ενεργή τριβή με αυτό που παρατηρεί. Επίσης, στο BARE η πρακτική ανοίγει στην ‘βύθιση’ ή ‘ενσωμάτοση’ πέρα από τους ανθρώπους όπως πχ ένα δάσος, ένα σημείο της πόλης, η θάλασσα κτλ.
Πρώτη συνάντηση/εισαγωγή: 9/12 10:00-13:00 στο Μ54/Μενάνδρου 54
Επόμενες συναντήσεις (ενδεικτικά): 16/12, 13/1, 27/1, 10/2, 24/2, 9/3, 23/3 (o χώρος συνάντησης θα ανακοινωθεί)
Κόστος εργαστηρίου: 350 ευρώ
Σε περίπτωση που ενδιαφέρεστε να συμμετέχετε στο εργαστήριο, είναι σημαντικό να στείλετε ένα email με λίγες πληροφορίες για εσάς στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε..
Η ΒΙΤΟΡΙΑ ΚΩΤΣΑΛΟΥ έχει σπουδάσει ψυχολογία στο Πανεπιστήμιο του Reading στο Ηνωμένο Βασίλειο και είναι αυτοδίδακτη χορεύτρια και χορογράφος. Είναι ένα από τα ιδρυτικά μέλη του μη κερδοσκοπικού οργανισμού R.I.C.E. και της Σχολής Χορού RSOD στο νησί της Ύδρας.
ΩΣ ΧΟΡΟΓΡΑΦΟΣ έχει συνθέσει τα έργα Day out of Time, Mount και Ιεροτελεστία της Άνοιξης – Ένας Χάρτης. Είναι επίσης στενή συνεργάτις του χορογράφου Michael Κlien και ενεργό μέλος της ομάδας Εν Δυνάμει από το 2014.
ΔΙΔΑΣΚΕΙ χορό σε παιδιά, ενήλικες και ομάδες μικτών ικανοτήτων, ενώ επίσης χορογραφεί θεατρικές παραστάσεις.
ΕΡΕΥΝΑ τον χορό ως μια μορφή νοημοσύνης, έναν τρόπο ύπαρξης που χαρακτηρίζει όλα τα έμβια όντα και τη φύση των πραγμάτων. Αντλώντας έμπνευση από τη μελέτη διαφορετικών πρακτικών, φιλοσοφικών προσεγγίσεων και συνεργασιών, η σκέψη της επεκτείνεται στην κοινωνική χορογραφία μέσα από την οποία ταυτόχρονα παρατηρεί τον κόσμο και σχεδιάζει έργα που μεταφέρουν την πιθανότητα αλλαγής ή διεύρυνσης του τρόπου αντίληψης και λειτουργίας του.