6ο Athens Video Dance Project

Tο 6ο ATHENS VIDEO DANCE PROJECT σε συνεργασία με το Θέατρο της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών, φέτος κινείται σε δύο βασικούς άξονες: το AVDP official και το AVDP.edu

22-23-24 Ιανουαρίου 2016 | AVDP official

16 έως 24 Ιανουαρίου 2016 | AVDP.edu
Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών
Πειραιώς 256
www.avdp.gr

Όλο το πρόγραμμα μπορούν να το παρακολουθήσουν οι φοιτητές της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών δωρεάν με την επίδειξη της φοιτητικής τους ταυτότητας. Όλοι οι δημιουργοί που συμμετέχουν στο φεστιβάλ έχουν είσοδο ελεύθερη. Είσοδος | screenings 5€ | performances 5€. Ακόμα, να τονιστεί ότι όλοι οι καλλιτέχνες (δημιουργοί) που συμμετέχουν στο φεστιβάλ έχουν είσοδο ελεύθερη.
1+1 εισιτήριο με την κάρτα Dancetheater Plus

Tο 6ο ATHENS VIDEO DANCE PROJECT σε συνεργασία με το Θέατρο της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών, φέτος κινείται σε δύο βασικούς άξονες, το AVDP official και το AVDP.edu.

Το AVDP official 2016 αποτελεί το διεθνές ετήσιο φεστιβάλ του AVDP_2016 και διεξάγεται στο θέατρο, στον κινηματογράφο και στον εκθεσιακό χώρο Ν. Κεσανλής της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών, 22, 23 και 24 Ιανουαρίου. Στο AVDP official 2016, θα παρουσιαστούν σύντομα έργα videodance κάθε είδους, ταινίες και ντοκιμαντέρ χορού, παραστάσεις και εγκαταστάσεις από καταξιωμένους καλλιτέχνες, όπως Daniel Lepkoff, Jevan Chowdhury, Angeliki Stellatou, Patricia Apergi και πολλούς άλλους από 40 διαφορετικές χώρες του κόσμου. Επίσης, στο πλαίσιο των διακρατικών συνεργασιών με άλλα διεθνή φεστιβάλ videodance μέσα από το πρόγραμμα AVDP on TouR, θα παρουσιαστούν exchange screenings από το LOIKKA (Finland), το Διεθνές Φεστιβάλ Videodance Βουργουνδίας (Burgundy), το POOL International Dance Film Festival (Berlin) και το TANZRAUSCHEN-Dance on Screen Festival (Wuppertal). Παράλληλα, το AVDP official 2016 πλαισιώνει για τρίτη συνεχή χρονιά τη δράση PROMENADE και παραστάσεις που αποσκοπούν στην ανάπτυξη ενός καλλιτεχνικού διαλόγου μεταξύ του χορού και άλλων μορφών τέχνης. Το εκπαιδευτικό πρόγραμμα AVDP.edu 2016, αποτελεί πλατφόρμα παρουσίασης σύντομων έργων από νέους καλλιτέχνες, σπουδαστές και απόφοιτους Ανώτερων Σχολών Χορού, ενώ περιλαμβάνει και Ιδιωτικές Προβολές & videodance activities για τους σπουδαστές Ανώτερων Σχολών Χορού, καθώς και τους μαθητές των Καλλιτεχνικών Σχολείων. Επιπλέον, θα πραγματοποιηθούν τα εξής εργαστήρια: CHOREOGRAPHY.lab, PROMENADE.lab και 1 min VIDEODANCE. Στο πλαίσιο του 6ου AVDP, θα πραγματοποιηθεί η παρουσίαση του videodance έργου MOVING CITIES | ATHENS, από τον καταξιωμένο Βρετανό Καλλιτεχνικό Διευθυντή του project MOVING CITIES, Jevan Chowdhury. Τα γυρίσματα πραγματοποιήθηκαν 20 - 26 Ιανουαρίου 2015 σε διάφορα σημεία της Αθήνας, με τη συμμετοχή μερικών από τους πιο ταλαντούχους performers της ελληνικής χορευτικής κοινότητας και ήταν ανοιχτά προς παρατήρηση για κάθε ενδιαφερόμενο. Το MOVING CITIES | ATHENS, είναι μία παραγωγή του AVDP και της εταιρείας παραγωγής STEFI.

Detailed Program | Αναλυτικό πρόγραμμα ATHENS VIDEO DANCE PROJECT 2016
22-23-24 January 2016

Ένας εσωτερικός διάλογος πάνω στην διαχείριση του πένθους. Δύο σώματα αναπτύσσουν έναν κοινό κώδικα για να αντιμετωπίσουν μια συναισθηματική διαδικασία, με γνώμονα την μέτρηση ιδεατών και πραγματικών αποστάσεων. Καθώς η διαδικασία ωριμάζει μέσα στον χρόνο, καταλήγει να διαφοροποιείτε σε δύο αντίθετες συναισθηματικές εκφράσεις. Την ασταμάτητη επαναληψιμότητα και την παύση. Ένας σιωπηλός θρήνος που προσεγγίζει την κάθαρση ενός μοιρολογιού.

(Not) I | Χορογραφία: Βικτώρια Σαραντάκη | Χορεύουν: Νικολέττα Σοφία, Βικτώρια Σαραντάκη | Μουσική: Dax Johnson- Introduction,ακούγεται απόσπασμα απο το έργο του Σάμουελ Μπέκετ Not I | Φωτογραφία-επεξεργασία: Νίκη Γύρα

Ένα σώμα μιλάει. Συνδιαλέγεται. Αναζητά τη φωνή του. Στη σιωπή. Ως μη αυτή. Ως η άλλη που την παρατηρεί. Ως ένα στόμα που καλπάζει πάνω στις λέξεις και τα νοήματα. Εμπνευσμένο από το Not I του Σάμουελ Μπέκετ. Κάτι σαν η σωματική αναγνώριση (ε)αυτού. Μιας κάποιας εγώ.

Thoughts are everywhere | Χορογραφία, ερμηνεία: Βασιλεία Βαραμπούτη | Μουσική: Thomas Bergersen - final frontier (soundtrack of interstellar)
Thoughts are everywhere | Choreography, performance: Vasilia Varabouti | Music: Thomas Bergersen - final frontier (soundtrack of interstellar) | 5'
Σκέψεις των ανθρώπων της σημερινής εποχής. Προβληματισμοί και θέματα που βλέπουμε και αντιμετωπίζουμε καθημερινά, μα τα προσπερνάμε χωρίς να δίνουμε καμία σημασία. Μια άλλη οπτική γωνιά μιας απλής σκέψη που μπορεί να εξελιχθεί σε έναν εφιάλτη.

Θα μπορούσε να είναι ένα οικογενειακό πορτραίτο, αλλά δεν είναι. Είναι ένα πορτραίτο χρωματισμένο, που κινείται από την παιδικότητα ως την ενηλικίωση. Θα μπορούσε να είναι τρεις διαφορετικοί χαρακτήρες, ή θα μπορούσε να είναι ένας σε τρεις διαφορετικές περιόδους. Αλλά δεν είναι.

Le Roy Anouck, Ledda Giulia, nomass: Παύλος Καπάλας / Βάσω Πολυμένη, Ziepert Albrecht, Αντωνάκος Άγγελος, Βατικιώτη Μιράντα, Γούτσιου Γιούλη, Δάκου Τόνια, Δαλαγγέλη Αγγελική, Δαφέρμου Εριφύλη, Δίγκα Αναστασία, Κανελλοπούλου Αθανασία, Καραβά Μαριάννα, Καραπανάγος Νίκος, Κατράκη-Παύλου Ίρις, Κεϊβάναη Αλέξανδρος, Κοκολάκη Ματίνα, Κουβαράς Γιώργος, Κουβαράς Σπύρος, Κούσιος Χάρης, Μακατσώρης Χριστόφορος, Μανάκου Άρτεμις, Μπέρτος Αντώνης, Μπρουζιώτη Αναστασία, Νασιούλα Αλεξάνδρα, Νέστορα Μαριέλα, Νικολακοπούλου Περσεφόνη, Παλάσκα Ιωάννα Κορίνα, Παπαδοπούλου Μαρία, Πασχαλίδου Μαρία, Πετροχείλου Μυρτώ, Ποσνακίδου Χρύσα, Πούλος Ηλίας, Ροζάκης Χρήστος, Ρουμιέ Ελιάν, Σανιδά- Κρεζία Ελένη, Σιέμπου Χρυσάνθη, Σκορδίλης Περικλής, Σταυροπούλου Έλενα, Σχολίδου Αυγουστίνα, Σωτηροπούλου Ζωή, Ταλαρούγκας Δημήτρης, Τράμπας Θοδωρής, Τσιμπραγού Ειρήνη, Φουστέρη Ίρις και οι συμμετέχοντες στο εργαστήριο Promenade.lab

22.00 > OFFICIAL LAB PERFORMANCES > 30’ > THEATER

(IN)VISIBLE LINES | Concept: Tzavara & Ziepert | Dance: Kate Nankervis, Konstantinos Tsiamagkas | Visuals (live): Erato Tzavara | Music (live): Albrecht Ziepert | 20’ (In)visible lines is a short hybrid performance combining image sound and movement which will be co-created during a four-day interdisciplinary residency leading to the AVDP festival.Starting point of research is the existence of internal and external boundaries in public space and the human body.

Artists will explore their personal references of visible and underlying borders, observed inter relationally and socially.

Two dancers (Kate Nankervis and Konstantinos Tsiamagkas) will explore a responsive audiovisual environment created by Berlin-based musician Albrecht Ziepert and visual artist Erato Tzavara. Dancers' movement will be mediated via different trigger areas on stage and will be recorded live and interpreted both musically and visually.

CHOREOGRAPHY. lab.

Ο χρόνος είναι χρήμα... Αλλά τελικά τι αξίζει πιο πολύ; Ο χρόνος ή το χρήμα; Μία διαμάχη μεταξύ δύο μεγάλων εννοιών. Δύο εννοιών που έχουν δημιουργηθεί από τον ίδιο τον άνθρωπο και σήμερα δαμάζουν την ανθρωπότητα. Μία εξερεύνηση της αλληλένδετης σχέσης του χρόνου και του χρήματος και της επιρροής τους στην καθημερινότητά μας. Μέχρι να συνειδητοποιήσουμε τι πραγματικά αξίζει. Μέχρι να αποφασίσουμε να αντιδράσουμε και να επαναστατήσουμε.

Ευχαριστώ πολύ τη σχολή χορού Βάσω Κουκάκη για τη βοήθεια και την υποστήριξή της.

Κρανάη | Χορογραφία: Νικολέττα Σοφία | Χορεύουν: Αντωνοπούλου Χριστίνα, Μαρμαροκόπου Βίκη, Παντερμαλή Αγγελική, Σοφία Νικολέττα | Μουσική: "Mountains"-Hans Zimmer | 3'

Kranai | Choreography: Nikoletta Sofia | Dancers: Antonopoulou Christina, Marmarokopou Vicky, Pantermali Aggeliki, Sofia Nikoletta | Music: "Mountains"- Hans Zimmer | 3'

Κρανάη. Ένας τόπος εξορίας για τους αντιφρονούντες. Ένας τόπος εγκλεισμού και απομόνωσης.'Ενας τόπος κάμψης του ηθικού και "ιδεολογικής αναμόρφωσης'' ...

Εργασία των σπουδαστών του 3^ου έτους σπουδών της Ανώτερης Επαγγελματικής Σχολής Χορού «Νίκη Κονταξάκη»-Νικολέττας Μπακάλη υπό την καθοδήγηση της καθηγήτριάς τους στο μάθημα του αυτοσχεδιασμού Πέρσας Σταματοπούλου.

Ένας πειραματισμός πάνω στην "οπτικοποίηση" της μουσικής. Πώς μπορεί το κάθε σώμα και η σχέση των σωμάτων μεταξύ τους να αποδώσουν την μουσική πύκνωση; Μπορεί η αίσθηση της πύκνωσης του ήχου να λειτουργήσει αφαιρετικά στην κίνηση;

22.00 > OFFICIAL PERFORMANCE > THEATER
Genie | Σύλληψη, LiveVideo: Παντελής Μάκκας | Χορογραφία, ερμηνεία: Αγγελική Στελλάτου | Κοστούμια: Ελευθερία Αράπογλου

Η χορεύτρια και χορογράφος Αγγελική Στελλάτου και ο εικαστικός video artist Παντελής Μάκκας μελετούν και ανασυνθέτουν επί σκηνής, ο καθένας από την δική του οπτική γωνία, την ιστορία ενός κοριτσιού που δεν κατάφερε ποτέ να μιλήσει. Η Genie ένα 13χρονο κορίτσι, μεγαλωμένο χωρίς ίχνος ανθρώπινης επικοινωνίας έζησε για δέκα χρόνια δεμένο σε μία καρέκλα για νήπια. Οι φυσικοί περιορισμοί κράτησαν το σώμα της καθηλωμένο στην παιδική ηλικία και η συναισθηματική στέρηση της αφαίρεσε κάθε ικανότητα λόγου, εκτός από τις λέξεις "σταμάτα" και "τέλος”. Η περίπτωση της Genie ανακίνησε στην επιστημονική κοινότητα ερωτήματα, που είχαν μείνει αναπάντητα σχετικά με την ανθρώπινη μάθηση και εξέλιξη. Οι επιστήμονες θέλησαν να ερευνήσουν τις περίπλοκες λειτουργίες της μάθησης σε έναν ώριμο εγκέφαλο που δεν εκτέθηκε σε ερεθίσματα σταδιακά από την έναρξη της ζωής του. Βασίστηκαν στην υπόθεση της εποχής, ότι για να αναπτύξει ένα παιδί τον λόγο πρέπει να αισθανθεί ότι συνδέεται με κάποιον άλλον άνθρωπο (τροφό). Όπως όλα τα αισθητήρια όργανα έτσι και ο λόγος αν δεν αναπτυχθεί σε συγκεκριμένη χρονική στιγμή χάνεται.

Genie | Concept, Live Video: Pantelis Makkas | Choreography, performance: Angeliki Stellatou | Costumes: Eleftheria Arapoglou

The dancer and choreographer Angeliki Stellatou and visual and video artist Pantelis Makkas study and reconstruct on stage, each from its own perspective, the story of a girl who never managed to speak. Genie a 13 year old girl, grown up without any trace of human communication, lived for ten years tied to a chair for toddlers. The physical limitations kept her body anchored in childhood and her emotional deprivation removed every capacity of speech unless the words "stop" and "end". The case of Genie raised in the scientific community questions that were left unanswered regarding human learning and development. The scientists wanted to investigate complex functions of learning in a mature brain which not exposed to stimuli gradually from the beginning of her life. They were based on the assumption of the time, that for a child to develop speech they should feel that they are associated with another man. Like all sensory organs if speech will not developed in a specific time will be lost.

BadTrip | Ιδέα & διεύθυνση: Εύα Γεωργιτσοπούλου | Δραματουργία: Αγγελική Γούβη | Χορογραφία: Εύα Γεωργιτσοπούλου σε συνεργασία με Λαμπρινή Γκόλια & Αγγελική Γούβη | Χορεύουν: Εύα Γεωργιτσοπούλου, Λαμπρινή Γκόλια, Αγγελική Γούβη | Μουσική: κινικ_αλ | Χώρα δημιουργίας: Γερμανία, Βερολίνο | 15’
BadTrip | Original idea, concept & direction: Eva Georgitsopoulou | Dramaturgy: Ageliki Gouvi | Choreography: Eva Georgitsopoulou in collaboration with Lamprini Golia & Ageliki Gouvi | Dancers: Eva Georgitsopoulou, Lamprini Golia, Ageliki Gouvi | Music: cynic_Al | Country of creation: Germany, Berlin | 15’
Ένας μικρόκοσμος, όπου το «είναι» συνυπάρχει με το «φαίνεσθαι», όπου το «φαίνεσθαι» ξεγελάει το «είναι». Το υπονοούμενο της εικόνας γίνεται η αρχή του BadTrip, μιας σύνθεσης εικόνων βασισμένων στην καλλιέργεια της ψευδαίσθησης. Μπορεί και να είναι μια «φούσκα». Η αλήθεια του BadTrip γεννιέται ή αμφισβητείται μέσα από τον καθένα μας και ως έργο, υπάρχει και εξελίσσεται μέσα στην αλήθεια μιας ψευδαίσθησης.

Ανώτερη Επαγγελματική Σχολή Χορού «Μοριάνοβα Τράστα»
ΑΠΟΛΙΤΙΚ (Α! Πολύ... τικ...!!) | Χορογραφία: Εριφύλη Δαφέρμου σε συνεργασία με τις χορεύτριες. Στην διαμόρφωση του κινησιολογικού υλικού συμμετείχαν επίσης οι Δανιέλα Πισιμίση, Πόπη Χατζησταύρου, Έστερ Μιγγιόνη, Ιωάννα Μανουσάκη | Χορεύουν: Ελισάβετ Αθανασίου, Μαρία Δημητρίου, Αργυρώ Μαγκοπούλου, Μυρτώ Μπόμπολη, Κατερίνα Τσαγκάρη, Δέσποινα Ρουμπέκα, Εύα Σκλαβούνου, Πάολα Ρεβέκα Ντρέη | Μουσική: Zvigniew Preisner από την Λευκή ταινία | 6’
‘’Morianova-Trasta’’ Professional School of Dance

A-politiK | Choreography: Erifyli Dafermou in collaboration with the dancers. Also, supported the creative process: Ester Migioni, Daniela Pisimisi, Popi Hatzistavrou, Ioanna Manousaki | Dancers: Elisavet Athanasiou, Maria Dimitriou, Mirto Boboli, Argiro Magkopoulou, Katerina Tsagkari, Eva Sklavounou, Despina Roumpeka, Paola Rebecca Drea | Music: Zvigniew Preisner from the white movie (Kieslowski) | 6'

''Όλοι οι σημερινοί πολιτικοί άνδρες, κατά τον Ποντοβέν, είναι λίγο χορευτές, κι όλοι οι χορευτές ανακατεύονται με την πολιτική, αλλά αυτός δεν είναι λόγος για να τους συγχέουμε. Ο χορευτής διακρίνεται από τον συνήθη πολιτικό άνδρα κατά το ότι δεν επιθυμεί την εξουσία, αλλά τη δόξα, δεν επιθυμεί να επιβάλλει στον κόσμο την μια ή την άλλη κοινωνική οργάνωση αλλά να καταλάβει όλη τη σκηνή και να ακτινοβολήσει το εγώ του'' Μιλάν Κούντερα, Η Βραδύτητα.

Ανώτερη Επαγγελματική Σχολή Χορού «Άννα Πέτροβα – Μάρω Μαρμαρινού»
Chance Operations vol.2 | Χορογραφούν και χορεύουν: Ζωή Αναστασιάδου, Ναταλία Βουκελάτου – Κολυβά, Σοφία Ελευθερίου, Χαρά Καβαλιεράτου, Αναστασία Μαργούτα, Βαρβάρα Μήτση, Ανδριανή Μυλωνά, Κάλλια Νεράντζου, Ειρήνη Πόκκια, Ραφαέλα Πλουτή, Κλεοπάτρα Συγγελοπούλου, Βανέσσα Ψαλλίδα, Φίλιππος Ψυχογιός | Μουσική: J.S. Bachremix, Amon Tobin | 8’
‘’Anna Petrova-Maro Marmarinou’’ Professional School of Dance
Chance Operations vol.2 | Choreography and performance: Zoe Anastasiadou, Natalia Voukelatou-Koliva, Sofia Eleftheriou, Hara Kavalieratou, Anastasia Margouta, Varvara Mitsi, Andriani Milona, Kalia Nerantzou, Irini Pokia, Rafaela Plouti, Kleopatra Sigelopoulou, Vanessa Psalida, Filipos Psyhoyios | Music: J.S. Bachremix, Amon Tobin | 8'

Η χορογραφία έχει να κάνει με το τραπέζι που ετοιμάζουν οι οικογένειες τις γιορτινές μέρες . Ο τρόπος διασκέδασης μέσω του φαγητού , του ποτού και της συζήτησης, χωρίς όμως να παραβλέπουν τους " ευγενικούς τρόπους " ή και όχι.

SPACE NOTHING MORE | Direction Nikodem Wojciechowski | POLAND | 20’
21.15 > PROMENADE > 30’> EXHIBITION SPACE

Στο πλαίσιο του διαλόγου μεταξύ χορού και διαφορετικών τεχνών πάνω από 15 Χορευτές - Μουσικοί - Εικαστικοί συνυπάρχουν και δημιουργούν στον εκθεσιακό χώρο Ν. Κεσανλής της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών.

22.00 > OFFICIAL PERFORMANCE > THEATER
img src="http://www.athensvid Tο 6ο ATHENS VIDEO DANCE PROJECT σε συνεργασία με το Θέατρο της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών, φέτος κινείται σε δύο βασικούς άξονες: το AVDP official και το AVDP.edu

Last modified on Τρίτη, 12 Ιανουαρίου 2016 01:12

Published in Αρχείο Ανακοινώσεων - Νέων

Tagged under

More in this category: « ''Το Πρωτοπορείν 2018'': Χοροθεατρικό Κάλεσμα Athens Tap Jam »