Displaying items by tag: Χορού

Η Αντιδημαρχία Πολιτισμού, Παιδείας και Τουρισμού του Δήμου Θεσσαλονίκης στοχεύει στην αναβάθμιση της τέχνης του χορού και καλεί σχήματα σύγχρονου χορού στην διοργάνωση του 2ου Φεστιβάλ Χορού Θεσσαλονίκης, τον μήνα Ιούνιο.

Η κάθε βραδιά θα αποτελείται από μισάωρη παρουσίαση (maximum μισή ώρα) τριών ομάδων ή και περισσοτέρων (νέα δημιουργία ή απόσπασμα παλαιότερης).

Οι ομάδες πρέπει να έχουν καταστατικό.

Το Φεστιβάλ έχει την δυνατότητα να παρέχει το θέατρο (Ανοιχτό Θέατρο Κήπου 10*10m, Κλειστό θέατρο Άνετον 8*7m), και τον τεχνικό εξοπλισμό. Η μετακίνηση , η διαμονή, ο φωτιστής και οποιαδήποτε στήσιμο αντικειμένων ή σκηνικού είναι ευθύνη της ομάδας.

Η διάρκεια του Φεστιβάλ είναι 22 έως 30 Ιουνίου και για το λόγο αυτό οι αιτήσεις συμμετοχής πρέπει
να κατατεθούν έως 13 Μαΐου.

Η επιλογή των ομάδων θα γίνει κατά σειρά προτεραιότητας των αιτήσεων με την ημερομηνία
υποβολής συμμετοχής στο email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

2012-04-29

Το 1982 η Επιτροπή Χορού του Δ.Ι.Θ. ίδρυσε την Παγκόσμια Ημέρα Χορού για να εορτάζεται κάθε χρόνο στις 29 Απριλίου, επέτειο του Jean-Georges Noverre (1727-1810), του δημιουργού του σύγχρονου μπαλέτου.

Σκοπός του Μηνύματος της Παγκόσμιας Ημέρας Χορού είναι να γιορτάζεται ο χορός ως μια μορφή τέχνης χωρίς σύνορα που ξεπερνά όλα τα πολιτικά, πολιτιστικά κι εθνικά όρια, κι ενώνει τους ανθρώπους μέσα από την κοινή γλώσσα του.

Φέτος η Παγκόσμια Επιτροπή Χορού του Ι.Τ.Ι., επέλεξε τον διεθνούς φήμης Βελγο-Μαροκινό χορογράφο Sidi Larbi Cherkaoui ως συγγραφέα του μηνύματος.

Sidi Larbi Cherkaoui

«Γιορτάστε την ατελείωτη χορογραφία της ζωής»

Μέσα στο χρόνο, μέσα στους αιώνες, αυτό που διαρκεί είναι κυρίως η τέχνη. Η τέχνη μοιάζει να είναι όλα όσα αφήνει η ανθρωπότητα στους κληρονόμους της - ή μέσα από τα κτίρια ή τα βιβλία ή τους πίνακες ζωγραφικής ή τη μουσική. Ή μέσα από την κίνηση, ή το χορό. Υπ’ αυτή την έννοια, βλέπω το χορό ως το πιο σύγχρονο, το πιο ενημερωμένο μάθημα ιστορίας, καθώς βρίσκεται σε μια διαρκή σχέση με το πιο πρόσφατο παρελθόν του και μπορεί να συμβεί μόνο στο παρόν.

Πέραν αυτού, ο χορός, κατά κάποιο τρόπο, δεν αναγνωρίζει σύνορα όπως κάνουν πολλές άλλες τέχνες. Ακόμα και όταν ορισμένα στυλ προσπαθούν να περιορίσουν τον εαυτό τους ή να εργαστούν μέσα σ’ ένα πλαίσιο, η κίνηση της ζωής, η χορογραφία της κι η ανάγκη για ροή, αυτά αναλαμβάνουν πολύ γρήγορα τα ηνία, επιτρέποντας σε ορισμένα στυλ να σμίξουν με άλλα. Τα πάντα εμπλέκονται με τα πάντα, φυσικά, κι ο χορός εγκαθίσταται μόνο στο χώρο που ανήκει – σ’ αυτόν του αενάως μεταβαλλόμενου παρόντος.

Πιστεύω ότι το χορό μπορούμε να τον εκτιμούμε ως μία από τις πιο ειλικρινείς μορφές έκφρασης: γιατί όταν οι άνθρωποι χορεύουν, είτε σε μια παράσταση μπαλέτου, σ’ ένα διαγωνισμό hip-hop, σε μια σύγχρονη underground παράσταση ή απλά σε μια ντισκοτέκ, τότε αφήνονται ελεύθεροι, κι είναι σπάνιο να πατήσουν στο ψέμα, ή να φορέσουν μάσκες. Οι άνθρωποι καθρεφτίζουν ο ένας τον άλλο συνεχώς, αλλά όταν χορεύουν, ίσως αυτό που καθρεφτίζουν περισσότερο είναι τη στιγμή εκείνη της ειλικρίνειας.

Κινούμενοι όπως οι άλλοι άνθρωποι, κινούμενοι με τους άλλους ανθρώπους και βλέποντας τους να κινούνται, μπορούμε να νιώσουμε καλύτερα τα συναισθήματα τους, να σκεφτούμε τις σκέψεις τους και να συνδεθούμε με την ενέργεια τους. Είναι, ίσως, τότε η στιγμή που μπορούμε να τους γνωρίσουμε και να τους κατανοήσουμε πιο καθαρά.

Για μένα μια παράσταση χορού είναι μια γιορτή συνύπαρξης, ένας τρόπος να μοιραστούμε και να παραχωρήσουμε χώρο και χρόνο ο ένας στον άλλον. Έχουμε την τάση να το ξεχνάμε αυτό, αλλά η βασική ομορφιά σε μια παράσταση είναι ότι είναι κυρίως η σύγκλιση μιας μάζας ανθρώπων, που κάθονται ο ένας δίπλα στον άλλο κι όλοι μοιράζονται την ίδια στιγμή. Δεν υπάρχει τίποτα ιδιωτικό σ’ αυτό: μια παράσταση είναι μια εξαιρετικά κοινωνική εμπειρία. Όλοι μας μαζευόμαστε γι’ αυτό το τελετουργικό, που είναι ο δεσμός μας με την παράσταση, ο δεσμός μας με το ίδιο παρόν.

Κι έτσι, το 2012, εύχομαι σε όλους πολύ χορό. Όχι για να ξεχάσουμε όλα τα προβλήματα του 2011, αλλά αντιθέτως, για να τ’ αντιμετωπίσουμε δημιουργικά, να τ’ αποφύγουμε έντεχνα χορεύοντας γύρω τους, για να βρούμε ένα τρόπο να συνδεθούμε ο ένας με τον άλλο και με τον κόσμο, να συνδεθούμε με την ζωή ως μέρος της αέναης χορογραφίας της. Χορέψτε για να βρείτε την ειλικρίνεια και να την μεταδώσετε, να την καθρεφτίσετε και να τη γιορτάσετε.

Sidi Larbi Cherkaoui, χορογράφος

Η πρώτη εμπειρία του Sidi Larbi Cherkaoui ως χορογράφου έγινε με το σύγχρονο μιούζικαλ Anonymous Society, ένα φόρο τιμής του σκηνοθέτη Andrew Wale στη μουσική του Jacques Brel. Ο Cherkaoui χόρεψε κι ο ίδιος σ’ αυτή την παραγωγή για την οποία κέρδισε αρκετά βραβεία συμπεριλαμβανομένου του Fringe First Award και του Total Theatre Award στο Εδιμβούργο, καθώς και το Barclay Theatre Award στο Λονδίνο.

Η πρώτη χορογραφία του Cherkaoui Rien de Rien, ως μέλους της καλλιτεχνικής ομάδας Les Ballets C. de la B., έκανε περιοδεία στην Ευρώπη και κέρδισε το Ειδικό Βραβείο στο Φεστιβάλ BITEF στο Βελιγράδι. Σ’ αυτή την παραγωγή δούλεψε με τον τραγουδιστή και χορευτή Damien Jalet, που τον μύησε στα Ιταλικά παραδοσιακά τραγούδια που απέκτησαν μεγάλη επιρροή στις επόμενες δημιουργίες του. Η παράσταση Rien de Rien ξεκίνησε μια μαραθώνια περιοδεία και του εξασφάλισε τον τίτλο του πιο υποσχόμενου χορογράφου στα Βραβεία Nijinski στο Μόντε Κάρλο το 2002. Το 2003 ο Cherkaoui κατέκτησε την Ευρώπη με τη διάσημη παράσταση Foi, η οποία διαπραγματευόταν τη φύση και δύναμη της πίστης, και του εξασφάλισε το Movimentos Dance Prize στη Γερμανία.

Την επόμενη χρονιά, θα δημιουργήσει και πάλι ως μέλος της ομάδας Les Ballets C. de la B. την παραγωγή με τίτλο Tempus Fugit. Παράλληλα συνεργάστηκε σε διάφορες παραστάσεις: Ook (2000) με το χορογράφο Nienke Reehorst στο Θέατρο Stap στην πόλη Turnhout, d’avant (2002) με το Damien Jalet και το Sasha Waltz & Guests Company, zero degrees (2005) με τον Akram Khan.

Ο Sidi Larbi Cherkaoui επίσης δούλεψε se αρκετά θέατρα, όπερες και εταιρείες χορού από τα Μπαλέτα του Μόντε Κάρλο (In memoriam το 2004, et Mea culpa το 2006), μέχρι το Sadler’s Wells στο Λονδίνο (Sutra το 2008), με το Grand Théâtre de Genève (Loin το 2005), με το Ballets Cullberg de Stockholm (End το 2006), το Royal Danish Ballet (L’ Homme de bois το 2007) και την Monnaie (Apocrifu το 2007, Myth et Sutra το 2008). Στη Monnaie, δημιούργησε τη χορογραφία του Opera House για την Ωραία Κοιμωμένη του Kris Defoort.

Από το 2006, είναι συνεργαζόμενος καλλιτέχνης στην Toneelhuis όπου έχει δημιουργήσει παραστάσεις όπως τα Myth (2007) και Origin (2008). Από το 2008, είναι επίσης συνεργαζόμενος καλλιτέχνης του Sadler’s Wells στο Λονδίνο. Το 2008 και 2011, το περιοδικό Ballet Tanz τον ανακήρυξε «χορογράφο της χρονιάς». Το 2009, το Ίδρυμα Alfred Toepfer του έδωσε το Βραβείο Kairos για το καλλιτεχνικό του όραμα και την έρευνα του για ένα πολιτιστικό διάλογο. Έχει λάβει επίσης τον τίτλο του «Καλύτερου Χορογράφου» στα Εθνικά Βραβεία Χορού και αυτό της «Καλύτερης Παραγωγής της χρονιάς» από το Ballet Tanz για την παράσταση Sutra.

Εκείνη η χρονιά του έφερε την πρώτη του ανάθεση από μια Αμερικάνικη Εταιρεία την Orbo Novo όπου δημιούργησε μια χορογραφία για το Cedar Lake Contemporary Ballet της Νέας Υόρκης κι έκανε πρεμιέρα στο ιστορικό φεστιβάλ χορού Jacob’s Pillow τον Ιούλιο του 2009. Η παράσταση, φτιαγμένη για 16 χορευτές, ήταν μια ακόμη συνεργασία με τον συνθέτη Szymon Brzóska.

Το 2010 αποτελεί σημαδιακή χρονιά στην πορεία του Sidi Larbi Cherkaoui: η δημιουργία της Eastman, της εταιρείας του, η οποία βρίσκεται στην Toneelhuis και συνεργάζεται με το Art Campus De Singel στην Αμβέρσα× και η αναβίωση του εμβληματικού Foi που ξεκίνησε τον Ιανουάριο. Τον Απρίλιο, η De Munt φιλοξένησε την παγκόσμια πρεμιέρα του Babel, σε συν-χορογραφία με τον Damien Jalet, το τρίτο μέρος ενός τρίπτυχου, που ξεκίνησε με το Foi και συνεχίστηκε με το Myth. Το Babel θριάμβευσε στα Βραβεία Laurence Olivier το 2011 όπου η παράσταση κέρδισε δύο βραβεία: Καλύτερης Νέας παραγωγής Χορού και Εξαιρετικού Επιτεύγματος στον Χορό για τη σκηνογραφία του Antony Gormley. Του έχει απονεμηθεί επίσης το βραβείο του Giraldillo για την παράσταση Dunas, και ανακηρύχθηκε «νέος καλλιτέχνης για τον διαπολιτισμικό διάλογο μεταξύ Αραβικού Κόσμου και Δύσης» από την UNESCO.

Το 2011 ο Cherkaoui χορογράφησε την παράσταση Labyrinth για το Dutch National Ballet, μια παράσταση «δωματίου» για 19 χορευτές, για την οποία ο Szymon Brzóska συνέθεσε τη μουσική. Έχει δημιουργήσει επίσης την παράσταση TeZukA, μια παράσταση για 15 χορευτές και μουσικούς βασισμένη στην δουλειά του Ιάπωνα καλλιτέχνη κινουμένων σχεδίων μάνγκα Osamu Tezuka.

2012-04-29

Οι αρχαιρεσίες για τη ανάδειξη των καταστατικών οργάνων του Σωματείου Χορού & Ρυθμικής θα πραγματοποιηθούν στην Θεσσαλονίκη στις 5 Μαΐου 2012, ημέρα Σάββατο και ώρα 12:00 έως 17:00 στο θέατρο Μελίνα Μερκούρη του Δήμου Καλαμαριάς, οδός Μεταμορφώσεως 7-9 (τηλ. 2310458591), παράλληλα
με τις εργασίες της δεύτερης μέρας του Πανελληνίου Διαγωνισμού Χορού «Ευ Δημιουργείν» 2012.

Δικαίωμα συμμετοχής έχουν όλα τα ταμειακώς τακτοποιημένα τακτικά μέλη του σωματείου.
Η ταμειακή τακτοποίηση των μελών μπορεί να γίνει μέχρι και την ημέρα των αρχαιρεσιών προκειμένου να συμμετάσχουν στη διαδικασία.

Τα ψηφοδέλτια θα διανέμονται από την εφορευτική επιτροπή κατά την ημέρα των αρχαιρεσιών και για να είναι έγκυρα θα πρέπει να φέρουν τη σφραγίδα του σωματείου.

Επίσης για την εξασφάλιση μεγαλύτερης συμμετοχής στις αρχαιρεσίες, ψηφοδέλτια θα αποσταλούν από την εφορευτική επιτροπή ταχυδρομικά στα μέλη πριν από την ημερομηνία διεξαγωγής των αρχαιρεσιών.

Τα μέλη που δεν μπορούν να παραβρίσκονται αυτοπροσώπως, μπορούν να αποστείλουν στον Πρόεδρο της
εφορευτικής επιτροπής και νομικό σύμβουλο του σωματείου κ. Αχιλλέα Λέρα, (Περσεφόνης 1, Τρίκαλα, τ.κ 42100) μέχρι και την 4η Μαΐου 2012 (σφραγίδα ταχυδρομείου) με συστημένη επιστολή το σφραγισμένο ψηφοδέλτιο κλεισμένο στον ειδικό φάκελο και όλο αυτό σε Δεύτερο – Εξωτερικό φάκελο.

Ο Δεύτερος – Εξωτερικός φάκελος μόνο θα πρέπει να έχει το ονοματεπώνυμο σας και το γραμματόσημο αποστολής, προκειμένου να διασφαλιστεί η μυστικότητα της διαδικασίας. Οι φάκελοι θα τοποθετηθούν στην κάλπη και θα προσμετρηθούν κατά την καταμέτρηση των ψηφοδελτίων.

Για δηλώσεις υποψηφιότητας παρακαλούμε επικοινωνήστε με την κα Κατερίνα Αργυροπούλου έως 1 Μαϊου 2012 στο τηλέφωνο: 6974242621 ή στο e-mail του σωματείου Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Η Πρόεδρος - Όλγα Παππά

Η Γραμματέας - Νέλλη Σούρλα

2012-04-29

Το Ίδρυμα Μ. Κακογιάννης και οι ομάδες Amorphy, Lemurius, Νταλίκα, Πρόσχημα και Φora, (Σύνδεσμος Χορού) διοργανώνουν το ξεχωριστό χορογραφικό εργαστήριο 9 + 1, στο οποίο διαμέσου μίας ιδιαίτερης διαδικασίας οι 5 χορογράφοι οδηγούν τους συμμετέχοντες σε μία κοινή παράσταση με γενικό τίτλο "Αλυσιδωτές Αντιδράσεις" με ελεύθερη είσοδο.

Δευτέρα 14 Μαΐου 2012, στις 21:00

Οι πέντε ομάδες σύγχρονου χορού, με βάση την εμπειρία και τις προτάσεις όσων πήραν μέρος στο 7+1 εργαστήριο, που πραγματοποιήθηκε στο 17ο Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας 2011, αποφάσισαν σε συνεργασία με το ΙΜΚ να εξελίξουν τη δράση τους διοργανώνοντας το εργαστήριο 9+1. Σε αυτό μέσα από μια συμπυκνωμένη διαδικασία προβών και παράστασης θα δοθεί η ευκαιρία στους συμμετέχοντες να γνωρίσουν από κοντά τη μέθοδο του κάθε χορογράφου, ενώ παράλληλα ενισχύεται η πρωτοβουλία και η συμμετοχή σε δημιουργικές - καλλιτεχνικές δραστηριότητες και προωθείται η ακόμη στενότερη συνεργασία ανάμεσα στις πέντε ομάδες.

Το εργαστήριο που έχει γενικό τίτλο "Αλυσιδωτές Αντιδράσεις" απευθύνεται σε επαγγελματίες καλλιτέχνες αλλά και ερασιτέχνες όλων των ηλικιών, ανάλογα με το κάλεσμα του κάθε χορογράφου. Οι χορογράφοι πριν το εργαστήρι θα χορογραφήσουν συνεργατικά μια κοινή αρχή για τις πέντε χορογραφίες και η κάθε ομάδα θα ξεδιπλώσει τη χορογραφία της προς τη δική της κατεύθυνση.

Ο κάθε συμμετέχων θα δουλέψει με μία από τις πέντε ομάδες, από τις 2 έως τις 14 Μαΐου 2012.

Τα πέντε κομμάτια που θα προκύψουν, ως μία "Αλυσιδωτή Αντίδραση" θα ενωθούν σε μια ενιαία χορογραφία και θα παρουσιαστούν σε μια παράσταση την Δευτέρα 14 Μαΐου 2012, στις 21:00 στο Θέατρο, στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, με ελεύθερη είσοδο (απαραίτητη η κράτηση θέσεων) .

Στο εργαστήρι μπορούν να πάρουν μέρος και να δουλέψουν ανά ομάδα:

Όσοι αγαπούν την κίνηση.
Πρόσχημα - χορογράφος: Μαρία Κολιοπούλου (www.prosxima.gr)

\Καλλιτέχνες που ενδιαφέρονται για τη σύνδεση φωνής και κίνησης.
Φora - χορογράφος: Μέντη Μέγα (www.foraetc.wordpress.com)

Οι ενδιαφερόμενοι παρακαλούνται έως τη Δευτέρα 30 Απριλίου 2012, να συμπληρώσουν τη σχετική αίτηση συμμετοχής και να την καταθέσουν προσωπικά στο Ίδρυμα Μ. Κακογιάννης ή ηλεκτρονικά στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. Θα κρατηθεί αυστηρή σειρά προτεραιότητας αφού κάθε ομάδα έχει δυνατότητα να δουλέψει με περιορισμένο αριθμό ενδιαφερομένων.

Προσοχή: Πριν τη συμπλήρωση της αίτησης συμμετοχής οι ενδιαφερόμενοι πρέπει να δουν με προσοχή το πρόγραμμα προβών της κάθε ομάδας στο Ίδρυμα Μ. Κακογιάννης ή στην ιστοσελίδα του: www.mcf.gr

Θα τηρηθεί αυστηρή σειρά προτεραιότητας

Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, Πειραιώς 206, 177 78, Ταύρος, τηλ.: 210 3418579
Στην ηλεκτρονική διεύθυνση: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
Κρατήσεις θέσεων: τηλ.: 210 3418579

2012-04-26

Θέατρο Εμπρός - 21 έως 29 Απριλίου 2012

Χρήση #3 - Re-act programme #3

Ο Σύνδεσμος Χορού σε συνεργασία με τη Κίνηση Μαβίλη, προσκαλεί χορευτές, χορογράφους, θεωρητικούς της τέχνης, προγραμματιστές Φεστιβάλ κ.ά., να συνεργαστούν σε μία δεκαήμερη ενεργοποίηση στο χώρο του Εμπρός. Βασική φιλοσοφία αυτής της ενεργοποίησης είναι η συλλογική μέριμνα και αντιμετώπιση των προβλημάτων και αναγκών στο χώρο του χορού στην Ελλάδα.

Όλες οι δράσεις που περιλαμβάνονται στο πρόγραμμα διέπονται από την έννοια της συνεργασίας και προσπαθούν πρακτικά και θεωρητικά να ανοίξουν νέους τρόπους δημιουργίας και προώθησης της ελληνικής τέχνης. Μία συλλογική προσπάθεια δημιουργίας ενός δικτύου για το χορό.

Όλες οι δράσεις προέκυψαν από τη συνεργασία του Συνδέσμου Χορού και των: Χριστιάνας Γαλανοπουλου, Γιώργου Μητρόπουλου, Μπετίνας Παναγιωτάρα, Στεριανής Τσιντζιλώνη καθώς και με τη συμβολή των: Κωνσταντίνας Γεωργέλου, Δανάης Θεοδωρίδου, Ευφροσύνης Πρωτοπαπά, της Ομάδας Σχεδιασμού του PSI Regional Cluster και της Κίνησης Μαβίλη.

Σάββατο 21, Κυριακή 22, Παρασκευή 27, Σάββατο 28, Κυριακή 29 Απριλίου 2012 στο Θέατρο Εμπρός (Ρήγα Παλαμήδου 2, Ψυρρή) – Η είσοδος είναι ελεύθερη για όλες τις δράσεις Τις ημέρες που το Εμπρός δεν είναι ανοιχτό στο κοινό πραγματοποιούνται τα εργαστήρια για τις δράσεις Συναντήσεις #1 – χορευτών και Συναντήσεις #2 – χορογράφων.

Ο Σύνδεσμος Χορού αποτελείται από τους Τζένη Αργυρίου (ομάδα Amorphy), Βάσω Γιαννακοπούλου (ομάδα Nταλίκα), Μαρία Κολιοπούλου (ομάδα Πρόσχημα), Μέντη Μέγα (ομάδα Φora etc.), Κατερίνα Σκιαδά (ομάδα Lemurius).

Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Πρόγραμμα:

Σάββατο 21 Απριλίου 2012

20:30-21:30 ΑΝΤΑΠΟΚΡΙΣΗ #1

Μέλη της Κίνησης Μαβίλη* κάνουν μια «ανταπόκριση» από το 10ήμερο με τίτλο ΕΝ ΔΥΝΑΜΕΙ: Εναλλακτικοί τρόποι παραγωγής στο Εμπρός στο διάστημα 8-18 Μαρτίου 2011.Τί σημαίνει «εναλλακτικοί τρόποι παραγωγής»; Γιατί αυτός ο προβληματισμός; Τι συνέβη κατά τη διάρκεια των 10 ημερών στο Εμπρός; Συμμετέχουν: Ανέστης Αζάς, Γκίγκη Αργυροπούλου, Κώστας Κουτσολέλος, Βασίλης Νούλας.

*Η Κίνηση Μαβίλη αποτελείται από τους: Ανέστη Αζά (ομάδα Προτζέκτορ), Γκίγκη Αργυροπούλου (ομάδα Mkultra), Κώστα Κουτσολέλο (ομάδα Mag), Γιώργο Κολιό (ομάδα Προτζέκτορ), Γεωργία Μαυραγάνη (ομάδα Χάπι Εντ), Βασίλη Νούλα (ομάδα Nova Melancholia), Αργυρώ Χιώτη (ομάδα Vasistas).

21:30-22:30 ΑΝΤΑΠΟΚΡΙΣΗ #2

Η Ομάδα Σχεδιασμού του PSi Regional Research Cluster κάνει μια «ανταπόκριση» από το συμπόσιο που διοργάνωσε στην Αθήνα το Νοέβριο του 2011 με θέμα « Συνευρέσεις σε Χρόνο Σύγχρονο». Τι σημαίνει το να είναι κάτι «σύγχρονο»; Και σύγχρονο ως προς τι; Ποια είναι η ευθύνη της «σύγχρονης» σκηνικής πράξης απέναντι στον καιρό της; Πώς θα μπορούσε η «συγχρονικότητα» με την έννοια της «συνεύρεσης» να μας βοηθήσει να συζητήσουμε θέματα θέασης, ατομικότητας, ετερότητας, συνεργασίας, διαλόγου και ανταλλαγής στις παραστατικές τέχνες σήμερα;

Η Ομάδα Σχεδιασμού του PSi Regional Research Cluster αποτελείται από τους: Γκίγκη Αργυροπούλου, Κωνσταντίνα Γεωργέλου, Δανάη Θεοδωρίδου, Ευφροσύνη Πρωτοπαπά, Στεριανή Τσιντζιλώνη.

Κυριακή 22 Απριλίου 2012

19:00 - 21:30  ΧΟΡΟ–ΓΡΑΦΙΕΣ

Ένα εργαστήρι για τη δραματουργία από τις Κωνσταντίνα Γεωργέλου, Δανάη Θεοδωρίδου, Ευφροσύνη Πρωτοπαπά. Καλλιτέχνες και θεωρητικοί του χορού και του θεάτρου προσκαλούνται να συμμετάσχουν σε ένα εργαστήρι που σκοπό του έχει να διερευνήσει τη σχέση της γραφής με την κίνηση αλλά και γενικότερα με τη
σύγχρονη πειραματική σκηνική δημιουργία καθώς και τη θέση και τη λειτουργία της δραματουργίας μέσα σε αυτή. Σκέψεις, ιδέες, κείμενα και ασκήσεις θα αποτελέσουν το πλαίσιο μιας συνεύρεσης που σκοπό της έχει τη δημιουργία και συλλογή ερευνητικών υλικών ως πιθανή πρόταση μιας εναλλακτικής κατανόησης της χορο-γραφίας.

21:30-22:00 Άνοιγμα του δεκαημέρου

Παρουσίαση του προγράμματος από τις χορογράφους του Συνδέσμου.

22:00-23:00 Συναντήσεις #1 - Παρουσίαση

Επτά χορευτές καλούνται να συνεργαστούν και να ετοιμάσουν μια παράσταση. Συμμετέχουν: Μαριέτα Βέττα, Έντυ Λάμε, Κατερίνα Λιόντου, Μαρκέλλα  Μανωλιάδου, Αταλάντη Μουζούρη, Ιωάννα Τουμπακάρη, Σία Σουρέλου.

Παρασκευή 27 Απριλίου 2012

17:00-22:00 T Ταξίδι στο χρόνο!

Ανοιχτή εγκατάσταση με θέμα το σύγχρονο ελληνικό χορό από το 1974 μέχρι το 1990. Σας καλούμε να φέρετε αρχειακό υλικό της περιόδου αυτής (φωτογραφίες, προγράμματα, VHS κασέτες, εφημερίδες και φυσικά τις αναμνήσεις σας!). Συντονισμός: Μπετίνα Παναγιωτάρα και Στεριανή Τσιντζιλώνη.

20:00-22:00 Stand up for your choreography! - (Υπερασπίσου τη χορογραφία σου!)

7 χορογράφοι και 7 θεωρητικοί του χορού και της τέχνης παίζουν ένα παιχνίδι στο οποίο καλούνται να υποστηρίξουν χορογραφίες δικές τους ή των άλλων! Συμμετέχουν: Τζένη Αργυρίου, Χριστίνα Βασιλείου, Αλίκη Καζούρη, Μέντη Μέγα, Μαριέλα Νέστορα, Ιωάννα Πορτόλου, Πέρσα Σταματοπούλου και Σοφία Αναστασοπούλου, Χριστιάνα Γαλανοπούλου, Τζωρτζίνα Κακουδάκη, Παναγιώτης Κούστας, Σωτήρης Μπαχτσετζής, Μπετίνα Παναγιωτάρα, Στεριανή Τσιντζιλώνη. Συντονισμός: Χριστιάνα Γαλανοπούλου.

22:00-23:00 Συναντήσεις #2 - Παρουσίαση

Έντεκα χορογράφοι δουλεύουν πάνω στην έννοια της συνεργασίας και παρουσιάζουν την έρευνά τους επί σκηνής. Συμμετέχουν: Ίρις Καραγιάν, Ιωάννα Πάραλη, Αντιγόνη Γύρα, Μαριέλα Νέστορα, Μαρία Γοργία, Γιάννης Νικολαΐδης, Νίκος Δραγώνας, Σεσίλ Μικρούτσικου, Σοφία Μαυραγάνη, Mαρία Κολιοπούλου, Κατερίνα Σκιαδά.

Σάββατο 28 Απριλίου 2012

17:00-22:00 T Ταξίδι στο χρόνο!

Ανοιχτή εγκατάσταση με θέμα το σύγχρονο ελληνικό χορό από το 1974 μέχρι το 1990. Σας καλούμε να φέρετε αρχειακό υλικό της περιόδου αυτής (φωτογραφίες, προγράμματα, VHS κασέτες, εφημερίδες και φυσικά τις αναμνήσεις σας!). Συντονισμός: Μπετίνα Παναγιωτάρα και Στεριανή Τσιντζιλώνη.

19:30-21:00 T Συνομοταξία #1 [ιστορία χορού]

Συνάντηση καθηγητών ιστορίας χορού για μια πρώτη γνωριμία και συζήτηση γύρω από κοινά θέματα που αντιμετωπίζουν [η συνάντηση θα πραγματοποιηθεί στην επάνω αίθουσα χωρίς κοινό].

21:00-22:00 Scluss mit Kunst – (Νo more Art)

Η αυστριακή ομάδα Editta Braun Company έρχεται να υποστηρίξει την ελληνική χορευτική κοινότητα παρουσιάζοντας την παράσταση No more Art. Ένα έργο επίκαιρο και πολιτικό που διερωτάται για τον ρόλο, τον σκοπό και το νόημα της τέχνης.

22:00-23:00 Συζήτηση με τους συντελεστές της παράστασης.

Η πολιτική για τον πολιτισμό στην Κεντρική Ευρώπη.

Κυριακή 29 Απριλίου 2012

17:00-22:00 Ταξίδι στο χρόνο!

Ανοιχτή εγκατάσταση με θέμα το σύγχρονο ελληνικό χορό από το 1974 μέχρι το 1990. Σας
καλούμε να φέρετε αρχειακό υλικό της περιόδου αυτής (φωτογραφίες, προγράμματα, VHS
κασέτες, εφημερίδες και φυσικά τις αναμνήσεις σας!).
Συντονισμός: Μπετίνα Παναγιωτάρα και Στεριανή Τσιντζιλώνη.

18:00-19:30T Process

Ο Γιώργος Μητρόπουλος συζητά με τις χορογράφους Πατρίσια Απέργη και Πωλίνα Κρεμαστά
για τη διαδικασία παραγωγής των έργων ERA POVERA και "What if/would you" αντίστοιχα.
Συντονισμός: Γιώργος Μητρόπουλος.

19:30-20:30 Debate: “Με ή Χωρίς Κριτική;”

Ο Σύνδεσμος σας καλεί σε ανοιχτή συζήτηση για την απουσία της κριτικής στον ελληνικό
χορό και τη γενικότερη ανάγκη ανάπτυξης υγειούς κριτικού λόγου.

20:30-21:30 Οn continuity?

Στρογγυλή τράπεζα με θέμα την διευρεύνηση τρόπων για την εξασφάλιση μιας συνέχειας
στις χορευτικές παραγωγές των ομάδων χορού και τη δημιουργία ενός δικτύου.

21:30-22:30 Feedback session

Συζήτηση για ό,τι συνέβη το δεκαήμερο και πώς θα μπορούσε να έχει συνέχεια.

22:30-24:00 Πάρτυ για την Παγκόσμια Ημέρα Χορού

Ύστερα από πρόταση του Σωματείου Χορογράφων οι εκδηλώσεις της Παγκόσμιας Ημέρας Χορού
θα κλείσουν με τη συγκέντρωση όλης της χορευτικής κοινότητας στο Εμπρός για συζήτηση και
χορό.

Θέατρο Εμπρός (Ρήγα Παλαμήδου 2, Ψυρρή)

2012-04-19

Μια εφήμερη εγκατάσταση στο πλαίσιο της δεκαήμερης δραστηριοποίησης του Εμπρός από το Σύνδεσμο Χορού σε συνεργασία με την κίνηση Μαβίλη.

Σε ένα δωμάτιο στο θέατρο Εμπρός συλλέγουμε ίχνη του έντεχνου χορού της περιόδου 1974-1990.

Τι συνέβη τότε; Τι θυμάστε; Τι έχετε κρατήσει;

Ελάτε να μας βρείτε και φέρτε μαζί το δικό σας κομμάτι του παζλ.
Μπορείτε να φέρετε φωτογραφίες, άρθρα, το πρόγραμμα μιας παράστασης, οπτικοακουστικό υλικό κατά προτίμηση σε αντίγραφα αλλά κι αποκόμματα που έχουν μείνει σκονισμένα στο συρτάρι σας. Οι αναμνήσεις σας μαζί με τις δικές μας θα γίνουν το υλικό αυτής της εφήμερης εγκατάστασης.

Θέατρο Εμπρός (Ρήγα Παλαμήδου 2, Ψυρρή)
Η είσοδος είναι ελεύθερη

Συντονισμός: Μπετίνα Παναγιωτάρα και Στεριανή Τσιντζιλώνη
Επικοινωνία: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε., Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

2012-04-13

Ο Γιάννης Σκουλάς προτείνει μια επιλογή από την 24χρονη φωτογραφική του πορεία σχετικά με το χορό, και το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης παρουσιάζει τις καλύτερες φωτογραφίες του.

Με το φακό του, ο φωτογράφος αποδρά από το καθιερωμένο πλαίσιο αποτύπωσης του χορού, επιχειρώντας την υπέρβαση για να αποδώσει την αίσθηση της αέναης κίνησης σωμάτων και ψυχών.

Στην έκθεση προβάλλονται μεγάλα ονόματα της διεθνούς σκηνής του χορού, μπαλέτα, χοροθέατρα και κάθε είδους χορευτικά σχήματα, όπως Pina Bausch, Momix, Alvin Ailey, Tango por Dos, αλλά και τα μπαλέτα της Αγίας Πετρούπολης, της Λυόν και του Μόντε Κάρλο, καθώς και ελληνικές ομάδες.

Οι φωτογραφίες του είναι αναλογικές και δεν έχουν υποστεί καμία επεξεργασία

Έργο: Pina Bausch - Φωτογραφία: Γιάννης Σκουλάς

Λίγα λόγια για την Έκθεση
Ο Χορός είναι κίνηση, συντονισμός και αίσθηση. Είναι απογείωση, απώλεια της βαρύτητας, φαντασμαγορία και συναίσθημα. Η φωτογραφία είναι απεικόνιση στατική. Μονοδιάστατη, αιχμαλωτίζει μια στιγμή και της προσφέρει αιωνιότητα.
Και εάν η φωτογραφία αποφασίσει να απαθανατίσει το χορό, τότε ποιά είναι η δική του αποφασιστική στιγμή; Μόλις ο χορευτής ολοκληρώσει τη χορευτική του παραλλαγή; Όταν το σύμπλεγμα βρίσκεται στο απόγειο της κίνησής του; Στο κρεσέντο ενός pas des deux;
Αλλά οι χορευτές, χορεύουν και πριν από αυτό το αποφασιστικό δευτερόλεπτο και οι θεατές, απολαμβάνουν την πορεία της κίνησης μέχρι την ολοκλήρωσή της.
Να το κάνω ξεκάθαρο δεν με αφορά, ούτε σκοπός μου είναι η τελειότητα. Συγκινούμαι όμως απεριόριστα από το δρόμο για την απόκτηση της, από την προσπάθεια για την επίτευξή της. Φωτογράφιζα με το ένα μάτι γυμνό να βλέπει το όλον και το άλλο να συνυπάρχει με τα μέλη της ομάδας μέσω του φακού, συγχορευτής και θεατής ταυτόχρονα. Δε διαφωνώ πως έτσι χάνονται πολλά από την τελειότητα των κινήσεων, από το συγχρονισμό των σωμάτων ή την ακρίβεια των εκφράσεων μα, ότι εισχωρεί είναι καθαρό συναίσθημα. Και δουλειά της Τέχνης είναι πάνω απ' όλα να κεντρίζει την ψυχή.
Γιάννης Σκουλάς

26 Απριλίου έως 28 Μαΐου 2012 / Ώρα: 18:00 - 22:00

Επίσημα Εγκαίνια: Πέμπτη 3 Μαΐου 2012, στις 21:30

ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ

Πληροφορίες στα ταμεία του Ιδρύματος και τηλεφωνικά 210 3418579, Δευ – Παρ 11:00 – 14:00

Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, Αίθουσα: Foyer Ισογείου

Πειραιώς 206, Ταύρος, Αθήνα
Tηλ. 210-3418550

2012-04-09

Στα πλαίσια της Παγκόσμιας Ημέρας Χορού, το Dancetheater.gr σε συνεργασία με τους Dance Cultural Centre, Studio Cumana, Χριστίνα Κλεισιούνη και Σωματείο Καθηγητών Χορού (Θεσσαλονίκης), προσφέρουν στα μέλη του site 4 δωρεάν θέσεις για τα παρακάτω σεμινάρια:

1) Site specific performance με την Kitt Johnson

Dance Cultural Centre, Πειραιώς 76, 3oς Όροφος, Κεραμεικός, Tηλ. 210 5230582, www.dancce.gr

Περισσότερα..

2) Βιωματικό σεμινάριο Κίνησης και Αυτοσχεδιασμού με την Χριστίνα Κλεισιούνη

Περισσότερα..

3) Σεμινάριο Σύγχρονου χορού με τους Ερμή Μαλκότση, Edgen Lame, Γιάννη Καρούνη

Studio Cumana

Κωνσταντινουπόλεως 38, Γκάζι

Περισσότερα..

4) Σεμινάριο Σύγχρονου Χορού με τον Γιάννη Νικολαϊδη (Θεσσαλονίκη)

Σωματείο Καθηγητών Χορού

Ανώτερη Επαγγελματική Σχολή Χορού της ΔΗΚΕΣ «ΙΡΙΣ» (Κέντρο Πολιτισμού «Χρήστος Τσακίρης», Λαγκαδά 221, 4ος όροφος).

Περισσότερα..

Δηλώστε συμμετοχή πατώντας στο →  Κ α τ α χ ώ ρ η σ η έως τις 17 Απριλίου για το σεμινάριο της Kitt Johnson και έως τις 26 Απριλίου για τα υπόλοιπα σεμινάρια.

Μην κάνετε πολλαπλές καταχωρήσεις. Σε μία καταχώρηση αναφέρετε όλα τα σεμινάρια που σας ενδιαφέρουν.

Χρειαζόμαστε  α π α ρ α ί τ η τ α  σωστό e-mail, τηλέφωνο και επίθετο με ελληνικούς και όχι λατινικούς χαρακτήρες. Χωρίς τα παραπάνω η Καταχώρηση δεν λαμβάνεται υπ' όψην.

2012-04-13

Το Σωματείο Καθηγητών Χορού με έδρα τη Θεσσαλονίκη, κατόπιν αιτήσεώς του στην Υπουργό Παιδείας Άννα Διαμαντοπούλου προκειμένου για τη σύσταση κλάδου(Τ.Ε) αναφορικά με το επάγγελμα του καθηγητή χορού, αποφάσισε ύστερα από αδικαιολόγητη άρνηση της Υπουργού, να ασκήσει Αίτηση Ακύρωσης της ανωτέρω Διοικητικής Απόφασης στο Συμβούλιο της Επικρατείας.

Το Σωματείο καλεί όλα τα μέλη του να προσφέρουν την ετήσια συνδρομή τους,καθώς και τους καθηγητές χορού που δεν έχουν εγγραφεί ακόμα στο Σωματείο να προσέλθουν για την εγγραφή τους. Με τον τρόπο αυτό μπορούμε να συνδράμουμε όλοι στην συγκέντρωση του χρηματικού ποσού που απαιτείται για την κάλυψη των δικηγορικών και συμβολαιογραφικών εξόδων.

Το συγκεκριμένο θέμα αφορά στενά και δυναμικά όλους μας, καθώς συνδέεται άρρηκτα με το επάγγελμά μας, το οποίο ασκούμε με αγάπη και οφείλουμε να προστατεύουμε. Η σχετική άρνηση της Υπουργού μας στερεί αδικαιολόγητα από σημαντικά εργασιακά δικαιώματα και θέσεις εργασίας. Όποιος επιθυμεί να συμμετάσχει στο εγχείρημα αυτό μπορεί να έρθει σε συνεννόηση με την ταμία.

Με εκτίμηση το Δ.Σ.

Το Διοικητικό Συμβούλιο:
Πρόεδρος:Μέλπω Βασιλικού
Αντιπρόεδρος:Αυγή Προγκίδη
Γραμματέας:Βερονίκη Τσουγκράνη
Ταμίας:Δέσποινα Καπουλίτσα
Mέλος:Ζανέτα Παρίση


Στοιχεία επικοινωνίας και Πληροφορίες: Τηλ.:6947478530, e-mail:Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
Ετήσια συνδρομή και εγγραφή: 25 ευρώ

2012-04-08