Dance Theater


χορολογιο, studio χορου
"O χορός είναι φαινόμενο σωματικό, δεν πρόκειται για φαινόμενο διανοητικό, δεν είναι ούτε οφθαλμαπάτη, ούτε κάποια θεωρητική άποψη. Έχει να κάνει με κάτι που μόνο το σώμα μπορεί να περιγράψει. Δεν μπορεί να είναι περιγραφικός της τεχνικής , όποια και αν είναι αυτή. Αν θέλουμε να επικοινωνούμε δεν φτάνει μόνο να μπορούμε να μιλάμε, πρέπει κυρίως να γνωρίζουμε να μιλάμε. Η  γνώση είναι το μόνο κλειδί που ανοίγει τις πόρτες της προόδου .Αυτό που θα επιτρέψει στον χορευτή να ανθίσει είναι η  άρτια γνώση της τεχνικής που ο ίδιος θα την έχει πια ξεπεράσει και η οποία αναδύεται μέσα από πολυάριθμες μορφές, μεστωμένες από την προσωπική του αρχαιολογία."

Tο στούντιο ΧΟΡΟlogie διδάσκει συνειδητά και στοχευμένα μόνο τις κλασικές μορφές χορού: κλασικό μπαλέτο που βασίζεται στο σύστημα της Γαλλικής Ακαδημίας χορού και του οποίου την επιμέλεια έχει ο διάσημος από τα μπαλέτα Bejart, Daniel Lommel,  σύγχρονο, μοντέρνο, Barre a Terre και Jazz.

Όλοι οι δάσκαλοι – συνεργάτες του ΧΟΡΟlogie είναι έμπειροι και καταξιωμένοι επαγγελματίες χορευτές, ενώ το πρόγραμμά μας εμπλουτίζεται συχνά από τα σεμινάρια που παραδίδουν οι καλεσμένοι μας διακεκριμένοι παγκοσμίως Έλληνες και ξένοι χορευτές. Από το 2010 το στούντιο ΧΟΡΟlogie είναι επίσημα αναγνωρισμένο κέντρο του Imperial Society of Teachers Diploma του Λονδίνου (ISTD) όπου, και υπό την επιμέλεια της Χριστίνας Φωτεινάκη (FISTD Imperial Ballet, FISTD examiner modern), διδάσκονται τα μαθήματα για τα ανώτερα διπλώματα διδασκαλίας DDI, DDE που αφορούν την ακαδημαϊκή κατάρτιση όσων επιθυμούν να ασχοληθούν με τη διδασκαλία του χορού.

  • ΟΙ ΚΑΘΗΓΗΤΕΣ
Zέφη Μπαρτζώκα
Zέφη ΜπαρτζώκαΞεκίνησε το χορό στην Αθήνα. Παράλληλα με τις σπουδές του ανώτερου διπλώματος χορού λαμβάνει μέρος στις παραστάσεις του κέντρου κλασσικού μπαλέτου για δύο χρόνια. Από το 1980 έως σήμερα είναι βασικό στέλεχος του "ΑΕΝΑΟΝ Χοροθέατρο Ντ. Λομμέλ" όπου και χορεύει τους σημαντικότερους ρόλους του ρεπερτορίου της ομάδας στην Ελλάδα και το εξωτερικό, που θα σημαδέψουν την καλλιιτεχνική της διαδρομή, ενώ παράλληλα το 1991-1994 χορεύει στη Γαλλική Κρατική Ομάδα "Ballet-Theatre J. Roussillo" και το 1997-2000 διδάσκει στο Κρατικό Conservatoire της Bourges στη Γαλλία, προσεγγίζοντας έτσι τη διδακτική μέθοδο της Γαλλικής σχολής.
Το 1999 αντιπροσωπεύει τη Γαλλία στην ισλανδία για το Ευρωπαίκό Μάστερ της Σχολής Καλών Τεχνών του Μάριου Ελευθεριάδη, χορεύοντας ένα σόλο του Ντ. Λομμέλ.
Με την επάνοδο της ομάδας "ΑΕΝΑΟΝ Χοροθέατρο" στην Ελλάδα επιστρέφει στη χώρα της για να συνεχίσει τη διδασκαλική και χορευτική της πορεία.



Εύα Παγουλάτου
Εύα ΠαγουλάτουΑπόφοιτος της σχολής της Βασιλικής Ακαδημίας του Λονδίνου και του Centro Internazionale di Danza di F. Astaldi της Ρώμης όπου σπούδασε κλασσικό και σύγχρονο χορό. Έχει χορέψει στην Ελλάδα και στο εξωτερικό σε κλασσικά θέατρα και σε επαγγελματικές ομάδες χορού όπως: Ente lyrico di Carlo Felice, compagnia di danza "capmettosette" Teatro degli Eguali, Εθνική Λυρική Σκηνή, ομάδα χορού «Αίρεσις», «Λάθος Κίνηση», ομάδα χορού Πέρσας Σταματοπούλου, «Χοροθέατρο Ροές» , «Αέναον χοροθέατρο Daniel Lommel» ομάδα «Σχεδία oμάδα χορού», «Έλδωρ», Ομάδα σύγχρονου χορού Χάρη Μανταφούνη, «Ανοιχτή Ακρόαση» κ.α.
Τα τελευταία χρόνια ασχολείται εντατικά με τον αυτοσχεδιασμό και το contact improvisation. Είναι δασκάλα του κλασικού μπαλέτου και ιδρυτικό μέλος της ομάδας χορού Aferente ενώ από το 2003 διευθύνει και διδάσκει στο κέντρο χορού ΧΟρΟLOGIE, στην Αθήνα.




Ρούλα Κουτρουμπέλη
Ρούλα ΚουτρουμπέληΑριστούχος της Κρατικής Σχολής Ορχηστικής Τέχνης (Κ.Σ.Ο.Τ). Το 1992 γίνεται μόνιμο μέλος του Χοροθεάτρου Ωκτάνα του Κων/νου Ρήγου και συμμετείχε ως χορεύτρια ερμηνεύοντας όλες τις παραστάσεις του μέχρι το 2002 («ΟΙ Γάμοι», «Δάφνης και Χλόη», «Πέντε εποχές», « Ικαρος», «Αιφνίδια», «Αποσυμπίεση», «Ξενοδοχείο Ορφέας», «Η κόρη και ο θάνατος», «Η κυρία με τις καμέλιες», «Τρελή ευτυχία», «Ring», «Η μνήμη των κύκνων», Χειμωνιάτικο ταξίδι», «Ταξιδιώτης του χειμώνα», κ.α.
Από το 2002 – 2004 συνεργάζεται ως χορεύτρια και βοηθός χορογράφου της Αγγελικής Στελλάτου και του Δημήτρη Παπαϊωάνου για τις τελετές έναρξης και λήξης των Ολυμπιακών αγώνων του 2004. Από το 2007 συνεργάζεται με το χοροθέατρο Εxit του Φώτη Νικολάου όπου ερμηνεύει στις παραγωγές «Amen» και «Walz».
Το 2010 πήρε μέρος ως χορεύτρια στην παράσταση της Αγγελικής Στελλάτου «Εφτά θανάσιμα αμαρτήματα».
Ως χορεύτρια έχει επίσης συνεργαστεί με τους χορογράφους: Αντώνη Φονιαδάκη, Daniel Lommel, Κων/νο Μίχο, Πέτρο Γάλια κ.α.
Ως χορογράφος και χορεύτρια έχει συνεργαστεί:
Με το «Θέατρο τέχνης Καρόλου Κούν» στα έργα «Πλούτος» του Αριστοφάνη σε σκηνοθεσία Μίμη Κουγιουμτζή για το φεστιβάλ Επιδαύρου, «Happy end» σε σκηνοθεσία Γιώργου Λαζάνη, «Harvest 2002» σε σκηνοθεσία Μίμη Κουγιουμτζή, «Ο μικρός πρίγκιπας» σε σκηνοθεσία του Κουγιουμτζή, όπου πρωταγωνίστησε στον ομώνυμο ρόλο, με το Εθνικό Θέατρο στο «Όνειρο καλοκαιρινής νύχτας» σε σκηνοθεσία Πρωτόπαππα, με την Πειραματική Σκηνή του Εθνικού θεάτρου στο έργο «Do you love me» σε σκηνοθεσία Όλγας Πολέζη με το μέγαρο μουσικής Αθηνών στο έργο «Όπερα των Σκιών» με το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος στο έργο «Τόπος εγκλήματος» σε σκηνοθεσία Μ. Πάσσαρη με το Θέατρο του Νότου στην τραγωδία «Ελένη» του Ευρυπίδη για το φεστιβάλ Επιδαύρου σε σκηνοθεσία Χουβαρδά με το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Λάρισας στην τραγωδία «Προμηθέας δεσμώτης» σε σκηνοθεσία Καζάκου για το φεστιβάλ Επιδαύρου με το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Βόλου στο έργο « Σεφέρης» σε σκηνοθεσία Θ. Μουμουλίδη.
Ως δασκάλα δίδαξε σύγχρονο χορό στην δραματική σχολή του Θεάτρου Τέχνης Κουν από το 1996 ως το 2002.
Από το 2004 διδάσκει σύγχρονο χορό και αυτοσχεδιασμό στο στούντιο ΧΟΡΟLOGIE.
Από το 2012 συνεργάζεται ως χορεύτρια με τον Παναγιώτη Αργυρόπουλο για το έργο «Επιμένω».
Ελβίρα Μπαρτζώκα
Γεννήθηκε στην Αθήνα. Απόφοιτος της Φιλοσοφικής σχολής του Αριστοτελείου Παν/μιου Θεσσαλονίκης, κάτοχος μεταπτυχιακού τίτλου της σχολής Θεατρικών Σπουδών στο Καποδιστριακό Παν/μιο της Αθήνας καθώς κ διπλωμάτων της αγγλικής, γαλλικής, ιταλικής κ ισπανικής γλώσσας. Παράλληλα με τις Πανεπιστημιακές σπουδές ασχολήθηκε με το θέατρο (τελείωσε τη θεατρική σχολή του Ωδείου Αθηνών) κ με το χορό τόσο ως χορεύτρια ( κάτοχος των διπλωμάτων: intermidiate, adv.1, adv.2 του RAD κ του ISTD )όσο κ ως δασκάλα έχοντας τα αντίστοιχα διπλώματα διδασκαλίας μπαλέτου. Επίσης παρακολούθησε επί 3 χρόνια τη γαλλική σχολή υπό την καθοδήγηση του κ. Daniel Lommel κ υπήρξε επί 4 χρόνια βοηθός του. Συνεργάστηκε με χορευτικές ομάδες όπως χοροθέατρο Ναυσικά  Χ. Μπέσκου κ Αέναον Χοροθέατρο του D. L, κ ως κινησιολόγος σε πολλές θεατρικές παραστάσεις.





Παναγιώτης Αργυρόπουλος
Παναγιώτης ΑργυρόπουλοςΚάτοχος του Advanced Superior Diploma (Vaganova Syllabus), και Diploma of Varna International Seminar. To 1993 φοίτησε με υποτροφία στην London Urdang Academy of Dance (Classical Performer Cours) . Έχει παρακολουθήσει σειρά σεμιναρίων κλασικού και σύγχρονου χορού καθώς και Butoh. Από το 1989 έχει συνεργαστεί ως χορευτής και χορογράφος με ομάδες σύγχρονου χορού και χοροθεάτρου στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Το 2003 έγινε ιδρυτικό μέλος του χοροθεάτρου "Para Dance" μαζί με την χορεύτρια χορογράφο Ρ. Κουτρουμπέλη. Επιπλέον, από το 1996 έχει λάβει μέρος σε θεατρικές και χορευτικές παραγωγές, αλλά και σε παραγωγές όπερας της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών, του Εθνικού Θεάτρου, τουΚΘΒΕ, της Στέγης Γραμμάτων και Τεχνών και του Ελληνικού Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου. Στην 4η πλατφόρμα Σύγχρονου Ελληνικού χορού που οργανώνει το Σωματείο Ελλήνων Χορογράφων και το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών με την υποστήριξη του ΥΠ.ΠΟ, παρουσίασε την χορογραφία "SESSION1" με την ομάδα "Χορευτές του Βορρά". Διδάσκει χορό από το1996 και στο στούντιο XΟρΟLOGIE Barre a Terre και σύγχρονο χορό από το 2007.
Niko Ilias König

O Niko Ilias König γεννήθηκε στην Αυστρία. Έχει σπουδάσει σύγχρονο και κλασικό χορό στο Viennaballetschool και ακροβατικά και θέατρο στο Κonservatorium of Arts της Βιέννης. Ως σολίστ χορευτής έχει δουλέψει στην όπερα της Βιέννης, στο Landestheater Coburg,στο Staatstheater Cottbus και έχει συνεργαστεί με τους χορογράφους: Renato Zanella,Ralph Dornern, Maya Lypzer, Rosalind Crisp, Thomas Kajdanski, Katharina Torwesten, Mark McLain, Mark Sprading, Jean Renshal, TaraYip, Nils Criste, Adriana Morteliti, Gundula Peurthert, John Neumeier, Uwe Scholz, Undine Werchau, Nikolaus Adler, Lode Devos κ.α. Το 2018 ο Niko Ilias König προσεκλήθη από τον καλλιτεχνικό διευθυντή Mark McClain του Landestheater Coburg να χορογραφήσει ένα κομμάτι 30 λεπτών το οποίο ονόμασε "Refraction". Η χορογραφία αυτή απέσπασε εξαιρετικές κριτικές ενώ μελλοντικές παραγωγές του Niko μένονται να ανακοινωθούν.Ταυτόχρονα ο Niko lias König διδάσκει σύγχρονο χορό σε σεμινάρια και κέντρα χορού στην Ευρώπη, δίνοντας έμφαση διερεύνηση της κίνησης μέσω της τεχνικής του χορού, των ακροβατικών και της χορογραφίας.

ΑΠΟ 9 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ ΕΩΣ 27 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ 2019, ΚΑΘΕ ΤΡΙΤΗ ΚΑΙ ΠΕΜΠΤΗ 20.00-21.30 .


Λένε πως η επιθυμία απελευθερώνει ενέργεια. Δημιουργεί κίνηση. Λένε επίσης ότι η ύψιστη μορφή κίνησης είναι ο χορός. Κάπως έτσι, από αυτή την ύψιστη επιθυμία μας για την ύψιστη μορφή κίνησης τον Οκτώβριο του 2003, η Ζέφη Μπαρτζώκα και η Εύα Παγουλάτου, αποφασίσαμε να ενώσουμε τα επαγγελματικά μας βήματα πάνω στο ίδιο παρκέ. Και κάπως έτσι, ή μάλλον ακριβώς έτσι, δημιουργήθηκε το ΧΟΡΟlogie, ένας χώρος διδασκαλίας κλασικού σύγχρονου και μοντέρνου χορού, ή –αν το προτιμάτε- το δικό μας εργαστήρι Υψηλής Χοροποιίας.

  • ΤΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ


Πιστεύοντας σταθερά και επίμονα ότι ο δρόμος προς την τελειότητα περνά μέσα από την εξειδίκευση, το στούντιο ΧΟΡΟlogie διδάσκει συνειδητά και στοχευμένα μόνο τις κλασικές μορφές χορού κλασικό μπαλέτο που βασίζεται στο σύστημα της Γαλλικής Ακαδημίας χορού και του οποίου την επιμέλεια έχει ο διάσημος από τα μπαλέτα Bejart, Daniel Lommel, αλλά και σύγχρονο-μοντέρνο χορό, barre a terre και jazz.

 

ΧΟρΟLOGIE

Πειραιώς 76, 4ος όροφος, 104 35, Kεραμικός
Τ-F 210 52 31 060
www.choro-logie.com
Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
att. Εύα Παγουλάτου

Share this post

Last modified on
More in this category: « Cumana Present Body »
Dancetheater.gr. All rights reserved 2010-2016

Login or Register

LOG IN

resources