×

Προειδοποίηση

JFolder: :files: Η διαδρομή δεν καταλήγει σε φάκελο. Διαδρομή: [ROOT]/images/thessaloniki_2011

JFolder: :files: Η διαδρομή δεν καταλήγει σε φάκελο. Διαδρομή: [ROOT]/images/festival_ellinwn_xorografwn_2011

JFolder: :files: Η διαδρομή δεν καταλήγει σε φάκελο. Διαδρομή: [ROOT]/images/festival_athinwn_2011

JFolder: :files: Η διαδρομή δεν καταλήγει σε φάκελο. Διαδρομή: [ROOT]/images/arkfordance2011

JFolder: :files: Η διαδρομή δεν καταλήγει σε φάκελο. Διαδρομή: [ROOT]/images/athens_video_dance_project

×

Σημείωση

There was a problem rendering your image gallery. Please make sure that the folder you are using in the Simple Image Gallery plugin tags exists and contains valid image files. The plugin could not locate the folder: images/thessaloniki_2011

There was a problem rendering your image gallery. Please make sure that the folder you are using in the Simple Image Gallery plugin tags exists and contains valid image files. The plugin could not locate the folder: images/festival_ellinwn_xorografwn_2011

There was a problem rendering your image gallery. Please make sure that the folder you are using in the Simple Image Gallery plugin tags exists and contains valid image files. The plugin could not locate the folder: images/festival_athinwn_2011

There was a problem rendering your image gallery. Please make sure that the folder you are using in the Simple Image Gallery plugin tags exists and contains valid image files. The plugin could not locate the folder: images/arkfordance2011

There was a problem rendering your image gallery. Please make sure that the folder you are using in the Simple Image Gallery plugin tags exists and contains valid image files. The plugin could not locate the folder: images/athens_video_dance_project

Βασιλιάγκος Κώστας

Βασιλιάγκος Κώστας

 

Ραντεβού με το Σώμα - Οκτώβριος 2011

Βρυσάκι
Βρυσακίου 17-Πλάκα

ΣΚΗΝΗ για να χορέψεις/ ν’ αυτοσχεδιάσεις/ ν’ ανασάνεις/ να μάθεις/ να χαρείς.

Μια φιγούρα που χορεύει κι όλα τ΄ αστέρια στροβιλίζονται μαζί της σε κάθε στροφή, σε κάθε πέταγμα στον αέρα.

φεστιβαλ, ραντεβου, με το σωμα

---

Είναι Οκτώβριος και είσαι στο Βρυσάκι. Για πρώτη φορά ένας ολόκληρος μήνας αφιερωμένος στις πολυάριθμες εκφάνσεις του χορού. ‘’Σωματικοί διάλογοι Αθηναίων’’ σαν μια σύγχρονη μορφή της Αγοράς ή ακόμη και του Γαλλικού Σπιτιού του χορού. Performances όπου ο σύγχρονος χορός συναντά την jazz, τον ινδικό, τον αυτοσχεδιασμό, το χοροθέατρο, το musical, το swing, τον kizomba, τον αργεντίνικο τανγκό, τον zumba, τους latin, και τους ευρωπαϊκούς χορούς.

Δεκαεπτά νέοι Έλληνες χορογράφοι με τις ομάδες τους, αναστατώνουν τις νόρμες της σωματικής εκφραστικότητας, διερευνούν και αναδεικνύουν τρόπους με τους οποίους η κίνηση ομορφαίνει, θεραπεύει, γεφυρώνει διαφορές, εμπνέει αλλαγές και δίνει πολλή χαρά. Θεατές διαφορετικών καταβολών, φίλοι του χορού, της τέχνης, της πόλης, της δράσης, παιδιά ιδιαίτερων ικανοτήτων και άλλοι, σε συνεχή επαφή, εμπλέκονται ενεργά στο ραντεβού καθ’ όλη την διάρκεια του μήνα. Και δεν παρακολουθούν, χορεύουν.

Αυτό γίνεται κάθε βράδυ, με πολλούς και διαφορετικούς τρόπους:

- Performances

- Συμμετοχικές βραδιές για το κοινό (Swing, Latin, Kizomba, Zumba, Tango)

- Kοινωνικές δράσεις με τη συνεργασία Μ.Κ.Ο (VSA HELLAS, Red Thread Movement)

- Εκπαιδευτικά Προγράμματα

- Εικαστικά (dance videos, φωτογραφίες)



Το πλήρες ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ συνοπτικά

Performances

Τετάρτη 5 Οκτωβρίου

21.00 VSA Hellas & ΑΣΚΤ «Ό,τι…Συμβεί »

Πέμπτη 6 & Παρασκευή 7 Οκτωβρίου

21.00 Ομάδα Χορού Χριστίνα Βασιλείου, «Wellcome»

22.30 Μi Tango Querido

Σάββατο 8 & Κυριακή 9 Οκτωβρίου

20.00 Meta-Morphosis Dance Company, « (Soli)tude et si…»

22.00 Rollin Foxes, « A 1950s Hour! »

Τετάρτη 12 & Πέμπτη 13 Οκτωβρίου

20.00 Ομάδα Έλενας Σταυροπούλου, «Οnce upon a space…»

22.00 Jukstapoz Dance Theatre (12/10) «Το-get-her »/Jukstapoz + Red Thread Movement (13/10)

Παρασκευή 14, Σάββατο 15 & Κυριακή 16 Οκτωβρίου

21.00 Μarotte, «ΗIndurch»

22.30 Void, «Fragments»

Τετάρτη 19 & Πέμπτη 20 Οκτωβρίου

20.00 Μορφές ‘Έκφρασης, «bhava»

22.00 Ομάδα Ανδρονίκη Μ, «ομφάλια[μέρος2]»

Παρασκευή 21 Οκτωβρίου

20.00 Ομάδα Ανδρονίκη Μ, «ομφάλια[μέρος2]»

22.00 AF Dance Group, «Jazz mix»

Σάββατο 22 8 & Κυριακή 23 Οκτωβρίου

20.00 Fibre Performing Arts Company, «Ι eat me»

22.00 Fusion Dance, «All you need is love»

Τετάρτη 26 Οκτωβρίου

17.00 Αllahoo_δημιουργικό παιχνίδι με λιλιπούτειους φίλους /Μ.Κ.Ο

Παρασκευή 28 & Σάββατο 29 Οκτωβρίου

20.00 Allahoo, «ΑllaHistories»

22.00 Κizomba Red Star, «Κizomba Night!»

Κυριακή 30 Οκτωβρίου

20.00 Allahoo, «ΑllaHistories»

22.00 AF Dance Group, «Ζumba»


Κοινωνικές Δράσεις

Συμμετοχικές βραδιές / το κοινό χορεύει

Τετάρτη 5 Οκτωβρίου

22.00 Οpen day Party/Παρουσίαση του «Ραντεβού με το Σώμα»

Πέμπτη 6 & Παρασκευή 7 Οκτωβρίου

Μi Tango Querido- Τανγκό

Σάββατο 8 & Κυριακή 9 Οκτωβρίου

Rollin FoxesSwing, Rock & Roll

Σάββατο 8/10 Οκτωβρίου

23.00 η ομάδα Allahoo συναντά τους φίλους της/καλλιτεχνικό party

Σάββατο 22 & Κυριακή 23 Οκτωβρίου

Fusion DanceLatin , Musical

Παρασκευή 28 & Σάββατο 29 Οκτωβρίου

Kizomba Red StarKizomba

Κυριακή 30 Οκτωβρίου

AF Dance GroupZumba


Συνεργασία με Μ.Κ.Ο

VSA Hellas (Very Special Arts) & ομάδα της ΑΣΚΤ

(Εταιρεία Καλλιτεχνικών Προγραμμάτων Ατόμων με Ειδικές Ανάγκες)

Τετάρτη 5 Οκτωβρίου στις 21.00

Red Thread Movement & Jukstapoz Dance Theatre

(Παγκόσμια Μ.Κ.Ο ενάντια στο trafficking)

Πέμπτη 13 Οκτωβρίου στις 22.00

Allahoo, Δημιουργικό παιχνίδι για παιδιά 6-10 ετών, σε συνεργασία με Μ.Κ.Ο.

Τετάρτη 26 Οκτωβρίου στις 17.00


Εκπαιδευτικά προγράμματα

Σεμινάρια Χορού* / το κοινό μαθαίνει

Σεμινάριο Χοροθεάτρου _Ομάδα Marotte Σαβ 8 & Κυρ 9 στις16.00-19.00

Σεμινάριο Σύγχρονου Χορού_Meta-Morphosis Dance Company Σαβ 15 & Κυρ 16 στις16.00-19.00

Σεμινάριο “Feeling and dancing the Latin rhythms” _Fusion Dance Σαβ 22 & Κυρ 23 στις 16.00-19.00

Σεμινάριο Χοροσχεδιασμού_Allahoo Σαβ 29 & Κυρ 30 στις 16.00-19.00

Σεμινάριο Διατροφής για χορευτές_Allahoo Kυρ 30 στις 12.00-15.00


Έκθεση φωτογραφίας και video dance films των ομάδων που συμμετέχουν καθ’ όλη τη διάρκεια του Οκτωβρίου

 

Πατήστε εδώ για να κατεβάσετε τα αναλυτικά κείμενα των παραστάσεων

 

φεστιβαλ, ραντεβου, με το σωμα


{jcomments on}


Το 8ο Καλοκαιρινό Φεστιβάλ Χορού της Νέας κίνησης ομάδων χορού, χορευτών και χορογράφων Κύπρου θα πραγματοποιηθεί και φέτος στην Λεμεσό από τις 23 έως τις 29 Ιουλίου 2011.

8, καλοκαιρινο φεστιβαλ, χορου, κυπρος, 2011

Παραστάσεις:

aRttitude
23.07 19:15 / 24.07 20:55 / 28.07 19:35

Χοροθέατρο Ομάδα Πέντε
23.07 20:30 / 26.07 20:30 / 27.07 20:30

echo arts
26.07 19:30 / 27.07 19:30 / 29.07 19:30

Έλενα Αντωνίου
24.07 19:40 / 28.07 19::40 / 29.07 19:40

Μιλένα Ugren Κούλας
26.07 21:00 / 28.07 21:00 / 29.07 21:00 & 22:00

.pelma.lia haraki
25.07 21:00 & 22:30

 

Closing party
Dance House Lemesos – 29/07 22.30

 

Πατήστε εδώ για το αναλυτικό πρόγραμμα των παραστάσεων

2011-07-18


 


Ένας νέος θεσμός γεννιέται στην Θεσσαλονίκη, το Φεστιβάλ Σύγχρονου Χορού.

{gallery}thessaloniki_2011{/gallery} ---

Για επτά ημέρες, από τις 17 έως τις 24 Ιουνίου 2011, οι Θεσσαλονικείς θα ακολουθήσουν τα βήματα 20 χορευτικών σχημάτων στους δύο χώρους διεξαγωγής του φεστιβάλ: το Θέατρο Κήπου και το Θέατρο Άνετον.

Το Φεστιβάλ Σύγχρονου Xορού φιλοδοξεί να αποτελέσει θεσμό που θα φιλοξενεί όλες τις σύγχρονες και πρωτοποριακές χορευτικές τάσεις που γεννιούνται στη Θεσσαλονίκη ενώ συγχρόνως θα παρακολουθεί την πορεία του σύγχρονου χορού μέσα από την παρουσίαση χορευτικών ομάδων από την Ελλάδα και το εξωτερικό.

Η πρώτη διοργάνωση του Φεστιβάλ Σύγχρονου Χορού φιλοξενεί μία διεθνή προσωπικότητα του τέχνης του χορού, το διάσημο χορευτή και χορογράφο David Zabrano, ο οποίος από τις 13 έως τις 17 Ιουνίου θα παραχωρήσει master classes στους χορευτές των ομάδων της Θεσσαλονίκης.
Η αυλαία του Φεστιβάλ Σύγχρονου Χορού θα ανοίξει στις 17 Ιουνίου στο Θέατρο Κήπου με την παράσταση "My Fire Is Still Burning For You" σε χορογραφία και εκτέλεση του μοναδικού David Zamprano.

Ακολουθεί αναλυτικά το πρόγραμμα του Φεστιβάλ Σύγχρονου Χορού Θεσσαλονίκης.


17 ΙΟΥΝΙΟΥ - ΘΕΑΤΡΟ ΚΗΠΟΥ 21.00

DAVID ZAMBRANO

"My Fire Is Still Burning For You"

Πρόκειται για ένα σόλο που αποτελείται από δύο πράξεις.
Στην πρώτη πράξη, ο Zambrano θέλει να πει σε αυτόν/αυτήν ότι το πάθος του για τον χορό ακόμα καίει. . Εδώ παίζει με την κίνηση και τους ήχους που παράγονται από το σώμα του.
Στη δεύτερη πράξη, o Zambrano γίνεται ένα μέσο που αντιπροσωπεύει τη Γη του σήμερα. Ο πλανήτης Γη φωνάζει από τον πόνο που έχει προκληθεί από το ανθρώπινο είδος. Ο Zambrano γίνεται ο πόνος, και εκτελεί ένα από τα πιο δραματικά και έντονα σόλο που έχει κάνει ποτέ. Κατά τη διάρκεια αυτής της δεύτερης πράξης, χορεύει στο ρυθμό της μουσικής του Σλοβάκου συνθέτη Vladimir Godar, "Stabat Mater", που παίζεται από την Iva Bittova, διάσημη Τσέχα και τραγουδίστρια.

Ο David Zambrano είναι μία σημαντική μορφή του παγκόσμιου σύγχρονου χορού. Θεωρείται εμπνευσμένος καθηγητής, μοναδικός performer, πρωτοπόρος χορογράφος. Το πάθος του για πολιτιστική ανταλλαγή, για πάνω από 25 χρόνια, επηρεάζει τη δουλειά του μέχρι και σήμερα. Ζει και εργάζεται στο Άμστερνταμ όμως διδάσκει και χορεύει σε όλο τον κόσμο και στις δουλειές του ενώνει καλλιτέχνες από όλη την υφήλιο. Έχει συνεισφέρει γενναιόδωρα στην τέχνη του χορού επηρεάζοντας καλλιτέχνες και χορογράφους ενώ η εξέλιξη των τεχνικών του, Flying Flow και Passing Through, έχουν δώσει ώθηση στον αυτοσχεδιαστικό χορό και έχουν υιοθετηθεί σε χορογραφίες παγκοσμίως. Οι παιδαγωγικοί του μέθοδοι έχουν επηρεαστεί από τα project του, κρατώντας φρέσκο και ενδιαφέρον τον τρόπο διδασκαλίας του. Βραβεύτηκε πρόσφατα με το βραβείο Guggenheim Choreography Fellowship 2010.

18 ΙΟΥΝΙΟΥ- ΘΕΑΤΡΟ ΚΗΠΟΥ 21.00

1. ΟΜΑΔΑ ΧΟΡΟΥ DITTO

«Σώμα Ι»

Η θρησκεία και τα συστήματα ηθικής σε κρίση. Το ερωτικό σώμα δέχεται επίθεση· φονεύεται ή παραμερίζεται στη σκιά· εξιδανικεύεται ή αγιοποιείται. Το σώμα αντεπιτίθεται. Μεταλλάσσεται ή νοσεί. Γίνεται ποίημα, ονειροπολεί, επαναστατεί.

Σύλληψη - Χορογραφία: Ιωάννα Βασιλακοπούλου
Ερμηνεία: Νεφέλη Σταμούλη (live), Ευτυχία Κιουρτίδου (video)
Video - Φωτισμοί: Θωμάς Γκίνης


2. ΧΟΡΟΘΕΑΤΡΟ ΤΕΧΝΗΣ ΧΑΝΘ

«Εν Λευκώ»

Ένας λευκός φάκελος χωρίς παραλήπτη… Μια υπόσχεση που έμεινε ανεκπλήρωτη…Αιωνιότητα! Αγάπη! Ελευθερία! Όνειρο! Χαρά! Τι χρώμα έχουν; Λευκό; Ζωή σε άσπρο-μαύρο; Ζωή γεμάτη χρώματα;

Έχει η μοναξιά χρώμα:, Τα δάκρυα και η λύπη μπορούν να πλημμυριστούν από φως;

Ένας άδειος καμβάς...Μία ιστορία που περιμένει να γραφτεί…Εν λευκώ...

Χορογραφία / Σκηνοθεσία Simone Martins
Σκηνικά: Τάσος Παπαδόπουλος
Κοστούμια: Barbara Martins
Μουσική: Elis Regina, Café del Mar, Fort Minor
Χορεύουν: Χοροθέατρο Τέχνης Χ.Α.Ν.Θ.: Ανδρέας Joycey, Δήμητρα Κυρίδου, Barbara Martins, Θεοδώρα Σιαξαμπάνη, Μαρία Μανδυλά, Κατερίνα Ιωαννίδου, Δώρα Στρινοπούλου, Μαρία Παπαδημητρίου


19 ΙΟΥΝΙΟΥ ΘΕΑΤΡΟ ΑΝΕΤΟΝ 21.00

1. ΟΜΑΔΑ ΧΟΡΟΥ ΔΡΩΣΑ ΜΑΖΑ

«Dark and shadow»

Η «εικονολατρεία» και η «εικονολαγνεία» είναι οι καθοδηγητές στην κοινωνία μας και όχι μόνο στην ελληνική πραγματικότητα. Τα πάντα άγονται και φέρονται γύρω από την εικόνα, έτσι δημιουργούνται fau-συνειδήσεις. Όλοι ψάχνουν για μια «ωραία εικόνα», του εαυτού και του άλλου. Πως είναι αν αφαιρέσεις το φως, πως είναι οι σκιές στο σκοτάδι;

Ένα πείραμα με τη φαντασία και την πραγματικότητα.

Iδέα - χορογραφία - καλλιτεχνική επιμέλεια : Αυγή Προγκίδη
Χορεύουν: Γεύση Τουρουτόγλου Έλενα Τζανάβαλου
Κωσταντίνος Παπανικολάου
video maker: Χρύσα Τζελέπη
Μουσική: Erick Truffaze, Armada Mar


2. ΧΟΡΟΘΕΑΤΡΟ ΑΔΡΑΣΤΕΙΑ

«Δε ξέρω που πάω…..»

Κάποιοι τους είδανε να περνάνε, κάποιοι άλλοι τους σταματήσανε, κάποιοι κρυφτήκανε γιατί τους φοβηθήκανε, άλλοι τους εκμεταλλευτήκανε, τους βρίσανε, τους χτυπήσανε, και λίγοι τους αγαπήσανε. Αυτοί όμως ακάθεκτοι συνεχίσανε να περπατάνε χωρίς να ξέρουνε που πάνε και να πιστεύουνε σε ένα όνειρο. Που πάω; Γιατί με εμποδίζουν; Θα με βοηθήσεις; Μπορείς να με κουβαλήσεις; Δεν αντέχω άλλο.

Χορογραφία / Eρμηνία: Σοφία Παπανικάνδρου, Χάρης Πεχλιβανίδης
Επιμέλεια ερμηνείας: Άσπα Φούτση
Μουσική: Axion of Choice
Κοστούμια: Άσπα Φούτση


20 ΙΟΥΝΙΟΥ ΘΕΑΤΡΟ ΚΗΠΟΥ 21.00

1. ΟΜΑΔΑ ΧΟΡΟΥ ΚΙΝΑΙΣΘΗΣΗ

«Dreaming in colour»

Η προγραμματισμένη κίνηση και λειτουργία του σύγχρονου “κρίσιμου’’ ανθρώπου (στην εργασία, στην επικοινωνία, στον έρωτα). Οκτώ χαρακτήρες ενός θιάσου τσίρκου, στη δύσκολη εποχή που διανύουν τολμούν να διασκεδάζουν και να ονειρεύονται…!

Concept - Χορογραφία: Κατερίνα Αντωνιάδου
Σκηνοθεσία: Σμαρώ Πλατιώτη
Χορεύουν - Ερμηνεύουν: Έλλη Παπαδάτου, Κώστας Καφαντάρης, Αναστασία Δίγκα, Μαργαρίτα Παναγιώτου, Γιάννης Βαρβαρέσος, Αλέξανδρος Τσιούκας, Στέφανος Πίττας, Κατερίνα Αντωνιάδου


2. ΧΟΡΕΥΤΕΣ ΤΟΥ ΒΟΡΡΑ

«erga omnes…”

Η πορεία τεσσάρων διαφορετικών ανθρώπων που η ζωή τους πρόσφερε απλόχερα τα “δώρα “ της και εκείνοι ο καθένας με το δικό του τρόπο, στη δική του διαδρομή…τα χρησιμοποίησε…

Πορείες από το ημίφως στο σκοτάδι, από τη συγκρότηση στη διάλυση, από την ομορφιά στην τρέλα, από την επιθυμία στην απώλεια, από την αμετροέπεια στον απόλυτο προoρισμό…

Πορείες που αφήσανε για αποτυπώματα στιγμές… στιγμές που αν τοποθετηθούν στη σειρά δημιουργούν διαδρομές… ζωές. Πορείες τόσο διαφορετικές αλλά και τόσο όμοιες, τόσο εγωκεντρικές… πορείες έξοχες και μηδαμινές.

Καλλιτεχνική διεύθυνση: Τατιάνα Παπαδοπούλου
Χορογραφία: Τατιάνα Παπαδοπούλου
Μουσική: Αντώνης Σουσάμογλου
Μουσική Παραγωγή Ηχου : Νίκος Κατικαρίδης
Σκηνογραφία –Κοστούμια : Nίκος Καλαϊτζίδης
Εκτέλεση Κοστουμιών: Mαρία Παπαδοπούλου
Σχεδιασμός φώτων : Μαρία Παπαδοπούλου
Φωτογραφίες : Jimmys Andoniadis
Χορευτές: Αφροδίτη Γεωργιάδου, Άννα Δαβουρτζίκα, Σοφία Καλπενίδου, ΗλίαςΤσάκωνας, Εύα Χριστοφιλίδου
Προγραμματισμός midi:Νίκος Κατικαρίδης, Λάζαρος Τσαβδαρίδης
Μίξη Ήχου : Στέφανος Καλοτεράκης
Παίζουν οι μουσικοί: Αντώνης Σουσάμογλου (βιολί), Δημήτρης Δελφινόπουλος (βιόλα),Γιάννης Στέφος (τσέλο), Κατερίνα Γίμα (άρπα)


3. ΑΜΑΓΑΛΜΑ

«Public Idiot»

Δυο γυναίκες δρούν «δημόσια» και «ιδιωτικά».Η εργαζόμενη γυναίκα, η σύζυγος, η ποπ σταρ τραγουδίστρια, η επιστήμονας, η μητέρα, που όλες όμως εμφανίζουν συμπτώματα αμφιθυμίας ως προς την προβληματική ρευστότητα του δημόσιου και του ιδιωτικού.Οι αντιπαραβαλλόμενοι ανδρικοί ρόλοι (ο σύζυγος, ο εργοδότης) αλλά και άλλοι γυναικείοι κατασκευάζονται, ανακατασκευάζονται και υπαινικτικά ακυρώνονται πάνω σε ένα γυναικείο σώμα κάθε φορά.

Χορογραφία-Σύλληψη: Μαρία Γοργία
Ερμηνεύουν: Ράνια Γλυμίτσα, Μαρία Γοργία
Κείμενα: Ράνια Γλυμίτσα. Μαρία Γοργία, Άρης Σκλάβος
Μίξη Ήχου: Σταύρος Αποστολάτος
Σκηνικά: Μαρία Γοργία,Σταύρος Αποστολάτος, Έλενα Φιωτάκη
Κοστούμια: Σταύρος Αποστολάτος
Βίντεο: Βάνα Κωσταγιόλα
Βοηθός Χορογράφου: Άρης Σκλάβος
Κατασκευή Σκηνικών: Έλενα Φιωτάκη, Γιάννης Ψαλτάκης
Φωτογραφία: Αγγελική Σβορώνou


21 ΙΟΥΝΙΟΥ ΘΕΑΤΡΟ ΑΝΕΤΟΝ 21.00

1. ANILINE DANCE THEATER

«Δωμάτιο Λαβυρίνθου»

Έξι διαφορετικοί άνθρωποι όπου μέσα από ένα τυχαίο γεγονός παρασύρονται στη δίνη του «Δωματίου Λαβυρίνθου». Εκεί τους περιμένει ο δικός τους Μινώταυρος. Υπάρχει Μίτος πέρα από το Μύθο; Και τι χρώμα θα βαφτούν τα πανιά της επιστροφής;

Ιδέα: Νατάσσα Αραμπατζή, Δανάη Τάνη
Χορογραφία - Σκηνοθεσία: Αλέξανδρος Γκουντινάκης, Νατάσσα Αραμπατζή
Εμφανίζονται: Αλέξανδρος Γκουντινάκης, Νατάσσα Αραμπατζή, Στέλλα Χατζηεμμανουήλ, Πένυ Ελευθεριάδου, Τέλης Ζαχαράκης, Μαριάννα Σολομωνίδου, Κωνσταντίνος Γεωργαλής
Μουσική: Φένια Σκλάβου, Γιάννης Λεουτσάκος, Γιώργος Ζαφειριάδης
Κείμενα: Δανάη Τάνη
Φωτισμός: Δημήτρης Κοκολινάκης
Φωτογραφίες: Δημήτρης Μπαλάσκας

2. ΟΜΑΔΑ ΧΟΡΟΥ ΣΩΜΑΩΣ

«Αντι-σώματα»

Τα Αντι-σώματα , είναι μια εικαστική μουσικό-χορό-θεατρική εκτέλεση όπου ηθοποιοί, χορευτές, performers, με τη συνοδεία μουσικής, εμψυχώνουν τα αντικείμενα. Ο θεατής θα έρθει αντιμέτωπος με "ξεχασμένα" αντικείμενα που ζωντανεύουν. Ακολουθώντας τη φιγούρα του Αστέριου, ενός πλάσματος-ανθρώπου που ορίζει τα όσα συμβαίνουν στον κόσμο αυτό.. Στο χώρο υπάρχουν επίσης ελλιπή σώματα (λευκά σώματα) που ακόμα δε βρήκαν τα αντικείμενά τους και βρίσκονται στη διαδικασία μιας αγωνιώδους αναζήτησης, έτσι ώστε να επιτύχουν την ολοκλήρωσή τους.

Το κείμενο της παράστασης είναι βασισμένο στη «Λήθη» του Δημήτρη Δημητριάδη.

Σκηνοθεσία – επιμέλεια κίνησης: Ράπτης Δημήτρης
Δραματουργική επεξεργασία-βοηθός σκηνοθέτης: Στέλλα Παπαδημητρίου
Θεατρολογική υποστήριξη: Αμαλία Κοντογιάννη
Σκηνικά-κοστούμια: Δήμητρα Γιοβάνη ,Κική Καλαιτζίδου, Αναστασία Μαμούρη
Σκηνογραφική εγκατάσταση :Δήμητρα Γιοβάνη.
Μουσική: Άγγελος Μπουρνάς ,Παναγιώτης Χαραλαμπίδης
Συμμετέχουν: Χαρίκλεια Βουτσά ,Ηλέκτρα Γωνιάδου, Χρήστος Μήττας, Λουκία Ορφανίδου, Γιώργος Πανόπουλος, Δημήτρης Ράπτης,



22 ΙΟΥΝΙΟΥ ΘΕΑΤΡΟ ΚΗΠΟΥ 21.00

1. VIS MOTRIX

«Ιn between the meeting point»

Η τυχαία συνάντηση και γνωριμία δυο ανθρώπων.

Πώς ορίζεται ο χώρος ανάμεσα τους;

Πώς ορίζει ο ένας τον άλλον;

Ποια είναι η διαδρομή για να έρθουν σε επαφή;

Τι είναι η επαφή;

Τι είναι η συνάντηση;

Η 40λεπτη συνάντηση /γνωριμία ενός χορευτή και ενός ηθοποιού μεταξύ τους αλλά και με το ίδιο το κοινό εκθέτει εμπειρίες, μνήμες, συναισθήματα, μουσικές, χρώματα.

Η παράσταση με τίτλο ‘in between the meeting point’, είναι βασισμένη πάνω σε μια ιδέα του Χάρη Πεχλιβανίδη,

Χορεύουν : Κώστας Γεράρδος, Χάρης Πεχλιβανίδης
Video Art : Νίκος Κυρίτσης


2. ΟΜΑΔΑ ΧΟΡΟΥ Β+6

«Fast Forward»

Ένα 24ωρο της καθημερινότητάς μας. Ένα ξύπνημα πότε αγχώδες, πιεστικό και πότε ήρεμο. Όλα κινούνται γύρω μας με ταχύτητα και μας παρασέρνουν όπως μια διαδήλωση. Shopping. H ζωή «παίζει» σε 2 πράξεις ή εντατική δουλειά, ή χαλάρωση. Αλλάζει η καθημερινότητά μας, ο τρόπος που ερωτευόμαστε και που διασκεδάζουμε. Επιλέγουμε ή αναγκαζόμαστε να επιλέξουμε τους ρυθμούς της ζωής μας; Eνα μικρό διάλειμμα και πάλι από την αρχή σε ρυθμό fast forward.

Χορογραφία: Βερονίκη Τσουγκράνη
Χορεύουν: Παναγιώτα Μουρατίδου ,Μαυρέτα Λενικάκη, Εύα Χριστοφυλίδου, Αλεξία Σαμαρά, Σταυρούλα Καπίδου, Μιχάλης Ντούγιας, Νίκος Τσουρούκης.
Μουσική:Thievery Corporation,Leftfield, Cat Power, K.Βήτα,Ghinzu.
Επιμέλεια φωτισμού: Βαλεντίνα Ταμιωλάκη


3. TRICKORTREAT DANCE CO

1940-50. Ένα πάρτι με φόντο ένα ρετρό/σουρεαλιστικό σκηνικό γίνεται σημείο συνάντησης 7 διαφορετικών χαρακτήρων. 5 γυναίκες και 2 άντρες βρίσκονται σε συνεχή αναζήτηση του πραγματικού ερωτισμού τους. Απιστία, παράνομος έρωτας, κρυφά αγγίγματα.. όλα μέσα σε μια νύχτα. Άραγε μας φτάνει; Αργά ή γρήγορα οι ήρωες θα ξεσκεπαστούν επιχειρώντας να φτάσουν στην κορυφή αυτής της αναζήτησης. Η βροχή είναι αυτή που θα φέρει το τέλος.

Χορογραφία-concept : Αναστασία Δίγκα , Αλεξία Καλαϊτζη , Εύη Πάνου
Χορεύουν: Αφεντούλη Μάτα, Βαρβαρέσος Γιάννης, Γκιλιοπούλου Ελίζα, Δημητρόπουλος Τάσος , Δίγκα Αναστασία, Καλαϊτζή Αλεξία, Πάνου Εύη
Συμμετέχουν ζωντανά: Milky Lady and the Cookies
Μουσική: Steven-My Excuse, Hior Chronik
Κείμενα: Αναστασία Γκίτση
Video art: Παρίσης Πάνου


4. ΧΟΡΟΘΕΑΤΡΟ ΠΑΡΟΥΣΙΕΣ

Απόσπασμα από το έργο ''revolution''

Όλοι κατά τη διάρκεια της ζωής μας κάνουμε μικρές και μεγάλες επαναστάσεις... επανάσταση πνευματική, επανάσταση ψυχική, επανάσταση σωματική. Μετά την αντίδραση, μετά την αγανάκτηση, μετά την ΕΠΑΝΑΣΤΑΣΗ, αν ακολουθήσει σωστή επεξεργασία το αποτέλεσμα είναι η ΕΞΕΛΙΞΗ...

Απόσπασμα από το έργο ''revolution''.
Χορογραφία: Μπέττυ Βυτινάρου
Βοηθοί χορογράφου :Τζώρτζια Βοργιά, Γιώργος Μιχαηλίδης
Χορεύουν: Βοργιά Τζώρτζια, Μιχαηλίδης Γιώργος, Ζερβού Αλεξάνδρα, Ενοκιάν Σιμέλα, Ιακωβίδου Ελπίδα, Παγώνη Ευαγγελία,Ρωμανίδου Νίκη


23 IOYNIOY ΘΕΑΤΡΟ ΑΝΕΤΟΝ 21.00

1. ΟΜΑΔΑ ΧΟΡΟΥ CARNATION

"was it me?".

Μία σπουδή πάνω στην τύχη και στον τρόπο που αυτή μπορεί να καθορίσει το χώρο, το χρόνο, την αλληλουχία των δράσεών μας και κατά συνέπεια τη σχέση μεταξύ μας.

Δημιουργία, Ερμηνεία: Ηρώ Αποστολέλλη & Αγνή Παπαδέλη- Ρωσσέτου
Visuals: Κυριάκος Γιαννάτος
Φωτισμοί: Χρήστος Τζιόγκας
Μουσική: Bela Bartok, Steve Reich


2. DANCE PROMOTION COMPANY

«Ασκητική»

Βασισμένο στο ομώνυμο έργο του Νίκου Καζαντζάκη. Πραγματεύεται θέματα όπως η ελευθερία του ανθρώπου, η σχέση του με το Θεό, τον συνάνθρωπο και το περιβάλλον. Η διασπασμένη φύση της προσωπικότητας εκτείνεται στα ερωτήματα που βασανίζουν ανέκαθεν τον άνθρωπο όπως τι είναι η ζωή και ποιος ο σκοπός της, από που προερχόμαστε και που πηγαίνουμε. Το έργο, πάντα επίκαιρο, καταφέρνει αρχικά να σοκάρει και έπειτα να προβληματίσει όποιον το διαβάζει με το κοφτερό και άμεσο γλωσσικό του ύφος και με την απλότητα, τη ρεαλιστικότητα και την ομορφιά όσων λέγονται. Ο ίδιος ο Νίκος Καζαντζάκης χαρακτήρισε το έργο αυτό ως την «κραυγή» του και θεώρησε πως όλα τα υπόλοιπα έργα του αποτελούν απλά σχολιασμό της «Ασκητικής».

Xορογραφία: Τσαμπάζη Αργυρώ και Τερζή Εύη
Xορεύουν: Τσιάρα Κατερίνα, Γεώργιος Μιχαηλίδης, Πέγκυ Παπαντωνίου, Μαρία Χατζηρήγα, Άννα Αϊδινίδου.
Video Dance : Φίλιππος Παπαδόπουλος.
Ήχος : Στέφανος Λάσιος.

Στην ηχογράφηση πήραν μέρος οι: Βασίλης Σωτηρίου, Κατερίνα Τσιάρα, Άννα Αϊδινίδου.


3. ΟΜΑΔΑ ΧΟΡΟΥ PENDULUM

«manipulation I-VII. Μanipulation, influence, control»

Μεθόδευση, χειραγώγηση, παραποίηση. Εγώ, εσύ, εμείς. εσείς; Παρελθόν, παρόν, μέλλον. Η αφετηρία μας σε επτά προβολές. Διερευνούμε...

Χορογραφία: Συντελεστές της ομάδας
Μουσική: Akira Yamaoka, Aphex Twin, Trentemoller, Γ.Νάκος
Επιμέλεια μουσικής : Γιώργος Νάκος
Χορεύουν : Αβραάμ - Ρέπα Έλλη, Βλάντη Ελίνα, Γαζή Χριστίνα, Κεφάλας Στέλιος, Κονομή Ιωάννα, Λυμπεροπούλου Θεοδώρα, Νάκου Ελένη, Μιλέτ-Πισκιούλ Τουλίν, Παούρη Νίκη, Φαλούτσου Γεωργία



24 ΙΟΥΝΙΟΥ ΘΕΑΤΡΟ ΚΗΠΟΥ 20.30

1. PRESENT BODIES - 4 ΑΝΕΞΑΡΤΗΤΟΙ ΧΟΡΟΓΡΑΦΟΙ

Μία παράσταση δομημένου αυτοσχεδιασμού και Contact Improvisation.
Τέσσερις χορογράφοι-ερμηνευτές διαφορετικών ηλικιών, δύο άντρες και δύο γυναίκες, ανταλλάσσουν προτάσεις και δημιουργούν συλλογικά. Θέμα του αυτοσχεδιασμού είναι η ίδια η διαδικασία που αποσκοπεί στην επαφή, τη σύνδεση με τον εσωτερικό εαυτό και κατ’ επέκταση με τους άλλους. Οι αυτοσχεδιαστές διευρύνουν τα όριά τους, εκφράζουν συναισθηματικές αποχρώσεις μέσα από τη δυναμική του σώματος και αποκαλύπτουν ιστορίες συνθέτοντας στη στιγμή.
Ο χώρος, ο χρόνος, το φως και η μουσική, το απρόσμενο και η διαχείρισή του συνομιλούν μεταξύ τους και προσφέρουν στους χορευτές ευκαιρίες για να δημιουργήσουν σχέσεις οι οποίες βασίζονται στην ειλικρίνεια της σωματικότητας και τις επιλογές που ακολουθούν κάθε στιγμή. Οι ερμηνευτές όπως και το κοινό συμμετέχουν σε ένα μοναδικό και εφήμερο καθρέφτισμα της ζωής μας.

Present Bodies
Χριστίνα Κλεισιούνη, Κωνσταντίνος Ρίζος, Τέτη Νικολοπούλου, Τίμος Ζέχας

Μουσική
Κώστας Θεοδώρου, Κοντραμπάσο


2. ΕΣΑΕΙ ΕΝ ΡΟΗ & ΘΕΑΤΡΟ ΣΙΓΗΣ

«Εν αρχή ην…( Απόσπασμα από το έργο «Υποτροπές»)

Η σύμπραξη ενός χοροθεάτρου και μιας θεατρικής ομάδας. Μία παραγωγή που διαπραγματεύεται τα 7 θανάσιμα αμαρτήματα με πρωταγωνιστή την ΑΠΛΗΣΤΙΑ. Το έργο βασίζεται σε κοσμοθεωρίες και φιλοσοφικές απόψεις αρχαίων ελλήνων φιλοσόφων και σε νεώτερα θεατρικά κείμενα από τη "Θεία Κωμωδία" του Δάντη. Μέσα από ταξίδια στο χρόνο - από την αρχαία έως τη σύγχρονη ελληνική πραγματικότητα - προβάλλονται ποικιλοτρόπως οι ανθρώπινες αδυναμίες και πάθη, αλλά ταυτόχρονα αναδεικνύεται το μεγαλείο της ανθρώπινης ψυχής.
1. Εν αρχή ήν...
2. Μικρές Ιστορίες (α. Καμιά Κουβέντα στο τραπέζι)
3. Πόρτες

Πλοκή έργου - Χορογραφία Σύγχρονου & Χοροθεατρικές Σκηνές: Ελένη Καβαζίδου
Σκηνοθετικές Παρεμβάσεις - Επιμέλεια Κειμένου: Χρόνης Μαυρομάτης
Χορευτές: Φιλιώ Ζαγοράκη, Charlotte Neil-Αμπατζίδου, Ξένια
Παπαδοπούλου, Ιωάννα Σαμαρά
Ηθοποιοί: Βάιος Κολοφωτιάς, Χρόνης Μαυρομάτης, Πάνος Μικρόπουλος, Ευαγγελία Μπαϊράμη, Χάρης Παπαστεφάνου, Ειρήνη Σονολάκη

Μουσική : Xenakis, Έλευσις
Ποίημα : «Ομφάλιος Λώρος» της Φωτεινής Φωτιάδου


3. ΟΜΑΔΑ ΧΟΡΟΥ BALLETTAN

"ΜΙΑ ΝΥΧΤΑ, ΕΝΑ ΑΙΝΙΓΜΑ, ΜΙΑ ΣΤΙΓΜΗ".

Απόσπασμα από την τελευταία παραγωγή της ομάδας.

Το "ΕΝΑ ΑΙΝΙΓΜΑ" είναι ένα έργο σε εξέλιξη της Νάντιας Κουτζιαμπάση σε μουσική του Κώστα Βόμβολου - μία μονολογία που αντανακλά την τρέχουσα ανάγκη υπέρβασης της μετανεωτερικότητας - και λειτουργεί ατμοσφαιρικά για τη "ΜΙΑ ΣΤΙΓΜΗ".

Μια χορογραφία του Γιάννη Μαργαρώνη με τον επιμέρους τίτλο "ΕΚΠΟΜΠΗ ΑΠ' ΤΟΝ ΠΑΡΑΔΕΙΣΟ", η οποία είναι απόσπασμα από μια ραδιοφωνική εκπομπή λόγου και τραγουδιών που αφορούν την μοναξιά, τoν έρωτα, τα αισθήματα όπως αυτά εξωραΐζουν την ψυχή μας…

Καλλιτεχνική Διεύθυνση: Γιάννης Μαργαρώνης
Χορογραφία: Νάντια Κουτζιαμπάση
Μουσική: Χ. Χριστοφή, Σ. Κραουνάκη, Γ. Σπανού, Χ. Αλεξίου, Γ. Χατζηνάσιου, Μ. Λοϊζου, Ennio Morricone
Xορεύουν: Μίκα Στεφανάκη, Φένια Χατζάκου, Κατερίνα Ραπτέλη, Νίκη Τζάνα, Άρτεμις Τσουκάπα, Παναγιώτης Περάκης.

 

4. ΟΜΑΔΑ ΧΟΡΟΥ ΜΙΝΘΗ

«Στη σφαίρα της επιθυμίας»

Η παράσταση διαπραγματεύεται τις ανθρώπινες επιθυμίες, το κυνήγι τους και την ψυχική γαλήνη ή το κενό που μας αφήνει η πραγματοποίησή τους.

1ο Ντουέτο
Χορογραφία: Ειρήνη Καλογηρά
Χορεύουν: Νεφέλη Δαμίγου, Απόστολος Σταυρίδης.

2ο Ντουέτο
Χορογραφία: Ολυμπία Παπαδημητρίου
Χορεύουν: Σάσα Κουτσουδάκη, Απόστολος Σταυρίδης.

3ο Ντουέτο
Χορογραφία: Ειρήνη Καλογηρά
Χορεύουν: Ειρήνη Καλογηρά, Απόστολος Σταυρίδης

4ο Τρίο
Χορογραφία: Ολυμπία Παπαδημητρίου
Χορεύουν: Νεφέλη Δαμίγου, Σάσα Κουτσουδάκη, Ολυμπία Παπαδημητρίου.

 

Τιμές Εισιτηρίων:
Θέατρο Άνετον: €7
Θέατρο Κήπου: €7
Ενιαίο για όλες τις ημέρες: 40€


Δημοτικό Θέατρο Κήπου, τηλ. 2310 256 775

Κινηματοθέατρο "Άνετον", Παρασκευοπούλου 42 & Δελφών, τηλ. 2310 869 869

2011-06-09



EASTMAN / Sidi Larbi Cherkaoui

Sidi Larbi Cherkaoui & Damien Jalet | Babel(words)

14 και 15 Ιουλίου 2011 - Αμφιθέατρο Κάστρου Καλαμάτας / Ώρα: (22.00)

Περισσότερα...



I’M’COMPANY / Ivana Müller

Ivana Müller | Playing Ensemble Again and Again
/ Ώρα: (15/7 - 20.00), (16/7 - 22.00)

15 και 16 Ιουλίου 2011 - Γυμναστήριο Πολυκλαδικού Λυκείου Καλαμάτας

Περισσότερα...



Σύνολο κρουστών ΤΥΠΑΝΑ / Δημήτρη Δεσύλλα
Με τη συμμετοχή της sinequanon και των Β-TWINS | Projections

Σε έργα John Cage, Ιάνη Ξενάκη, Yosihisha Taïra και Βαγγέλη Κατσούλη για κρουστά

Κυρiακή 17 Ιουλίου 2011 - Αμφιθέατρο Κάστρου Καλαμάτας / Ώρα: (22.00)

Περισσότερα...


 

ΑΕΡΙΤΕΣ

Πατρίσια Απέργη | d.όπα! (dopamines of post Athenians)

18 Ιουλίου 2011 - Γυμναστήριο Πολυκλαδικού Λυκείου Καλαμάτας / Ώρα: (22.00)

Περισσότερα...



l'association fragile / Christian Rizzo

Christian Rizzo | b.c, janvier 1545, fontainebleau

20 Ιουλίου 2011 - Γυμναστήριο Πολυκλαδικού Λυκείου Καλαμάτας / Ώρα: (22.00)

Περισσότερα...



HOFESH SHECHTER COMPANY

Hofesh Shechter | Political Mother

21 Ιουλίου 2011 - Αμφιθέατρο Κάστρου Καλαμάτας / Ώρα: (22.00)

Περισσότερα...


παραστασεις, φεστιβαλ, χορου, καλαματας, 2011


ΣΕΜΙΝΑΡΙΟ ΣΥΓΧΡΟΝΟΥ ΧΟΡΟΥ
13-21.7

«Πηγές ενέργειας» με την Laura Arís Álvarez

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ & ΕΓΓΡΑΦΕΣ
Εριφίλη Εφραιμίδου, 6973034771, Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

------------------------------------

ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ
15-17.7

«Ο χορός ως τρόπος σκέψης» με την Maaike Bleeker

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ & ΕΓΓΡΑΦΕΣ
Μπετίνα Παναγιωτάρα, 6934205070, Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

------------------------------------

ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ ΧΟΡΟΓΡΑΦΙΑΣ 7+1
13-21.7

με τις ομάδες Amorphy, Lemurius, Νταλίκα, Πρόσχημα, Φora etc.

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ & ΕΓΓΡΑΦΕΣ
Μπετίνα Παναγιωτάρα, 6934205070, Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

------------------------------------

Για περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να απευθύνεστε στο:
Διεθνές Κέντρο Χορού Καλαμάτας
Παν. Καίσαρη 6, 24100 Καλαμάτα
Τηλ. 27210 83086 & 90886 - Φαξ: 27210 26966
Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

παραστασεις, χορου

Χορηγός Επικοινωνίας

2011-06-09



{gallery}festival_ellinwn_xorografwn_2011{/gallery}

Πατήστε στην εικόνα και στην συνέχεια

επάνω δεξιά για πλήρες μέγεθος.

2011-05-04


Σάββατο, 16 Απριλίου 2011 19:10

Φεστιβάλ Αθηνών 2011 - Πρόγραμμα Χορού


{gallery}festival_athinwn_2011{/gallery} --

Σύγχρονος Ελληνικός Χορός

O σύγχρονος ελληνικός χορός στο φετινό Φεστιβάλ εκπροσωπείται μέσα από πέντε διαφορετικά σχήματα, τα περισσότερα πρωτοεμφανιζόμενα στη διοργάνωση. Βασικό κριτήριο στην επιλογή υπήρξε η ηλικία, η πρωτοτυπία και η φρεσκάδα της κατάθεσης.


Πρόκειται για τους:

ΠΕΙΡΑΙΩΣ 260 (ΧΩΡΟΣ Ε΄) 11-12 ΙΟΥΝΙΟΥ 2011

Ελπίδα Ορφανίδου, Παπαγάλοι στο βυθό

Η Ελπίδα Ορφανίδου παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα μέσα από το σόλο της Παπαγάλοι στο βυθό. Με μια δόση υπερρεαλισμού, όπως αποτυπώνεται και στον τίτλο, μεταφέρει στο θεατή τις εμπειρίες της από την περιπέτεια στον κόσμο της κίνησης, σε μια περφόρμανς από την οποία δεν λείπει η χρήση της φωνής και οι εκφράσεις του προσώπου.

trio 7d9, Rush

Η χορευτική κολλεκτίβα που συνέστησαν στη Βέρνη η Ξένια Θεμελή, ο Χρήστος Στρινόπουλος και η Μάριον Ρούχτι παρουσιάζει ομοίως τη δουλειά της για πρώτη φορά στην Ελλάδα.

Στο Rush πειραματίζονται με στοιχεία από το θέατρο, τα εικαστικά και φυσικά την καθαρή κίνηση.



ΠΕΙΡΑΙΩΣ 260 (ΧΩΡΟΣ Ε΄) 15-16 ΙΟΥΝΙΟΥ 2011

Κολλεκτίβα Χορού Lemurius, Υπερπαραγωγή

Ο Νίκος Δραγώνας, ο Γιάννης Μανταφούνης και η Κατερίνα Σκιαδά, έχοντας ήδη διανύσει σημαντική πορεία ως χορευτές σε άλλες ομάδες, ένωσαν τις δυνάμεις τους από αγάπη για την έννοια της κοινότητας και από τη διάθεση να αμφισβητήσουν τις συμβάσεις γύρω από το χορευτικό θέαμα. Στην Υπερπαραγωγή εγκιβωτίζουν με φρεσκάδα, ειλικρίνεια και παιγνιώδη διάθεση τις παραπάνω αναζητήσεις.



ΠΕΙΡΑΙΩΣ 260 (ΧΩΡΟΣ Ε΄) 25-26 ΙΟΥΝΙΟΥ

Ομάδα Σύγχρονου Χορού Πέρσας Σταματοπούλου, Κοίτα με

Τρεις διαφορετικές γενιές του σύγχρονου ελληνικού χορού συναντώνται στο ντουέτο Κοίτα με.

Η χορογράφος Πέρσα Σταματοπούλου σε συνεργασία με τους χορευτές Μαρκέλλα Μανωλιάδη και Γιώργο Κοτσιφάκη συνυπογράφουν μια δουλειά που εστιάζει στην περιπέτεια του βλέμματος.

ΠΕΙΡΑΙΩΣ 260 (ΧΩΡΟΣ Ε΄) 29-30 ΙΟΥΝΙΟΥ

Κολλεκτίβα Χορού The Plant, Double Take

Η πολυεθνική αυτή ομάδα συστήθηκε με πρωτοβουλία της Γιώτας Καλλιμάνη, χορεύτριας με σημαντική εμπειρία πλάι σε γνωστές ομάδες χορού της Γαλλίας. Στο Double Take καταπιάνονται με την ηδονή του παρατηρείν. Μαζί της χορογραφούν και ερμηνεύουν οι Φιλίπε Λουρένκο, Εμίλιο Ούρμπινα, Ραφαέλ Παρδίγιο.


 

Ομάδες από το εξωτερικό


ΠΕΙΡΑΙΩΣ 260 (ΧΩΡΟΣ Η΄) 17-19 ΙΟΥΝΙΟΥ 2011

Zeynep Tanbay Dans Projesi, Araz

Μια σημαντική παρουσία στο χώρο του ανεξάρτητου σύγχρονου χορού στην Τουρκία, η Ζεϊνέπ Τανμπάι, έρχεται για πρώτη φορά στη χώρα μας για να παρουσιάσει την τελευταία της δουλειά Araz (σημαίνει: σύμπτωμα). Με σπουδές και θητεία σε μερικές από τις σημαντικότερες ομάδες χορού (M. Graham, A. Ailey, P. Taylor), η Τανμπάι πρωτοστατεί στο τούρκικο χορογραφικό τοπίο. Το Araz,
επικεντρωμένο στην καθαρή κίνηση, είναι ένα έργο που αποτελείται από δεκατέσσερα
αυτοτελή μέρη, με τη χορογραφία να εναλλάσσεται μεταξύ σόλο και ομαδικών σχημάτων. Είναι η τρίτη παραγωγή της Zeynep Tanbay Dance Project από τη σύστασή της το 2005 και αποτελεί μία συνάντηση του χορού με τη μουσική των Philip Glass, Yann Tiersen, Burhan Ocal, Mercan Dede και Baba Zula.


ΠΕΙΡΑΙΩΣ 260 (ΧΩΡΟΣ Δ΄)

Compagnie Maguy Marin 2 Παραγωγές

1) May B 22-23 ΙΟΥΝΙΟΥ 2011

2) Salves 27-29 ΙΟΥΝΙΟΥ 2011

Το Φεστιβάλ Αθηνών φιλοξενεί εκ νέου τη Μαγκύ Μαρέν, την γαλλίδα χορογράφο που επί τριάντα χρόνια γράφει ιστορία με την ανυπότακτη δημιουργικότητά της. Στις παραστάσεις της ομάδας της στην Πειραιώς 260 παρουσιάζει για πρώτη φορά στην Ελλάδα αφενός το May B (1981), χορογραφημένο φρέσκο για το παράλογο της ζωής, εμπνευσμένο από το μπεκετικό σύμπαν —έργο που την καθιέρωσε διεθνώς— και αφετέρου την πρόσφατη δημιουργία της Salves (2010), έμπρακτη απόδειξη της ανάγκης «να οργανώσουμε την απαισιοδοξία» όπως έλεγε ο Βάλτερ Μπένγιαμιν.

ΠΕΙΡΑΙΩΣ 260 (ΧΩΡΟΣ Δ΄) 3-5 ΙΟΥΛΙΟΥ 2011

The Forsythe Company, Yes we can’t

Το Φεστιβάλ Αθηνών 2011 επιστρέφει στον μείζονα αμερικανό χορογράφο William Forsythe (γενν. 1949, Ν. Υόρκη) με το Yes we can’t, ένα έργο του ιδίου μαζί με τους χορευτές της The Forsythe Company, εμπνευσμένο από το μπεκετικό σύμπαν. Θυμίζουμε ότι το 2007 στο πλαίσιο του Φεστιβάλ είχε παρουσιαστεί ένας θεματικός κύκλος αφιερωμένος στον οξυδερκή «αμερικανό της Ευρώπης» που τα τελευταία τριάντα χρόνια κατάφερε να αλλάξει την ίδια την τοπογραφία του χορού, αίροντας ουσιαστικά τον διαχωρισμό μεταξύ κλασικού και σύγχρονου. Αν στη δεκαετία του 1990 ως επικεφαλής του Μπαλέτου της Φρανκφούρτης μεγαλουργούσε εμβολιάζοντας το κλασικό μπαλέτο με τις ριζοσπαστικές του ιδέες, σήμερα στα 60 του χρόνια διαθέτει μια μικρή και ευέλικτη ομάδα την The Forsythe Company ενώ εξακολουθεί να δημιουργεί με ψηφιακά μέσα, νέες τεχνολογίες και χρήση βίντεο σε εντελώς διαφορετικά συμφραζόμενα.
Ένα ανάλογο εύρος δημιουργικότητας είναι σχετικό με το βασικό του πιστεύω ότι «το χορογραφικό του σύμπαν μπορεί να χωρέσει τα πάντα». Στο Yes we can’t (Δεν μπορούμε ναι!) καλούμαστε να ανακαλύψουμε τη θεατρική του οξυδέρκεια όταν αντλεί από τη λιτή και ελλειπτική γλώσσα του Μπέκετ, μια γλώσσα που μέσα από τις συχνά επίμονες επαναλήψεις της δίνει από μόνη το ρυθμό.



ΩΔΕΙΟ ΗΡΩΔΟΥ ΑΤΤΙΚΟΥ 19-20 ΙΟΥΛΙΟΥ 2011

Sylvie Guillem

Η αυλαία του Φεστιβάλ Αθηνών κλείνει με μια χορευτική συνάντηση-ορόσημο.

Αγαπημένη του ελληνικού κοινού και διεθνώς αναγνωρισμένη ως μία από τις σπουδαιότερες χορεύτριες του κλασικού μπαλέτου, η σούπερ-σταρ Συλβί Γκιλλέμ αψηφά τις συμβάσεις και στρέφεται τα τελευταία χρόνια στο σύγχρονο χορό. Αυτή τη φορά, συναντά τρεις από τους σημαντικότερους σύγχρονους χορογράφους και μας παρουσιάζει τρία καινούρια έργα που δημιούργησαν αποκλειστικά για αυτήν ο Ματς Εκ, ο Ουίλλιαμ Φόρσαϊθ και ο Γίρζι Κύλιαν.

 

2011-04-16


Πέμπτη, 13 Ιανουαρίου 2011 18:46

Arc For Dance 2011 - "Cross Cultures"


Το μικρό θεματικό φεστιβάλ, Arc For Dance επιστρέφει για τρίτη συνεχή χρονιά στην Αθήνα με στόχο να αποτελέσει πεδίο συνάντησης για ενδιαφέρουσες ιστορίες χορού από την Ελλάδα και το εξωτερικό, αλλά και να φέρει το κοινό της πόλης σε ουσιαστική επαφή με διαφορετικές διατυπώσεις της σύγχρονης χορογραφικής σκέψης.

Η διοργάνωση πραγματοποιείται με πρωτοβουλία του καλλιτεχνικού οργανισμού Danc.c.ce Unitiva στις 11, 12 και 13 Φεβρουαρίου 2011 στο θέατρο Δίπυλο.


{gallery}arkfordance2011{/gallery}

Δημιουργώντας ένα σώμα από έργα, που θα παρουσιάζονται ανά δύο στη διάρκεια των τριών ημερών της πραγματοποίησης του, το Arc For Dance δημιουργεί τις συνθήκες για την ανάπτυξη διαλόγων ανάμεσα σε διακεκριμένους και νεότερους δημιουργούς με διαφορετικές καλλιτεχνικές, εθνικές και πολιτισμικές αποσκευές.


11 Φεβρουαρίου 2011

Ξεκινώντας, η έννοια της σχέσης γίνεται το κυρίως θέμα της «συνομιλίας» δύο νέων δημιουργών με ένα σημαντικό δάσκαλο και χορογράφο. Πρόκειται για τη συνάντηση του Self Storage, του πρώτου κοινού έργου της Χριστίνας Γουζέλη και του Paul Blackman με το Holes – ένα δυνατό κομμάτι για δύο άντρες χορευτές που υπογράφει ο David Zambrano.


12 Φεβρουαρίου 2011

Τη δεύτερη μέρα, η αφηγηματικότητα ως στοιχείο της χορευτικής πράξης, αποτελεί το σημείο εκκίνησης για το διάλογο ανάμεσα στο νεανικό DOΠA της Πατρίτσιας Απέργη (Aerites Dance Company) που κλείνει το μάτι στην ελληνική πραγματικότητα  και το φλογερό Ven των Ισπανών Alexis Fernández Ferrera και Caterina Varela Garea (La Macana).


13 Φεβρουαρίου 2011

Προσηλωμένα στη δύναμη της ροής, το Duette της διακεκριμένης ελληνικής χορευτικής κολεκτίβας Sinequanon και το εξαιρετικά εσωτερικό Rückwärts της Αυστριακής Renate Graziadei κλείνουν το Arc for Dance 2011, μέσα από μια βραδιά όπου το ενδιαφέρον επικεντρώνεται στο πόσο μια κοινή αισθητική για την κίνηση μπορεί τελικά να γίνει ο δρόμος για δύο εντελώς διαφορετικές διατυπώσεις.

Στις 13 Φεβρουαρίου παρουσιάζεται επιπροσθέτως το work in progress της Σοφίας Πίντζου

"For example, a productive day. Solo II"



11, 12, 13 Φεβρουαρίου 2011 στις 21:30


Τιμές Εισιτηρίων€15,00 (για μία ημέρα) / €40,00 (για όλο το φεστιβάλ)


θέατρο ΔΙΠΥΛΟ

Καλογήρου Σαμουήλ 2 και Διπύλου, Πλ. Κουμουνδούρου

210 5230 582, 210 3229 771


Το Dancetheater.gr είναι χορηγός επικοινωνίας του Arc For Dance

2011-01-13


Δευτέρα, 18 Οκτωβρίου 2010 19:33

SPIDER International Artistic Project

29-31 Οκτωβρίου 2010

To SPIDER International Artistic Project φέρνει κοντά 3 χορογράφους Αντιγόνη Γύρα (Ελλάδα), Ματέυ Κέζαρ (Σλοβενία), Μικαέλ Πομέρο (Γαλλία) από τρεις διαφορετικούς οργανισμούς ΚΙΝΚ- KONG PEKINPAH (SL), κινητήρας (GR),  και COLLECTIVE LOGE 22 (FR) για να δημιουργήσουν ένα νέο μοντέλο παραγωγής και παρουσίασης των σύγχρονων τεχνών και έναν τρόπο απήχησης στο κοινό και ένταξης του στα πολιτιστικά δρώμενα.


Η φιλοδοξία του SPIDER είναι να σχηματίσει ένα σταθερό δίκτυο ανταλλαγής μεταξύ των τριών βασικών οργανισμών αλλά και των αναρίθμητων καλλιτεχνών από διαφορετικές χώρες που θα εμπλακούν σε αυτό. Μελλοντικός στόχος είναι το δίκτυο να απλωθεί και σε άλλες χώρες έλκοντας ομάδες καλλιτεχνών.


Η ιδέα της αράχνης επιλέχθηκε για την δημιουργία ενός κοινού, διεθνούς και νομαδικού καλλιτεχνικού δικτύου ανάμεσα:

Α) στο χορό, τις εικαστικές τέχνες και τη συγγραφή

Β) σε καλλιτέχνες από διαφορετικούς χώρους και πολιτισμούς

Γ) στους καλλιτέχνες και το κοινό


To SPIDER ξεκινά στην Αθήνα με το Φεστιβάλ, τα σεμινάρια και τις δράσεις στην πόλη, εγκαινιάζοντας έτσι αυτή τη διεθνή συνεργασία που θα συνεχίσει με τη διοργάνωση αντίστοιχων φεστιβάλ σε Λουμπλιάνα, Λυών, Σάλτσπουργκ, Ζάγκρεπ κλπ.


To SPIDER θα πραγματοποιηθεί σε μορφή:

  • Φεστιβάλ 29-31 Οκτωβρίου Ίδρυμα Μ. Κακογιάννης

  • Σεμιναρίων 25 Οκτωβρίου - 4 Νοεμβρίου, κινητήρας, Ίδρυμα, Μ. Κακογιάννης, Γαλλικό Ινστιτούτο

  • Προωθητικών καλλιτεχνικών εκδηλώσεων μέσα στην πόλη (25 Οκτωβρίου- 4 Νοεμβρίου)



Παραστάσεις:


Παρασκευή 29/10, 20:30 Αίθουσα: foyer

Παρασκευή 29/10 21:30 & Κυριακή 20:30 Αίθουσα: black box

Σάββατο 30/10, 19:00 Αίθουσα: Θέατρο

Σάββατο 30/10,  20:30 Αίθουσα: black box

Σάββατο 30/10, 21:30 & Κυριακή 31/10, 19:00 Αίθουσα: Θέατρο

Κυριακή 31/10, 21:30 Αίθουσα: Θέατρο


Εισιτήριο για μία παράσταση 12€, Φοιτητικό, μέλη του σωματείου Ελλήνων χορογράφων, κάτοχοι κάρτας ανεργίας και πολυτέκνων 10 €

Εισιτήριο για μία ολόκληρη ημέρα 20€ Φοιτητικό, μέλη του σωματείου Ελλήνων χορογράφων, κάτοχοι κάρτας ανεργίας και πολυτέκνων 18€
Εισιτήριο για όλο το φεστιβάλ 30€ Φοιτητικό, μέλη του σωματείου Ελλήνων χορογράφων, κάτοχοι κάρτας ανεργίας και πολυτέκνων 25€


ΔΩΡΕΑΝ ΣΕΜΙΝΑΡΙΑ (25 Οκτωβρίου- 4 Νοεμβρίου)

Δωρεάν σεμινάρια χορού, εικαστικών τεχνών και γραφής με Έλληνες και ξένους καλλιτέχνες  που θα διεξαχθούν αντίστοιχα στον Κινητήρα, στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης και στο Γαλλικό Ινστιτούτο.


Πιο συγκεκριμένα:

Σεμινάριο εικαστικών με τον Αλέξανδρο Ψυχούλη και τον Γιάννη Αρβανίτη στο Ίδρυμα Κακογιάννη 28-31 Οκτωβρίου

Σεμινάριο συγγραφής με τον Χρήστο Πολυμενάκο και την Αντρέα Κοπάτς (Andreja Kopač)  με βάση το Γαλλικό Ινστιτούτο 29 Οκτωβρίου- 1 Νοεμβρίου

Σεμινάριο χορού με τους Μικαέλ Πομέρο & Ζουλιέν Μοντύ (Michaël Pomero & Julien Monty) (1-2/11) και Ματέυ Κέζαρ (Matej Kejžar) (3-4/11)  στον κινητήρα 1-4 Νοεμβρίου

Για όσους επιθυμούν να συμμετάσχουν στα σεμινάρια χορού και συγγραφής παρακαλούμε να στείλουνε το βιογραφικό τους στα αγγλικά μέχρι τις 15 Οκτωβρίου στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε..

*****


ΔΡΑΣΕΙΣ ΣΕ ΔΗΜΟΣΙΟΥΣ ΧΩΡΟΥΣ (25 Οκτωβρίου- 4 Νοεμβρίου)

Δύο ομάδας εθελοντών υπό την καθοδήγηση της Ιωάννας Καμπυλαυκά από τον κινητήρα θα ξεκινήσουν ένα ταξίδι περιήγησης μέσα στην πόλη μερικές μέρες πριν το Φεστιβάλ. Στην αρχή σε μονάδες , μετά σε δυάδες, στη συνέχεια σε τριάδες ή τετράδες και τέλος όλοι μαζί, θα δημιουργήσουν με τα σώματα τους και με χιουμοριστικές ερωτήσεις έναν ιστό δημιουργικής αναστάτωσης μέσα στην πόλη. Με αυτό τον τρόπο το SPIDER θα εμπλακεί στην καθημερινότητα της πόλης και θα φέρει αέρα αισιοδοξίας και χιούμορ στην καθημερινότητα μας.

Εισιτήρια προπωλούνται στα ταμεία του Ιδρύματος (Πειραιώς 206, Ταύρος)
Δευ-Παρ 11:00 - 13:00 και τα απογεύματα μία ώρα πριν την παράσταση.


Αγορά με πιστωτική κάρτα: 210 3418579, Δευ-Παρ 11:00 - 13:00 και στην Iστοσελίδα του Ιδρύματος www.mcf.gr

Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης
Πειραιώς 206, Ταύρος, Αθήνα 117 78,  τηλ. 210 3418 550,  φαξ.  210 3418 570
Ηλεκτρονικό ταχυδρομείο : Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. Ιστοσελίδα:  www.mcf.gr



Dancetheater.gr

Δευτέρα, 27 Σεπτεμβρίου 2010 00:12

Athens Video Dance Project 2010 - Το πρόγραμμα

1 έως 31 Οκτωβρίου στο Booze Cooperativa


{gallery}athens_video_dance_project{/gallery}

 

Τιμές Εισιτηρίων: 5 € (Απλό) - 15 € (Διαρκείας/ 6 επισκέψεις)


Οργάνωση Παραγωγής Team Progressive

www.athensvideodanceproject.gr

 

Booze Cooperativa

Κολοκοτρώνη 57, Αθήνα, Τηλ. 210 3240944

Το Dancetheater.gr είναι χορηγός επικοινωνίας του Athens Video Dance Project 2010


Παρασκευή, 09 Ιουλίου 2010 03:16

Athens Video Dance Project 2010


Η Team Progressive καλεί δημιουργούς από όλο τον κόσμο
προκειμένου να συμμετάσχουν στο Athens Video Dance Project 2010.
Το φεστιβάλ θα διεξαχθεί στο νεοκλασικό κτήριο του Booze Cooperativa
επί της οδού Κολοκοτρώνη 57, από έως 31 Οκτωβρίου.


 

Στο πρόγραμμα του Athens Video Dance Project 2010
περιλαμβάνονται Προβολές Video Dance, Παραστάσεις Χορού,
Εγκαταστάσεις, Σεμινάριο Video Dance, Προβολές Φωτογραφιών Χορού,
καθώς και διαλέξεις από διακεκριμένους ανθρώπους του χώρου.

 

Δείτε λεπτομέρειες στο site του φεστιβάλ www.athensvideodanceproject.gr



Dancetheater.gr

Follow Us