Displaying items by tag: χορογράφος

Απεβίωσε πλήρης ημερών στις 8 Δεκεμβρίου 2012 η Σόνια Μοριάνοβα, μία από τις πρωτοπόρους δασκάλα και χορογράφος κλασικού χορού.

Από τη Σχολή της, που συνεχίζει την παράδοση στην Κηφισιά, αποφοίτησαν πολλοί χορευτές και καθηγητές.
Οι σπουδές της σε ρώσικη Ακαδημία χορού την τοποθέτησαν ως σολίστ στη σκηνή της Λυρικής.
Εκπροσώπησε την Ελλάδα στον παγκόσμιο διαγωνισμό χορού της Βάρνας το 1970 με πρόεδρο την Ουλάνοβα.
Χορογράφησε και στην Αμερική από το 1985 έως το 1993.

Η κηδεία της θα γίνει την Τρίτη 11 Δεκεμβρίου στις 2:00 μ.μ. στον Ιερό Ναό Πέτρου και Παύλου στη Βαρυμπόμπη.


Η Σόνια Μοριάνοβα γεννήθnκε στη Ρωσία όπου σπούδασε κλασικό μπαλέτο με τον καθηγητή Gorelov. Μετά τον ερχομό της στnν Ελλάδα εργάστηκε αρκετά χρόνια στην Εθνική Λυρική Σκnνή σαν σολίστ. Το 1953 ίδρυσε τη σχολή, απ’ όπου αποφοίτnσαν αξιόλογοι δάσκαλοι και χορευτές, καθώς και στελέχη τnς Λυρικής μας Σκnνής. Έδωσε τα πρώτα κρατικά διπλώματα το 1957, υπήρξε επίσημη εκπρόσωπος της χώρας μας στον Παγκόσμιο διαγωνισμό της Βάρνας το 1970 και έχει δημιουργήσει πάμπολλες χορογραφίες και παραστάσεις εδώ και στο εξωτερικό. Παραμένει επίτιμος καλλιτεχνική διευθύντρια. 
Η Σόνια Μοριάνοβα έχει κατά καιρούς συνεργαστεί με τις μεγαλύτερες προσωπικότnτες του χορού όπως του Sergeev, Doudinskaya των μπαλλέτων Κirον, τους Messerer, την Oulanova των Μπολσόι, τους Kastravitskaya και Parlits στην πρώην Γιουγκοσλαβία, τους Schnider και Fuente στn Ν. Υόρκη κα. Το 1970 διετέλεσε μέλος τnς Παγκόσμιας Επιτροπής διαγωνισμού μπαλέτου της Βάρνας (Βουλγαρία) όπου και συνεργάστnκε με τους Bakalov, Trayanova της Όπερας της Σόφιας. Παράλλnλα δίδασκε σε διάφορα σεμινάρια στο εξωτερικό, όπου πολλές μαθήτριές της διατηρούν σχολές ή μεσουρανούν με χρυσά βραβεία. Το 1983, χορογράφnσε για τα μπαλλέτα Seiskaya της Νέας Υόρκnς, το Requiem του Berlioz. Μετά την τεράστια επιτυχία του προσεκλήθn το 1984 για να χορογραφήσει την Ραψωδία του Ραχμάνινωφ σε θέμα Παγκανίνι. Οι πρωταγωνιστές αυτού του έργου Johanna Hsu και Peter Morrison κέρδισαν το πρώτο βραβείο στη σχολή Balanchine. Πάντα ακαταπόνητn και ενθουσιώδης προσπαθεί να ανανεώνει και να διατηρεi σε υψηλό επίπεδο το ενδιαφέρον και τηv απόδοσn των μαθnτών της σχολής οργανώνοντας καλλιτεχνικές ανταλλαγές.


2012-12-10


Έφυγε από τη ζωή πλήρης ημερών, μία εξέχουσα μορφή του ελληνικού έντεχνου Χορού. Η Ηρώ Σισμάνη.

ηρώ, σισμάνη, χορογραφοςΗ Ηρώ Σισμάνη απεβίωσε σε ηλικία 94 ετών διατηρώντας ώς το τέλος την αγάπη για την τέχνη και τη ζωή. Η γνωστή χορογράφος και καθηγήτρια κλασικού μπαλέτου έφυγε όρθια, ψηλή και αδύνατη, ξερακιανή φιγούρα, με το σαρκαστικό χιούμορ, το λαμπερό μυαλό και την έντονη προσωπικότητα. Υπήρξε η δημιουργός της ομάδας χορού που παρουσίασε για πρώτη φορά στην Ελλάδα, τις δεκαετίες του ’50 και ’60, έργα του κλασικού χορευτικού ρεπερτορίου με αυθεντικές χορογραφίες που δίδαξαν χορευτές και χορογράφοι από την Ευρώπη, ανταποκρινόμενοι στην πρόσκλησή της, στους Ελληνες χορευτέςκαι χορεύτριες από το φυτώριο της σχολής της. Χοροδράματα όπως η «Ζιζέλ», η «Λίμνη των κύκνων» οι «Συλφίδες», η «Ωραία Κοιμωμένη», ο «Δον Κιχώτης» και άλλα παρουσιάστηκαν στο Θέατρο Κοτοπούλη - REX, πολλά από αυτά με ζωντανή μουσική από την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών και σκηνικά και κοστούμια του Γιάννη Τσαρούχη. Άφησε κληρονομιά και παρακαταθήκη την αγάπη για την τέχνη του χορού, σε όσους πίστεψαν στο όραμά της, συνεργάστηκαν μαζί της και μοιράστηκαν τις χαρές τις αγωνίες και τη φλόγα της δημιουργίας. Συνέβαλλε στη καλλιτεχνική μόρφωση και καλλιέργεια πολλών γενεών.

Σπούδασε ρυθμική και μπαλέτο στο Παρίσι (1927 - 30) και στην Αθήνα (1930 - 37, στη Σχολή της Raymond και 1937 - 39 στη Σχολή του Κ. Νίκολς). Πήρε δίπλωμα από τη Σχολή Egorova Παρισιού (1939 - 41). Το 1943 προσλήφθηκε στην ΕΛΣ ως πρώτη χορεύτρια. Το διάστημα 1945 - 50 έμεινε για ενημέρωση - εξάσκηση στο Παρίσι και το Λονδίνο, ενώ επισκέφθηκε επίσης για ενημέρωση το Θέατρο Μπολσόι της Μόσχας. Το 1949 ίδρυσε στην Αθήνα την ομώνυμη σχολή κλασικού μπαλέτου και ρυθμικής. Το 1953 συγκρότησε χορευτική ομάδα από 25 μέλη. Αφησε κληρονομιά και παρακαταθήκη την αγάπη για την τέχνη του χορού, σε όσους πίστεψαν στο όραμά της, συνεργάστηκαν μαζί της και μοιράστηκαν τις χαρές, τις αγωνίες και τη φλόγα της δημιουργίας. Συνέβαλε στην καλλιτεχνική μόρφωση και καλλιέργεια πολλών γενεών.

Η κηδεία της έγινε την Δευτέρα 16 Ιουλίου στο πρώτο Νεκροταφείο Αθηνών

 

2012-07-20

Τρίτη, 12 Φεβρουαρίου 2013 13:21

Ο χορογράφος Damien Jalet διασχίζει το Λούβρο

Ο χορογράφος Damien Jalet διασχίζει το Λούβρο

Ο χορογράφος Damien Jalet διασχίζει το Λούβρο σαν να ήταν χαμένος σ’ ένα μαγεμένο δάσος. Χορευτές και μουσικοί γίνονται λαθρέμποροι, μεσολαβητές, περιπλανώμενοι ανάμεσα στον κόσμο των έργων τέχνης και τον κόσμο των νυχτερινών επισκεπτών. Καθώς ταξιδεύουν στη γοητεία και τη μυθολογία των γλυπτών, μεταμορφώνουν και προσκαλούν τους θεατές σε μία διαισθητική ιεροτελεστία όπου οι ρόλοι του παρατηρητή και του παρατηρουμένου, της ζωής και της απολίθωσης, αντιστρέφονται.

Στενός συνεργάτης του Sidi Larbi Cherkaoui (με τον οποίο υπέγραψε το Babel (words) και το d’avant) και με διευθυντή τον Arthur Nauzyciel, ο Damien Jalet, περιστοιχίζεται από 11 χορευτές της Eastman company (Αιμίλιος Αράπογλου, Meytal Blanaru, Navala ‘Niku’ Chaudhari, Vittoria DeFerrari Sapetto, Leif Federico Firnhaber, Damien Fournier, Clara Furey, Alexandra Gilbert, Kazutomi ‘Tsuki’ Kozuki, James O’Hara, Damien Jalet) και από σπουδαστές του Βασιλικού Ωδείου της Αμβέρσας, μουσικούς τους Winter Family, Sofyannben Youssefof Rayhazone, Mahabuband SattarKhan. Οι Bernhard Willhelm, Rein Vollenga, Undercoverand AlexandraMein, συνεργάστηκαν γιατο σχεδιασμό των κοστουμιών.

Το έργο Les Médusés, θα πραγματοποιηθεί σε τρεις νυχτερινές παραστάσεις, στο Μουσείο του Λούβρου στο Παρίσι. Αποτελείται από περίπου 10 σύντομα κομμάτια τα οποία θα εκτελούνται συνεχώς. Ορισμένα στοιχεία του υλικού αντλήθηκαν από το Babel (words) και το Three Spells.Μέσα σε αυτό το έργο, ο Damien Jalet δημιούργησε νέα σόλο, ντουέτα και τρίο.

Πρεμιέρα: 8 Φεβρουαρίου 2013

Μουσείο του Λούβρου, Παρίσι


Choreography
Damien Jalet
Assistant choreography
Yasemin Kandemir, Helder Seabra
Technical director
Willy Cessa
Dance
Αιμίλιος Αράπογλου, Meytal Blanaru, Navala 'Niku' Chaudhari, Vittoria De Ferrari Sapetto, Leif Federico Firnhaber, Damien Fournier, Clara Furey, Alexandra Gilbert, Kazutomi Kozuki, James O’Hara, Damien Jalet, Jotka Bauwens, Magali Casters, Giada Castioni, Nicolas Coutsier, Youri De Gussem, Margaux Dufour, Victor Dumont, Cécile Lassonde, Tchi-Ann Liu, Jessica Van Cauteren, Jonas Vandekerckhove, Elizabeth Ward
Live music
Winter Family, Sofyann ben Youssef, Mahabub Khan, Sattar Khan, Khaled Barghouti
Costume design
Bernhard Willhelm, Rein Vollenga, undercover/Jun Takahashi, Alexandra Mein
Photography
Jonas Lindström
Producer
Eastman, Le Louvre, Koninklijk Conservatorium Antwerpen - AP Hogeschool


2013-02-07

Published in Κόσμος

Follow Us