Ένα 20ωρο εργαστήριο για τις διαδικασίες που ακολουθούμε για την δημιουργία δραματουργίας μιας περφόρμανς
- Φέρτε τα ημιτελή σας έργα, τις ιδέες σας και ανακαλύψτε τι μπορείτε να κάνετε με αυτά
- Πόσες πιθανές μορφές μπορεί να πάρει μια ιδέα ή μια δεξαμενή ιδεών;
- Από πόσα σημεία μπορούμε να αναχωρήσουμε για να ξεκινήσουμε την ανάπτυξη μιας περφόρμανς;
- Ποιος είναι ο ρόλος του κοινού στο δικό σας έργο;
- Θέλουμε να παρουσιάσουμε το έργο μας στο κοινό, να εξερευνήσουμε κάτι μαζί τους ή να το αναπτύξουμε μαζί με τους θεατές και τις θεάτριες;
- Η διαδικασία είναι οπωσδήποτε ένας τρόπος επιτέλεσης. Θα εξετάσουμε την ιδέα της περφόρμανς ως διαδικασία.
- Προκειμένου να εμπλουτίσουμε το δικό μας έργο θα βουτήξουμε σε αυτό με κάποιους συναδέλφους, θα το αμφισβητήσουμε, θα προκαλέσουμε τις δικές μας ιδέες και στο τέλος θα προσπαθήσουμε να το συρρικνώσουμε σε ένα 5λεπτο κομμάτι.
- Ένα σεμινάριο επηρεασμένο από τις σύγχρονες θεωρίες των πρακτικών της περφόρμανς που καλωσορίζει ανθρώπους από το θέατρο, το χορό, τις εικαστικές τέχνες, τα μέσα ψηφιακών τεχνών και άλλα.
25-29 Σεπτεμβρίου 2023, Αθήνα, Playground for the Arts και Πάρκο Σκοπευτηρίου, Καισαριανή
Δευτέρα 25, "ξετυλίγοντας τις ιδέες" @Playground for the Arts, Βοτανικός
Τρίτη 26, "προθέσεις παράστασης" @Playground for the Arts, Βοτανικός
Τετάρτη 27, "το βλέμμα λέει μια ιστορία" @Πάρκο Σκοπευτηρίου, Καισαριανή (δίπλα από το γήπεδο ποδοσφαίρου)
Πέμπτη 28, "ανατροφοδοτώντας το τέρας της δραματουργίας" @Πάρκο Σκοπευτηρίου, Καισαριανή (γήπεδο ποδοσφαίρου και πάνω στο λόφο)
Παρασκευή 29, "μπολιάζοντας το έργο μας" σύνθεση και παρουσίαση @Πάρκο Σκοπευτηρίου, Καισαριανή (επιλογή της ομάδας)
Είναι η δραματουργία αυτό που συνδέει όλα τα διαφορετικά στοιχεία ενός έργου μεταξύ τους; Ή μήπως είναι, μάλλον, ο αδιάκοπος διάλογος μεταξύ των ανθρώπων που εργάζονται μαζί πάνω σε ένα έργο; Ή μήπως πρόκειται για την ψυχή, την εσωτερική δομή μιας παραγωγής; Ή μήπως η δραματουργία καθορίζει τον τρόπο με τον οποίο χειριζόμαστε το χώρο και το χρόνο σε μια παράσταση, άρα και το πλαίσιο και το κοινό; Πιθανότατα μπορούμε να απαντήσουμε σε όλα αυτά τα ερωτήματα με το "Ναι, αλλά...". Marianne Van Kerkhoven
*ΤΙ ΝΑ ΦΕΡΕΤΕ
μπουκάλι νερό, αντικουνουπικό, μια πετσέτα, ένα ζευγάρι κάλτσες, ένα στρωματάκι κάμπινκ (όχι το καλό σας γιόγκα στρώμα), όποιο αντικείμενο επιθυμείτε
Το εργαστήριο θα διεξαχθεί στα αγγλικά
Κόστος: 80€
60€ για φοιτητές και ανέργους
Με την ολοκλήρωση του προγράμματος θα δοθεί βεβαίωση παρακολούθησης
Περισσότερες πληροφορίες: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε., Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
ΕΓΓΡΑΦΕΣ ΕΔΩ
https://forms.gle/YbDQw6UrYGCpaxUK6
FACEBOOK https://www.facebook.com/events/6420786031351911/?active_tab=about
Performance practitioner, εμψυχώτρια θεάτρου και βιωματικής μάθησης
Την τελευταία δεκαετία εργάζομαι ως επαγγελματίας του θεάτρου και εμψυχώτρια βιωματικής μάθησης. Μου αρέσει να δημιουργώ περιβάλλοντα συμμετοχικού θεάτρου και πρακτικών παράστασης για ανθρώπους με ελάχιστη, περισσότερη ή καθόλου εμπειρία σε τέτοιες πρακτικές και με ποικίλο πολιτισμικό υπόβαθρο. Οι τεχνικές του Θεάτρου της Επινόησης, του Θεάτρου Φόρουμ και του Εφαρμοσμένου Θεάτρου και της περφόρμανς είναι μέχρι στιγμής τα κύρια εργαλεία για τις συμμετοχικές και βιωματικές πρακτικές μου. Έχω σπουδάσει Θέατρο και Περφόρμανς στο Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο, τα Πανεπιστήμια Τεχνών του Άμστερνταμ και του Βελιγραδίου. Συνήθως συνεργάζομαι με φορείς και οργανισμούς όπως το British Council, το Πανελλήνιο Δίκτυο για το Θέατρο στην Εκπαίδευση, την Actionaid, την Αλληλεγγύη Λέσβου, σχεδιάζοντας εργαστήρια παραστατικών τεχνών και παραστάσεις για σκοπούς κοινωνικής συμπερίληψης, αυτοπραγμάτωσης και ενδυνάμωσης.
Πρόσφατα η συμμετοχική ψηφιακή μου περφόρμανς «I didn’t mean it!» χρηματοδοτήθηκε από το Υπουργείο Πολιτισμού . Ασχολείται με ζητήματα ενδοσυντροφικής κακοποίησης χρησιμοποιώντας εργαλεία συλλογικής δραματουργικής δημιουργίας μέσα από ανώνυμες εξομολογήσεις και καταγραφές.
Ανυπομονώ να ξεκινήσουμε να συνεργαζόμαστε και να συνοδεύσω την ανάπτυξη του δικού σας έργου performance art.