Καθηγητές (51)
Children categories
Απόφοιτος της σχολής της Βασιλικής Ακαδημίας του Λονδίνου και του Centro Internazionale di Danza di F. Astaldi της Ρώμης όπου σπούδασε κλασσικό και σύγχρονο χορό. Έχει χορέψει στην Ελλάδα και στο εξωτερικό σε κλασσικά θέατρα και σε επαγγελματικές ομάδες χορού όπως: Ente lyrico di Carlo Felice, compagnia di danza "capmettosette" Teatro degli Eguali, Εθνική Λυρική Σκηνή, ομάδα χορού «Αίρεσις», «Λάθος Κίνηση», ομάδα χορού Πέρσας Σταματοπούλου, «Χοροθέατρο Ροές» , «Αέναον χοροθέατρο Daniel Lommel» ομάδα «Σχεδία oμάδα χορού», «Έλδωρ», Ομάδα σύγχρονου χορού Χάρη Μανταφούνη, «Ανοιχτή Ακρόαση» κ.α.Η Δάφνη Ασημακοπούλου φοίτησε στην Κρατική Σχολή Χορού και στη σχολή πιάνου στο Ωδείο Αθηνών (1990). Έλαβε πτυχίο Bachelor (BA) σε Μουσική και Χορό – Bryn Mawr College, USA (1994) και πτυχείο Master (MA) σε Χορό και Χορογραφία – Laban Center for Movement and Dance, UK (1997).
Έχει ταξιδέψει, και συνεχίζει να ταξιδεύει στην Αφρική, στις ΗΠΑ και στην Ευρώπη για να φοιτήσει κοντά σε σημαντικούς δασκάλους σε αφρικάνικο χορό, τραγούδι και κρουστά: με μέλη των ‘Ballets Africains’ όπως τον Youssouf Koumbassa στη Γουινέα, τον Moise Kourouma στο Μάλι, τον Mbemba Bangoura, Mangue Sylla, Maguette Camara, Famoro Dioubate, στη σχολή Alvin Ailey στη Νέα Υόρκη, στο Centre Momboye στο Παρίσι και στο φεστιβάλ ‘Mama Africa’ στην Τοσκάνη.
Διδάσκει Αφρικάνικο χορό, χορογραφεί, χορεύει και παίζει μουσική σε παραστάσεις από το 2000. Υπήρξε ιδρύτρια της χορευτικής ομάδας anasa και συνυδρίτρια του πολιτιστικού κέντρου anasa. Από το 2012 μελετά και παρουσιάζει το ‘Doundoun Dance’, έναν συνδυασμό χορού και κρουστών από την δυτική Αφρική και στη συνέχεια διδάσκει μαθήματα ως η πρώτη δασκάλα στην Ελλάδα σε αυτό το είδος. Από το 2014 εκπαιδεύεται με την France Schott Billmann στην ‘Πρωτόγονη Εκφραση’ (‘Expression Primitive’), μια μορφή Χοροθεραπείας. Από το 2015 διδάσκει African Healing Dance στην Πορτογαλία (‘Be-in Festival for the Healing Arts) και στην Ταυλάνδη (‘Drum in the Sun’, ‘Pyramid Yoga Center’, “the HOME BKK’).
Η Νέλλη Πουλοπούλου είναι σκηνοθέτης και περφόρμερ. Αποφοίτησε ως αριστούχος από τη Δραματική Σχολή Θεάτρου Τέχνης Κάρολου Κουν. Η μελέτη της εστιάζει στο σωματικό θέατρο και ιδιαίτερα πάνω στις πρακτικές Grotowsky, Odin Teatret, View points, Butoh, σύγχρονο χορό και περφόρμανς. Στις παραστάσεις της συνδυάζει στοιχεία παράδοσης διαφορετικών πολιτισμών με σύγχρονες φόρμες.
Ασχολείται με την Αφρικάνικη-Βραζιλιάνικη κουλτούρα και ειδικά με το χορό και τα κρουστά από το 1998.. Διδάχθηκε κρουστά από το Ravi Magnifique, τον Marivaldo Paim και τον Marquinho Da Dona Geralda και Αφροβραζιλιάνικο χορό από τον Zomo Massai και το DIASPORA cultural center (στο Salvador της Βραζιλίας). Τον τελευταίο χρόνο οργάνωσε και παρακολούθησε σεμινάρια “Silvestre Technique” από την Rosangela Silvestre.
Έχει παρουσιάσει παραστάσεις θεάτρου και χορού, visual/sound installation και Site specific performance. σε θεατρικούς οργανισμούς, σε δημόσιους και φυσικούς χώρους. Έχει εργαστεί σε Φεστιβάλ όπως Εθνικό θέατρο Πολωνίας GRECJI, Αισχύλεια Ελευσίνας, Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, Φεστιβάλ Ελλήνων χορογράφων. Έχει διδάξει σεμινάρια θεάτρου και χορού σε studio και φυσικούς χώρους καθώς και στο Εθνικό Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών και το κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ). Είναι συνιδρύτρια του πολιτιστικού κέντρου Quilombo Centro Cultural και μέλος της κίνησης καλλιτεχνών με αναπηρία.
Xορογράφος και χορεύτρια των Dirty Granny Tales (ιδρυτικό μέλος), χορογράφησε και χορεύει στα έργα Inversed World, Didi s Son, Jealous, Rejection.
Ως κινησιολόγος έχει ευνεργαστεί με σκηνοθέτες όπως οι Κυριακή Σπανού, Σοφία Κορώνη, Πηνελόπη Φλουρή, Σωτήρης Καραμεσίνης.
Ο τρόπος που προσεγγίζει την κίνηση ως περφόρμερ και ως χορογράφος βασίζεται κυρίως στον αυτοσχεδιασμό και σε σωματικές και ενεργειακές τεχνικές.
Έχει πάρει μέρος σε ερευνητικές πλατφορμες αυτοσχεδιάσμου, κινητικής και χορογραφικής έρευνας.
Έχει παρακολοθήσει σεμινάρια τεχνικής και αυτοσχεδιασμού μεταξύ αλλων τους David Zambrano, Salva Sanchis, Anne Teresa de Keersmaeker,Julyen Hamilton, Nik Ηaffner, deufert&plischke, Alice Chauchat, Diane Madden (Trischa Brown), Jurij Konjar, Laurent Chetouane, Sigal Zouk, Litó Walkey.
Μαθήματα Sport Science με τον Patrick Rump(William Forsythe), φωνητικής και alexander technique με την Johanna Peine, Body Weather με τους Sherwood Chen και Joshua Rutter, Axis Syllabus με τους Κira Kirsch και Antoine Ragot, μπαλέτου με τους Janet Panetta, Douglas Becker κ.α.
Σπύρος Κουβαράς - Compagnie Synthesis 748 (FR) - ΣΩΜΑΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ
Written by Βασιλιάγκος Κώστας
Ο Σπύρος Κουβαράς έχει ως βάση του το Παρίσι και την Αθήνα. Σπούδασε σύγχρονο χορό και χορογραφία- performance στο Centre National de la Danse στο Παρίσι και στο στούντιο Ménagerie de Verre. Aποφοίτησε από την Ευρωπαϊκή Ακαδηµία Σωµατικού Θεάτρου του Παρισιού ( Académie Européenne de Théâtre Corporel de Paris - École Magenia), υπό τη διεύθυνση της Ella Jaroszewich.
Παρακολούθησε master classes του ISTA και του Théâtre du Mouvement µε τους I.N. Rasmussen, R. Carreri, J. Winnicki, Y. Marc και C. Heggen. Εγκατεστημένος από το 2004 στο Παρίσι, ιδρύει το 2008 την Compagnie Synthesis 748 και αναπτύσσει ένα προσωπικό χορογραφικό και κινητικό λεξιλόγιο.
Ο Σπύρος Κουβαράς διαγράφει διεθνή πορεία. Δημοσιεύσεις της δουλειάς του έχουν καταχωρηθεί σε σηµαντικές βιβλιογραφικές εκδόσεις και καταλόγους σύγχρονης τέχνης. Τα έργα του, «L’isolement dans un espace infini», «You cannot enter twice the same river», «Nova Aetas», «L’homme qui marche sur la colonne», «OPUS I # temporality», «Ανάσκαµµα # 1: Άτιτλο (Μνήµη)», «10 -22 sec», και «3 mountains not to climb», έχουν παρουσιαστεί σε θέατρα, γκαλερί, μουσεία και σηµαντικά φεστιβάλ σύγχρονου χορού σε Γαλλία, Γερµανία, Ελλάδα, Σουηδία, Βέλγιο, Ιταλία, Αργεντινή και Κολοµβία μεταξύ άλλων.
Από το 2010, η Synthesis 748, επιχορηγείται από το Γαλλικό Υπουργείο Πολιτισµού και το CND-Γαλλικό Εθνικό Κέντρο Χορού στο Παρίσι και υποστηρίζεται για τα ερευνητικά projects και τις παραγωγές της από το Διεθνές Δίκτυο Σύγχρονων Καλλιτεχνών, Pépinières Européennes, το Centre National de la Danse στο Παρίσι, το Ίδρυµα Ιωάννου Φ. Κωστοπούλου, και από το art@CMS του πειράματος CERN. Ο Σπύρος Κουβαράς καλείται διεθνώς να δώσει σεμινάρια και master classes σύγχρονης χορογραφίας, σύνθεσης Performance, κίνησης για ηθοποιούς και σωµατικού θεάτρου.
Αποτελεί μόνιμο συνεργάτη του New York Acting Studio.
Νίκος Κατής - ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΣ ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ NYAS – ΔΙΔΑΣΚΩΝ ΥΠΟΚΡΙΤΙΚΗΣ
Written by Βασιλιάγκος Κώστας
Σπούδασε υποκριτική στη διεθνούς φήμης Royal Academy of Dramatic Arts (RADA) στο Λονδίνο και σκηνοθεσία δίπλα στον πολυβραβευμένο Gene Feist, σκηνοθέτη και ιδρυτή του θεάτρου Roundabout του Broadway. Επίσης, φοίτησε δίπλα στους σημαντικότερους δασκάλους παγκοσμίως, όπως οι: Stella Adler, Uta Hagen, Μarcel Marceau, κ.λπ.
Έχει σκηνοθετήσει πάνω από εικοσιπέντε έργα κλασσικού και σύγχρονου ρεπερτορίου στη Νέα Υόρκη, Βοστώνη και περιφερειακά θέατρα των ΗΠΑ, ενώ έχει πρωταγωνιστήσει σε πάνω από τριάντα θεατρικά έργα σε Νέα Υόρκη (Broadway & off-Broadway) , Λονδίνο, Δουβλίνο, Κολωνία κ.λπ. Συνεργάστηκε με γνωστούς ηθοποιούς όπως: Liam Neeson, Sarah Jessica Parker, John Torturo, Christopher Walken κ.α.
Στην Ελλάδα πρωταγωνίστησε στις «Μέρες καθαριότητας», σκην. Μιχαήλ Μαρμαρινός.
Έχει διδάξει υποκριτική και έχει δώσει σεμινάρια σε Πανεπιστήμια και Δραματικές Σχολές πόλεων του εξωτερικού, όπως Νέα Υόρκη, Βοστώνη, Λος Άντζελες, Λονδίνο κ.α.
- Έναρξη
- Προηγούμενο
- 1
- 2
- 3
- 4
- Επόμενο
- Τέλος