► ΣΩΜΑΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ
Κάθε Πέμπτη 16.30-18.30
Το μάθημα αποσκοπεί στην επίγνωση και εξέλιξη των σωματικών εκφραστικών μέσων του ηθοποιού /performer μέσα από τα στοιχεία της σωματικής δραματικής τέχνης (dramatic corporeal mime) του Ετιέν Ντεκρού (Etienne Decroux),
Μέσα από την μέθοδο αυτή ο σωματικός ηθοποιός εστιάζει στην διάρθρωση του σώματος σε κέντρα από όπου πηγάζει η κίνηση και το συναίσθημα, στην μουσικότητα του, στην ανακάλυψη του βάρους και της αντίστασης του σώματος σε ένα δραματικό πλαίσιο.
Θα δοθεί ιδιαίτερη σημασία στην σύνθεση και δραματουργία μέσα από προσωπικές δημιουργίες και αυτοσχεδιασμούς.
✔ Το μάθημα είναι ανοιχτό σε ηθοποιούς, χορευτές, κουκλοπαίχτες, ακροβάτες παιδαγωγούς, performer δρόμου και όλ@ ός@ επιθυμούν να γνωρίσουν αυτό το είδος σωματικής δραματικής τέχνης.
► ΜΙΜΙΚΗ ΤΕΧΝΗ/ΠΑΝΤΟΜΙΜΑ
Κάθε Παρασκευή 15.00-17.00
Με βάση τα στοιχεία της κλασικής μιμικής τέχνης του Μαρσέλ Μαρσώ (Marcel Marceau), το μάθημα στοχεύει στην μελέτη του ποιητικού σώματος του ηθοποιού. Ιδιαίτερη έμφαση θα δοθεί στην σημασίας της σιωπής, στην δραματική κίνηση, στην δυναμική και στην σωματική εξωτερίκευση των συναισθημάτων.
Δουλεύοντας πάνω σε συγκεκριμένες συναισθηματικές θέσεις (conventions de caractère), στις πέντε αισθήσεις, στα στοιχεία της φύσης, τις μεταμορφώσεις, στο ορατό και στην αναπαράσταση των παντομιμικών στοιχείων, οι συμμετέχοντες απελευθερώνουν την φαντασία τους και αποκτούν βασικά κλειδιά της σκηνικής τους παρουσίας.
Αυτοσχεδιασμοί και δημιουργικές ασκήσεις θα έρχονται να συμπληρώνουν τα παραπάνω δεδομένα.
✔ Το μάθημα είναι ανοιχτό για ηθοποιούς, χορευτές, κουκλοπαίχτες, ακροβάτες παιδαγωγούς, performer δρόμου και όλ@ όσ@ επιθυμούν να γνωρίσουν την μιμική τέχνη.
⌂ ΤΕΧΝΟΥΡΓΕΙΟ, Ψαρών 63, Αθήνα (Μετρό Στ. Λαρίσης ή Στ. Μεταξουργείο)
Απαραίτητη η κράτηση θέσης στα:
Επικοινωνία: https://www.facebook.com/Texnourgeio
Email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
Instagram: https://www.instagram.com/texnourgeio/
◫
Η Αντωνία Βασιλάκου είναι ηθοποιός, καθηγήτρια σωματικού θεάτρου και σκηνοθέτις. Αποφοίτησε από την διεθνή σχολή σωματικού θέατρου και μιμικής τέχνης του Marcel Marceau στο Παρίσι. Παράλληλα συνέχισε την καλλιτεχνικής της επιμόρφωση μέσα από σεμινάρια υποκριτικής, μιμικής και σωματικού θεάτρου με τους: Άριαν Μνούσκιν στο Théâtre du Soleil, Th. Leabhart (Decroux method), Théâtre du Mouvement (μονοετές εργαστήριο σωματικού θεάτρου των Cl. Heggen και Y. Marc), Φρόσω Κορρού και Κώστα Φιλίππογλου (σωματικό δημιουργικό θέατρο J. Lecoq- Complicité) καθώς και την Α. Κράλλη (Από-Μηχανής Θέατρο). Τέλος, έχει παρακολουθήσει βιωματικά εργαστήρια πάνω στο αρχαίο δράμα με τους Άρη Ρέτσο, Θ.Τερζόπουλο και Σ. Στρούμπο, Λ. Κονιόρδου, Νικαίτη Κοντούρη.
Επαγγελματική δραστηριότητα: Από το 2005 εργάζεται στο θέατρο ως σωματική ηθοποιός με τους Mauricio Celedon (Γαλλία), Chiara Guidi (Ιταλία), Elizabeth Czerczuk (Γαλλία) Antonio Calone (Ιταλία), Ασπασία Κράλλη (Ελλάδα). Ως χορογράφος/επιμέλεια κίνησης έχει εργαστεί με τους: Μανώλη Σειραγάκη, Ρουμπίνη Μοσχοχωρίτη, Βάνα Πεφάνη, Αγ. Καρυστινού. Η ίδια έχει στραφεί σε σκηνοθεσίες ανοιχτού χώρου σε φεστιβάλ θεάτρου δρόμου (Φεστιβάλ Θεάτρου Δρόμου Aurillac, Διεθνές Φεστιβάλ Θεάτρου Δρόμου Αθήνας, Festival Mimos) ως performer και δημιουργός με την ομάδα Illustrations Confuses (βλ.. https://www.illustrationsconfuses.com/fotografies ).
Τα τελευταία χρόνια συνεργάζεται ως ηθοποιός με την γαλλο-χιλιανή ομάδα θεάτρου δρόμου Teatro del Silencio του M. Celedon με περιοδείες στην Γαλλία, Ισπανία, Ολλανδία,Κορέα και Χιλή (http://www.teatrodelsilencio.net/accueil.htm).
Διδακτική εμπειρία: Η εξειδίκευσή της την οδήγησε στη διδασκαλία Σωματικού Θεάτρου μέσω διαφόρων τεχνικών (Lecoq, Marceau, Grotowski, Barba, Decroux, Meyerhold) σε προπτυχιακό (BA) και μεταπτυχιακό (MA) επίπεδο στο Τμήμα Θεατρικών Σπουδών και στο Τμήμα Ψηφιακών και Παραστατικών Τεχνών του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου. Διδάσκει στον χώρο Τεχνουργείο τα μαθήματα Σωματικού Θεάτρου και Μιμικής Τέχνης από το 2020.