Dance Theater


Το NYAS σας δίνει τη δυνατότητα ολοκληρωμένων σπουδών και μεμονωμένων μαθημάτων, μέσα από προγράμματα πρωτοποριακά και εφάμιλλα με εκείνα σημαντικών και αναγνωρισμένων σχολών του εξωτερικού.

Εστιάζει στην προσωπικότητα και ιδιαιτερότητα κάθε σπουδαστή, δίνοντας έμφαση στον αυθορμητισμό, τη διαίσθηση, τη φαντασία, τη συναισθηματική ειλικρίνεια και την ανάληψη ρίσκων. Διαμορφώνει performing artists, οι οποίοι μπορούν να εφοδιαστούν με όλα τα δυνατά εκφραστικά μέσα, και να ανταποκριθούν στις διαρκείς εξελισσόμενες απαιτήσεις της τέχνης τους, μέσα από τη δική τους εφευρετικότητα και προσωπικότητα.

Οι μαθητές εντάσσονται σε ολιγομελή τμήματα, έτσι ώστε να έχουν τη μέγιστη προσοχή και προσήλωση στην τέχνη τους, ώστε να μπορούν να προοδεύουν δουλεύοντας μαζί με τους καθηγητές τους, σε ένα ασφαλές και δημιουργικό περιβάλλον.



Πατήστε στο εικονίδιο για το αναλυτικό πρόγραμμα μαθημάτων

Διδάσκουν
 διακεκριμένοι καλλιτέχνες και καθηγητές, με σημαντική πορεία στην Ελλάδα και το εξωτερικό.

Καλλιτεχνικός διευθυντής
: Νίκος Κατής


Καθηγητές
:
Wendy Gibbins, Σπύρος Κουβαράς, Κορίνα Κοσκινά, Κωνσταντίνος Παγιάτης, Νίκος Κατής, Βίκυ Παναγιωτάκη, Ιωάννα Γκαραγκούνη, Kenny Maclellan, Στέλλα Κάλτσου.


Wendy Gibbins – Musical Jazz & Choreographies, Κλακέτες
WENDY GIBBINS
Χορογράφος / Καθηγήτρια χορού
Κατάγεται από την Αγγλία, όπου παρακολούθησε μαθήματα στη σχολή «TheThompson School of Dancing». Σπούδασε κλασικό μπαλέτο, κλακέτες, σύγχρονο (τεχνική της Martha Graham), με εξειδίκευση στο musicaltheatre και τζαζ (τεχνική του Matt Mattox/Luigi).
 Εργάστηκε ως χορεύτρια στο θέατρο, την τηλεόραση και τη μουσική βιομηχανία, σε Αγγλία, Ιταλία και Ελλάδα, δίπλα σε παγκοσμίου φήμης καλλιτέχνες, όπως οι : Ντέμης Ρούσσος, Michael Bolton, Edwin Collinsκ.ά.
Στην Ελλάδα έχει χορογραφήσει για τηλεοπτικά προγράμματα, όπως: «SoYouThinkYouCanDance» (2008), MADVMW (2004 – 2005), Μουσικά Βραβεία Κύπρου (2006-2007), GreekIdol (2010) κ.α.
Χορογράφος κορυφαίων καλλιτεχνών, όπως οι: Άννα Βίσση, Έλενα Παπαρίζου, Χρήστος Δάντης, Ευρυδίκη, One, Δημήτρης Κοργιαλάς, σε ζωντανές εμφανίσεις και στα videoclips τους.  Στο Διαγωνισμό Τραγουδιού της Eurovision δημιούργησε τις χορογραφίες για τη συμμετοχή των One (Gimme) το 2002 και για τη συμμετοχή της Ευριδίκης και του Δημήτρη Κοργιαλά (CommeCi, CommeCa) to 2007.
Υπεύθυνη του New York Acting Studio για τα τμήματα: musical theatre dance performance, musical jazz & choreographies, κλακέτες.
Κορίνα Κοσκινά – Μπαλέτο, Σύγχρονο
ΚΟΡΙΝΑ ΚΟΣΚΙΝΑ
Χορεύτρια – Καθηγήτρια χορού
Η Κορίνα Κοσκινά γεννήθηκε στην Κέρκυρα. Είναι απόφοιτη  της Ανώτατης Σχολής Καλών Τεχνών "Theatre School", του Άμστερνταμ.
Έχει διδαχθεί επίσης από τους: Kalina Bogoeva (κλασσικό), George Elkin (σύγχρονο), Milena Simeonova (κλασσικό),  Ευαγγελία Ράντου (σύγχρονο). Έχει παρουσιάσει πάνω από 30 dance projects. Δημιούργησε, χορογράφησε και συμμετείχε  στην παράσταση σύγχρονου χορού με τίτλο "Running Out Of Time", η οποία παίζεται μέχρι και σήμερα.
Έχει συνεργαστεί με πολλούς καταξιωμένους καλλιτέχνες όπως: Λάκη Λαζόπουλο, Φρόσω Κορρού, Πέτρο Γάλλια, τον ινδό χορογράφο και σκηνοθέτη Ritchard Burton, Wendy Gibbins, Νίνα Λοτσάρη, Παναγιώτη Πετράκη,  όπως και με το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Κερκύρας.
Έχει διδάξει μπαλέτο, σύγχρονο χορό, και jazz σε σχολές σε Ελλάδα και Ολλανδία.
Κωνσταντίνος Παγιάτης – Φωνητική, Ορθοφωνία, Musical Song

ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΠΑΓΙΑΤΗΣ

Συνθέτης - ενορχηστρωτής - καθηγητής φωνητικής

Σπούδασε σύνθεση και ενορχήστρωση στο διεθνούς φήμης  Berklee College of Music στη Βοστόνη, Μονωδία στο Εθνικό Ωδείο και μουσική τεχνολογία/ηχοληψία στη σχολή Διαμαντόπουλου.

Ανάμεσα στους καθηγητές του ήταν οι Fergus Currie, Bob Doezema, Blair McCloskey Peter Massink και Eric Bahctreil.

Έχει συνεργαστεί με σπουδαίους Έλληνες συνθέτες, τραγουδιστές και ηθοποιούς, στον τομέα της μουσικής σύνθεσης/επιμέλειας και ενορχήστρωσης μουσικών και θεατρικών παραστάσεων και συναυλιών, με τους: Μίμης Πλέσσας, Γιάννης Σπανός, Γιώργος Χατζηνάσιος, Γιάννης Πάριος, Δημήτρης Μπάσης, Δημήτρης Καβράκος,  Αντώνης Κορωναίος,  Τάκης Ζαχαράτος, Μελίνα Ασλανίδου, Νίνα Λοτσάρη, Παναγιώτης Πετράκης,   Κ. Καζάκος,  Τάνια Τρύπη, Χάρης Ρώμας,, Μέμος Μπεγνής, Παντελής Καναράκης,  Σπύρος Παπαδόπουλος, Ευγενία Μανωλίδου, Big Band Δήμου Αθηναίων, κ.α.

Έχει δουλέψει ως καθηγητής φωνητικής, μουσικής θεωρίας και ανώτερων θεωρητικών σε ωδεία και σχολές υποκριτικής, με εξειδίκευση στο musical theatre.

Είναι επικεφαλής του  New York Acting Studio στα τμήματα musical theatre, φωνητικής και μουσικής, τα τελευταία δύο χρόνια.

Νίκος Κατής – Theatre & Film Acting

ΝΙΚΟΣ ΚΑΤΗΣ
Σκηνοθέτης, Ηθοποιός

Καλλιτεχνικός διευθυντής του NYAS.

Σπούδασε υποκριτική στη διεθνούς φήμης Royal Academy of Dramatic Arts (RADA) στο Λονδίνο και σκηνοθεσία δίπλα στον πολυβραβευμένο Gene Feist, σκηνοθέτη και ιδρυτή του θεάτρου Roundabout του Broadway. Επίσης, φοίτησε δίπλα στους σημαντικότερους δασκάλους παγκοσμίως, όπως οι: Stella Adler, Uta Hagen, Μarcel Marceau, κ.λπ.

Έχει σκηνοθετήσει πάνω από εικοσιπέντε έργα κλασσικού και σύγχρονου ρεπερτορίου στη Νέα Υόρκη, Βοστώνη και περιφερειακά θέατρα των ΗΠΑ, ενώ έχει πρωταγωνιστήσει σε πάνω από τριάντα θεατρικά έργα σε Ν.Υόρκη (Broadway & off-Broadway) Βοστώνη, Δουβλίνο, Κολωνία κ.λπ. Συνεργάστηκε με γνωστούς ηθοποιούς όπως: Liam Neeson, Sarah Jessica Parker, John Torturo, Christopher Walken κ.α.

Στην Ελλάδα πρωταγωνίστησε στις «Μέρες καθαριότητας», σκην. Μιχαήλ Μαρμαρινός.

Έχει διδάξει υποκριτική και έχει δώσει σεμινάρια σε Πανεπιστήμια και Δραματικές Σχολές πόλεων του εξωτερικού, όπως Νέα Υόρκη, Βοστώνη, Λος Άντζελες, Λονδίνο κ.α.

Σπύρος Κουβαράς – Σωματικό Θέατρο

ΣΠΥΡΟΣ ΚΟΥΒΑΡΑΣ / Compagnie Synthesis 748 (FR)

Χορογράφος, Χορευτής, Performer

Ο Σπύρος Κουβαράς έχει ως βάση του το Παρίσι και την Αθήνα. Σπούδασε σύγχρονο χορό και χορογραφία- performance στο Centre National de la Danse στο Παρίσι και στο στούντιο Ménagerie de Verre. Aποφοίτησε από την Ευρωπαϊκή Ακαδηµία Σωµατικού Θεάτρου του Παρισιού ( Académie Européenne de Théâtre Corporel de Paris - École Magenia), υπό τη διεύθυνση της Ella Jaroszewich.

Παρακολούθησε master classes του ISTA και του Théâtre du Mouvement µε τους I.N. Rasmussen, R. Carreri, J. Winnicki, Y. Marc και C. Heggen. Εγκατεστημένος από το 2004 στο Παρίσι, ιδρύει το 2008 την Compagnie Synthesis 748 και αναπτύσσει ένα προσωπικό χορογραφικό και κινητικό λεξιλόγιο.

Ο Σπύρος Κουβαράς διαγράφει διεθνή πορεία. Δημοσιεύσεις της δουλειάς του έχουν καταχωρηθεί σε σηµαντικές βιβλιογραφικές εκδόσεις και καταλόγους σύγχρονης τέχνης. Τα έργα του, «L’isolement dans un espace infini», «You cannot enter twice the same river», «Nova Aetas», «L’homme qui marche sur la colonne», «OPUS I # temporality», «Ανάσκαµµα # 1: Άτιτλο (Μνήµη)», «10 -22 sec», και «3 mountains not to climb», έχουν παρουσιαστεί σε θέατρα, γκαλερί, μουσεία και σηµαντικά φεστιβάλ σύγχρονου χορού σε Γαλλία, Γερµανία, Ελλάδα, Σουηδία, Βέλγιο, Ιταλία, Αργεντινή και Κολοµβία μεταξύ άλλων.

Από το 2010, η Synthesis 748, επιχορηγείται από το Γαλλικό Υπουργείο Πολιτισµού και το CND-Γαλλικό Εθνικό Κέντρο Χορού στο Παρίσι και υποστηρίζεται για τα ερευνητικά projects και τις παραγωγές της από το Διεθνές Δίκτυο Σύγχρονων Καλλιτεχνών, Pépinières Européennes, το Centre National de la Danse στο Παρίσι, το Ίδρυµα Ιωάννου Φ. Κωστοπούλου, και από το art@CMS του πειράματος CERN. Ο Σπύρος Κουβαράς καλείται διεθνώς να δώσει  σεμινάρια και master classes σύγχρονης χορογραφίας,  σύνθεσης Performance, κίνησης για ηθοποιούς και σωµατικού θεάτρου.

Αποτελεί μόνιμο συνεργάτη του New York Acting Studio.

Βίκυ Παναγιωτάκη – Alexander Technique
ΒΙΚΥ ΠΑΝΑΓΙΩΤΑΚΗ
Πιστοποιημένη Καθηγήτρια Alexander Technique

Σπούδασε στην Σχολή Καλών Τεχνών (UdK) του Βερολίνου και στο Εκπαιδευτικό Κέντρο Καθηγητών της Τεχνικής F. M. Alexander του Βερολίνου (ΑΖΑΤ) υπό την διεύθυνση του Danny Mc Gowan. Διδάχθηκε Σύγχρονο Χορό στην Ελλάδα, στο Βερολίνο και στην σχολή του Erick Hawkins στην Νέα Υόρκη. Επίσης, αυτοσχεδιασμό, Yoga, B.M.C. και Χορό Butoh.

Έχει επιμεληθεί την κίνηση ηθοποιών σε θεατρικές παραστάσεις, μέσα από την Τεχνική Alexander: «Βάκχες», του Ευριπίδη, σκην. Έκτορας Λυγίζος (Φεστιβάλ Επιδαύρου 2017), «Επτά επί Θήβας», του Αισχύλου , σκην. Γιώργος Κιμούλης (θερινή περιοδεία), «Ευμενίδες», του Αισχύλου, σκην. Στεφανία Γουλιώτη (Φεστιβάλ Αθηνών – Πειραιώς 260), «Προμηθέας Δεσμώτης», του Αισχύλου , σκην. Έκτορα Λυγίζου, «ΑΖ», σκην. Αργύρη Πανταζάρα (Θέατρο Οδού Κυκλάδων), «Ο Άρντεν πρέπει να πεθάνει» , σκην. Χάρη Φραγκούλη (Φεστιβάλ Αθηνών), «Οιδίπους Τύραννος», του Σοφοκλή, σκην. Γιώργος Κιμούλης, «Δίκη», του Κάφκα , σκην. Γιώργος Κιμούλης, «Σόλνες», του Ερρίκου Ίψεν, σκην. Λευτέρης Γιοβανίδης (Σύγχρονο Θέατρο Αθήνας), «Τρωάδες», του Ευριπίδη, σκην. Μ. Βλάσση, «Εξίσωση 1, Συνηθισμένοι άνθρωποι» , σκην. Λ. Φιλίπποβα (Θέατρο 104), «Schauspielhaus/Buehne der Stadt Koeln», σκην. F. Steckel ( Κρατική Σκηνή της Κολωνίας)

Έχει συμμετάσχει σε παραστάσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό, ως ερμηνεύτρια και χορογράφος : «Ich will die Menschheit in zwei Stuecken brechen», σκην. B. Kommerell (Βερολίνο), «Stella» (Βερολίνο), «In out in» (Βερολίνο), «Abolished Melody», χορογραφία: Iwana Massaki (Χανιά).

Δίδαξε χορό στη Σχολή Καλών Τεχνών του Βερολίνου και UFA-Fabrik, και Τεχνική Alexander στο Dock 11 του Βερολίνου και την Δραματική Σχολή του Εθνικού Θεάτρου.

Εντάσσεται στο μόνιμο διδακτικό προσωπικό του New York Acting Studio.

Ιωάννα Γκαραγκούνη – Butoh Dance
ΙΩΑΝΝΑ ΓΚΑΡΑΓΚΟΥΝΗ    
Δασκάλα Χορού – Χορογράφος – Μέλος του 
C.I.D.
 
H Ιωάννα Γκαραγκούνη αποφοίτησε το 1991 από την παγκοσμίου φήμης σχολή του Alvin Ailey στην Νέα Υόρκη συμμετέχοντας και σε παραστάσεις. Σπούδασε Μπαλέτο, Τεχνική Graham, Τεχνική Horton (μοντέρνο), Τεχνική Dunham (Ethnic), Θεατρικές Τέχνες, Ιστορία Χορού, Μουσική, Αυτοσχεδιασμό, Σύνθεση, Τεχνική Παράστασης, τζαζ, Γιόγκα, σε Αθήνα και Ν. Υόρκη. Ακολούθησαν τέσσερα χρόνια στην Ιαπωνία (2000-2004) όπου διδάχθηκε από τους ιδρυτές του Butoh την τέχνη και την τεχνική του.
 
Στο Tatsumi Hijikata Memorial Asbestos Studio, Tokyo, 2000-2003 υπό την καθοδήγηση των πρωτοπόρων: Akikο Motofuji (σύζυγο του Tatsumi Hijikata), Yoshito Ohno, Taketeru Kudo, Koichi Tamano. Σπουδές με τους: Toru Iwashita, group Dairakudakan (Butoh και physical exercises 2001-2002), από το 2002 έως το 2004 στο Kazuo Ohno & Yoshito Ohno Dance Studio, Yokohama, υπό την καθοδήγηση των Kazuo Ohno και Yoshito Ohno. Παράλληλα στο Tokyo, σπουδές butoh με τον Akira Kasai στο Tenshikan Studio. Στο Τόκυο, δίδαξε, έλαβε μέρος καθώς και χορογράφησε παραστάσεις Butoh. Συνεργάστηκε σε παράσταση με την Akiko Motofuji και τον Daiji Meguro.
 
Εργάστηκε στην Ελλάδα ως δασκάλα χορού σε διάφορες σχολές.  Άρχισε να διδάσκει butoh σε μαθήματα και σεμινάρια, να χορογραφεί και να δίνει παραστάσεις. Έχει διδάξει σε πολλές επαγγελματικές σχολές χορού αλλά και δραματικές σχολές, και χορογραφήσει αρκετές παραστάσεις. Επί σειρά ετών ήταν μέλος της επιτροπής  του ΥΠ.ΠΟ. ως εξετάστρια για το μάθημα  του σύγχρονου χορού-αυτοσχεδιασμού, στις εισαγωγικές κατατακτήριες και διπλωματικές εξετάσεις για τις Ανώτερες σχολές χορού.
Kenny MacLellan – Σκηνογραφία & Ενδυματολογία
KENNY MACLELLAN
Σκηνογράφος, Ενδυματολόγος
 
Ο Kenny MacLellan είναι διεθνούς φήμης σκηνογράφος & ενδυματολόγος. Αποφοίτησε από τη Σχολή Καλών Τεχνών της  Γλασκόβης.  Σπούδασε σκηνογραφία στο Motley School of theatre design  στο Λονδίνο, όπου τιμήθηκε με το Lindury Prize for theatre design.
Έχει συνεργαστεί στα μεγαλύτερα θέατρα και φεστιβάλ του Εξωτερικού και της Ελλάδας, όπως :  Royal Shakespeare Company, The Royal Court, The Traverse Theatre, Opera De Montpellier, New Israeli Opera, Εθνικό Θέατρο, ΚΘΒΕ, Εθνική Λυρική Σκηνή, Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών Ιδρύματος Ωνάση , Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος , Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου, Διεθνή Φεστιβάλ (Εδιμβούργου,  Βρυξελλών, Βιέννης, Βαρσοβίας, Κολωνίας, Παρισιού). 
Έχει δουλέψει με σημαντικούς σκηνοθέτες (Danny Boyle, Roger Michell, Μιχαήλ Μαρμαρινός, Ρούλα Πατεράκη, Κωνσταντίνος Ρήγος / χοροθέατρο Οκτάνα, Πέτρος Σεβαστίκογλου, Γιάννης Ιορδανίδης, Nikita Milivojevic, Τσεζάρις Κραουζίνις  κ.α.)
Έλαβε διθυραμβικές κριτικές για σημαντικές θεατρικές παραστάσεις που συνεργάστηκε, όπως :
«Δον Ζουάν», σκην. Μιχαήλ Μαρμαρινός – Στέγη Γραμμάτων & Τεχνών, «Φιλοκτήτης», σκην. Κώστας Φιλίππογλου-Επίδαυρος, «Φάουστ», σκην. Μιχαήλ Μαρμαρινός, «Οιδίπους Τύραννος»-Επίδαυρος, «Μάνα Κουράγιο», σκην. Nikita Milivojevic –ΚΘΒΕ, «Επτά επί Θήβας», σκην. Τσεζάρις Κραουζίνις, «Μόνος με τον Άμλετ», με τον Αιμίλιο Χειλάκη, «Πεθαίνω σα χώρα» , σκην. Μιχαήλ Μαρμαρινός - Φεστιβάλ Αθηνών & περιοδεία στην Ευρώπη, «H.I.D.» του Howard Brenton  - Royal Shakespeare Company, σε σκηνοθεσία του γνωστού από τις ταινίες «Trainspotting» και «Slumdog Millionaire» Danny Boyle.
Ο Kenny MacLellan σκηνογραφεί και επιμελείται όλες τις παραστάσεις του New York Acting Studio.
Στέλλα Κάλτσου – Σχεδιασμός Φωτισμών
ΣΤΕΛΛΑ ΚΑΛΤΣΟΥ
Σχεδιαστής Φωτισμών Σκηνής

Γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη. Σπούδασε θεατρικό φωτισμό και σκηνογραφία στο τμήμα Θεάτρου της Καλών Τεχνών του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου, απ' όπου αποφοίτησε το 2009.
Η Στέλλα Κάλτσου έχει αναλάβει στην Ελλάδα τον σχεδιασμό φωτισμού για παραστάσεις θεάτρου, χορού, όπερας και συναυλίες για την Εθνική Λυρική Σκηνή,το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, τη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, το Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου,το Θέατρο Τέχνης,  το  
Ίδρυμα Μιχάλη Κακογιάννη, το Διεθνές Φεστιβάλ Αιγαίου Σύρου, το θέατρο Ακροπόλ, το θέατρο Επί Κολωνώ.
Έχει συνεργαστεί με σκηνοθέτες όπως οι Arnaud Bernard, Renato Zanella, Μαριάννα Κάλμπαρη, Βασίλης Μαυρογεωργίου, Θέμελης Γλυνάτσης, Πέμυ Ζούνη, Δημήτρης Δεγαίτης, Έλενα Πέγκα, Ρούλα Πατεράκη κ.α.
Όσον αφορά στη διεθνή της καριέρα, από τις σημαντικότερες παραστάσεις που έχει εργαστεί συγκαταλέγονται το «Romeo and Juliette» στην Hong Kong Opera, το Bad Lauchtstadt στο Goethe Theater και οι «Καπουλέτοι και Μοντέκοι» του Βιντσέντσο Μπελίνι στην Όπερα του Οβιέδο.



Μιαούλη 11, Ψυρρή, (δίπλα στο μετρό Μοναστηράκι) | τηλ. 210-3211445, 6977906166 
email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. | site: newyorkactingstudio.gr | facebook: New York Acting Studio


Share this post

Last modified on
More in this category: « Winston's House of Dance
Dancetheater.gr. All rights reserved 2010-2016

Login or Register

LOG IN

national cpr association